Blog von cpu lord

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Streaming Watchlist
 
Unerwartet habe ich im Monat Januar eine Woche Streaming eingeschoben, da mir Amazon eine Woche Prime zum Schnäppchenpreis von 99 Cents angeboten hat.

Da konnte ich auf keinen Fall ablehnen, zumal ich endlich die dritte Staffel von Ash vs. Evil Dead abschließen wollte. Die Serie hat mich weiterhin mit ihrer aberwitzigen Handlung und den großzügigen Splattereffekten hervorragend unterhalten. Bruce Campbell geht sowie immer, aber Lucy Lawless sehe ich auch sehr gerne. Es ist echt schade, dass die Serie abgesetzt wurde, denn der Cliffhanger am Ende macht wirklich Lust auf mehr. Glücklicherweise ist die laufende Handlung abgeschlossen, die angedeutete neue Handlung sah jedoch wirklich spaßig aus.

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Ansonsten habe ich mir ein paar Filme reingezogen, weil man bei einem so kurzen Zeitraum wie einer Woche nie sicher sein kann, ob man es wirklich schafft, eine ganze Serienstaffel durchzuschauen. Im Filmprogramm habe ich allerdings auch ein paar sehenswerte Titel ausgemacht. Mein absolutes Highlight ist das Erotikdrama Die Taschendiebin vom koreanischen Ausnahmeregisseur Park Chan-wook. Der Film überzeugt auf allen Ebenen, von der wunderschönen Fotografie und kunstvollen Ausstattung über die interessanten historischen Hintergründe bis zu den vielschichtigen und komplexen Charakteren. Die Laufzeit von 145 Minuten der internationalen Kinofassung vergehen wie im Fluge und sind absolut fesselnd. Ich plane auf jeden Fall, mir noch die Langfassung auf Blu-ray zuzulegen.

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Ein weiterer Spitzentitel ist das Biopic I, Tonya um die skandalumwitterte Eiskunstläuferin Tonya Harding, die durch ein Attentat auf ihre Konkurrentin Nancy Kerrigan letztlich lebenslang gesperrt wurde. Die Geschichte unterhält und wird - vorwiegend aus rechtlichen Gründen - bewussst subjektiv erzählt, das Ergebnis wertet die Handlung allerdings weiter auf und macht den Film zu einer Mischung aus Drama und Komödie. Margot Robbie verkörpert ihre Rolle exzellent, aber auch der restliche Cast spielt hervorragend auf. Es handelt sich definitiv um einen der besten Filme des vergangenen Jahres.

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Der dritte Toptitel meiner Auswahl  ist das Crime Drama Wind River mit Jeremy Renner und Elizabeth Olsen. Es geht um eine Mordermittlung in einem Indianerreservat, zu der eine FBI Agentin hinzugezogen wird. Der Film ist hochspannend erzählt und besticht durch die atmosphärische Kulisse der verschneiten Landschaft Wyomings. Hinzu kommen einige interessante Hintergründe zur Jurisdisktion in Reservaten amerikanischer Ureinwohner.

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Zudem habe ich mich gefreut, mal wieder The Addams Family sichten zu können. Der Film ist eine echte Kindheitserinnerung und hervorragend gealtert. Irgendwann müssen die Filme in meine Sammlung wandern, auch wenn es leider nur den ersten Teil auf Blu-ray zu kaufen gibt. Den zweiten Teil habe ich ebenfalls sehr positiv in Erinnerung.

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Die einzige - zugegeben erwartbare - Niete aus meiner Auswahl ist der Low Buget SyFy Produktion Nighbreakers - Vampire Nation, der sich bereits beim deutschen Titel bei wesentlich besseren Filmen des Genres bedient. Der Film wurde in Rumänien gedreht und ist für seine Möglichkeiten durchaus passabel und die Effekte bieten sowohl relativ solide handgemachte Splattereinlagen als auch eher billige CGI Monster. Der Titel ist gerade noch als sehbar einzustufen.

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The Commuter ist ein typisches Liam Neeson Actionspektakel, das sich an verschiedenen Versatzstücken aus seiner Filmographie bedient und solide Unterhaltung sowie handwerklich gute Action bietet. Für einen Abend, an dem man sein Köpfchen nicht zu sehr belasten möchte, liefert der Film kurzweiligen Zeitvertreib.

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The Death of Stalin ist eine absurde und dialoglastige Komödie um den Tod von Josef Stalin und den folgenden Machtkampf um die Stellung des Generalsekretärs der UdSSR. Der Cast ist unter anderem mit Steve Buscemi hervorragend besetzt und auch die Ausstattung kann überzeugen. Ein sehenswerter Film, dessen Aufführung interessanterweise in Russland untersagt wurde, da ihm vorgeworfen wird, die Ehre des Landes zu verletzen.

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Ich denke, ich habe meine Prime Woche gut genutzt und konnte ein paar interessante aktuelle Titel nachholen. Wenn sich auf meinem To-Do Stapel zu Hause nicht ungefähr 150 Filme befinden würden, würde ich wahrscheinlich auch dauerhaft einen Streaming-Dienst im Abo in Anspruch nehmen. Zudem habe ich es wieder genossen, die Serienfolgen auf meinem Weg zur Arbeit sichten zu können.
 
 
I, Tonya Biographie 9 / 10
The Death Of Stalin Komödie 7 / 10
Die Taschendiebin Erotikdrama 10 / 10
The Commuter Action 6 / 10
The Addams Family Komödie 8 / 10
Nightbreakers - Vampire Nation Vampiraction 4 / 10
Wind River Crime Thriller 9 / 10
Ash vs Evil Dead - Staffel 3 Splatterkomödie 8 / 10

Ich hoffe, meine kurze Prime Sichtungsauswahl hat euch gefallen und konnte euch gegebenenfalls einen Titel etwas näher bringen. Schreibt mir gerne in den Kommentare, wie eure Meinung zu den Filmen beziehungsweise der Serie ist. Ich würde mich freuen.

Wir lesen uns.

 
Bildquellen: www.amazon.de

Netflix Streaming Watchlist

18.05.2018 - 17.06.2018

 

Es folgt mit meiner Netflix Watchlist ein weiterer überfälliger Blog, der nun endlich veröffentlicht werden soll. Ich habe meinen Probe-Monat außerordentlich gut genutzt und wirklich einiges gesehen. Zudem habe ich die Möglichkeit genutzt, auf meinem Arbeitsweg Serien offline auf meinem Smartphone zu schauen - ein Feature, welches ich momentan schmerzlich vermisse. Insgesamt habe ich mich in erster Linie auf exklusiven Content gestürzt und musste feststellen, dass bei den Filmproduktionen solide Titel zu finden sind, Highlights sind jedoch leider eher rar gesät.

 

Der beste Film meiner Liste ist eindeutig der Horrorthriller Still, in dem ein psychopathischer Killer einer tauben Schriftstellerin in einer Waldhütte auflauert. Der Streifen ist hochspannend, glaubwürdig inszeniert und sehr atmosphärisch umgesetzt. Es handelt sich eigentlich im Ursprung nicht um eine Netflix Produktion, der Streaming Dienst hat sich jedoch die exklusiven Vertriebsrechte gesichert, weshalb es den Film derzeit leider nicht auf Blu-ray zu kaufen gibt.

 

Meine größte Enttäuschung war dagegen die platte amerikanische Realverfilm zu Death Note aus dem Jahr 2017, die im Vergleich zu den japanischen Filmen Death Note und Death Note: The Last Name - beide aus dem Jahr 2006 - viel zu flach und uninspiriert ausgefallen ist, lediglich die Animation des Shinigami fällt bei der neueren Umsetzung verständlicherweise besser aus. Die US Variante nimmt zudem unnötige Änderungen an der Geschichte vor, die üble Logiklöcher in die Handlung reißen. Selbst die schwache Fortsetzung Death Note: L - Change The World ist etwas sehenswerter als dieser müde Aufguss.

 

The Babysitter Splatter Comedy 7 / 10
Dragonball Z - Film 11: Angriff der Bio-Kämpfer Action Anime 6 / 10
Death Note (2017) Mystery Horror 6 / 10
Mute (2018) Sci-Fi Film Noir 6 / 10
Bright Fantasy Action 7 / 10
Still (2016) Horror Thriller 9 / 10
Auslöschung Sci-Fi Horror 8 / 10
Dragonball Z - Film 6: Coolers Rückkehr Action Anime 6 / 10
Dragonball Z - Film 4: Super-Saiyajin Son-Goku Action Anime 7 / 10
The Cloverfield Paradox Sci-Fi Horror 7 / 10
Little Evil Horror Comedy 7 / 10
Okja Abenteuer Satire 8 / 10
Wheelman (2017) Heist Thriller 6 / 10
1922 Crime Horror 7 / 10
The Bad Batch Endzeit Drama 5 / 10
Fullmetal Alchemist (2017) Fantasy Action 6 / 10
Enissa Amani: Ehrenwort Stand-Up Comedy 4 / 10
Louis C.K. 2017 Stand-Up Comedy 6 / 10
Godzilla: Planet of the Monsters - Volume 1 Sci-Fi Anime 8 / 10

 

Bei den Serien sieht die Welt dagegen ganz anders aus. Hier wird richtig viel gute Unterhaltung geboten, bei der sich ein Highligh an das nächste Highlight reiht und obwohl ich wirklich eine lange Liste an Serien abgearbeitet habe, sind noch einige potentielle Kracher offen geblieben.

 

Einzelne Highlights herauszupicken, fällt hier gar nicht so leicht, jedoch spielt hier die erste Staffel von Dirk Gentlys hollistische Detektei ganz weit vorne mit. Basierend auf den Romanen von Douglas Adams wird hier eine total abgefahrene Fantasy Krimi-Serie geboten, die ich nicht näher beschreiben werde, um Spoiler zu vermeiden. Die verwirrende Geschichte, in der alles miteinander verwoben ist, lebt eindeutig vom grandiosen Entwirren vor dem erstaunten Auge des Zuschauers. Die zweite Staffel fiel für meinen Geschmack etwas schwächer aus, ist aber ebenso absolut sehenswert.

 

Altered Carbon hat mich als erwachsene und düstere Science Fiction begeistert, die gleichzeitig mit viel Tiefgang und einem hohen Produktionsniveau begeistern kann. Fans von Cyberpunk Geschichten sollten auf jeden Fall einen Blick riskieren.

 

Zu Stranger Things müsste ich wohl eigentlich nichts schreiben, da eigentlich jeder weiß, wie genial die Serie ist oder zumindest etwas vom Hype um die Serie gehört hat. Das coole Setting in den 80er Jahren, grandiose Darsteller und eine spannende Mystery-Geschichte machen die Serie wirklich absolut sehenswert. Beide Staffeln funktionieren auf konstant hohem Niveau.

 

Star Trek Discovery - Staffel 1 Science Fiction Episode 1 - 15 8 / 10
Grace and Frankie - Staffel 1 Comedy Drama Episode 1 - 13 8 / 10
Overlord - Staffel 1 Anime Fantasy Episode 1 - 13 8 / 10
Black Mirror - Staffel 1 Sci-Fi Anthology Episode 1 - 3 8 / 10
Black Mirror - Staffel 2 Sci-Fi Anthology Episode 1 - 4 8 / 10
Black Mirror - Staffel 3 Sci-Fi Anthology Episode 1 - 6 8 / 10
Santa Clarita Diet - Staffel 1 Splatter Comedy Episode 1 - 10 7 / 10
Santa Clarita Diet - Staffel 2 Splatter Comedy Episode 1 - 10 7 / 10
Assassination Classroom - Staffel 1 Action Anime Episode 1 - 22 8 / 10
Assassination Classroom - Staffel 2 Action Anime Episode 1 - 25 8 / 10
Dirk Gentlys holistische Detektei - Staffel 1 Fantasy Krimi Episode 1 - 8 9 / 10
Dirk Gentlys holistische Detektei - Staffel 2 Fantasy Krimi Episode 1 - 10 8 / 10
The End of the F***ing World - Staffel 1 Drama Comedy Episode 1 - 8 8 / 10
Rick & Morty - Staffel 1 Animation Comedy Episode 1 - 11 9 / 10
Rick & Morty - Staffel 2 Animation Comedy Episode 1 - 10 9 / 10
Rick & Morty - Staffel 3 Animation Comedy Episode 1 - 10 9 / 10
Happy! - Staffel 1 Crime Comedy Episode 1 - 8 8 / 10
Stranger Things - Staffel 1 Sci-Fi Mystery Episode 1 - 8 9 / 10
Stranger Things - Staffel 2 Sci-Fi Mystery Episode 1 - 9 9 / 10
The Alienist - Die Einkreisung - Staffel 1 Crime Thriller Episode 1 - 10 9 / 10
Altered Carbon - Staffel 1 Sci-Fi Action Episode 1 - 10 9 / 10
Mindhunter - Staffel 1 Psycho Krimi Episode 1 - 10 9 / 10
Safe - Staffel 1 Crime Thriller Episode 1 - 8 8 / 10

 

Die Zahl der abgebrochenen Serien beschränkt sich dagegen vergleichsweise auf ein Minimum. Aggretsuko ist eine Animationsserie um die Red Panda Dame Retsuko, die als unscheinbare Büroangestellte durch das Leben streift und ihre Aggressionen im Metal Karaoke abbaut. Die Serie hat bestimmt Kultpotential, mich hat jedoch bereits die erste Folge gelangweilt.

 

The Seven Deadly Sins ist eine Fantasy Anime Serie, die einen interessanten Start hingelegt hat, jedoch zu schnell in generischer Shonen Serialisation verflossen ist und dadurch meinem Interesse entglitten ist. Der Animationsstil ist etwas eigen und vielleicht nicht jedermans Geschmack, die Produktion ist allerdings grundsätzlich sehr hochwertig.

 

Aggretsuko - Staffel 1 Anime Comedy Episode 1 (abgebrochen) 5 / 10
The Seven Deadly Sins - Staffel 1 Anime Fantasy Episode 1 - 10 (abgebrochen) 6 / 10

 

Neben meines Probemonats habe ich gleichzeitig bei Freunden zwei empfehlenswerte Filme über Amazon Prime gesichtet. Still Alice ist ein sehenswertes Drama über das Thema Demenz, welches mit außerordentlich guten Schauspielern punktet. Kiss The Cook ist für mich ein kleiner Geheimtipp und ist eine Art Roadtrip, bei dem es um die Liebe zum Essen geht und der Hunger auf mehr macht.

 

Still Alice Drama 8 / 10
Kiss the Cook - So schmeckt das Leben Komödie Drama 9 / 10

 

Ich hoffe, mein Bericht hat euch gefallen. Ich habe es etwas kürzer gemacht, weil ich immer noch mit den aktuellen Mängeln des Blogbereichs hadere und ich momentan nur wenig motiviert bin, umfangreichere Zeit in die Erstellung meiner Blogs zu legen. Ich bitte um euer Nachsehen und freue mich wie immer über eure Kommentare.

 

Wir lesen uns.

Sky Ticket - Entertainment

22.06. - 22.07.2018

 

Nach Netflix, Amazon Prime und Maxdome habe ich durch eine gute Aktion auch das Entertainment Paket von Sky Ticket angetestet. Das Paket umfasst ausschließlich Serien und steht mir im Angebotszeitraum von drei Monaten für insgesamt 4,99 Euro zur Verfügung, einschließlich einer kostenlosen TV Box. Eine Kündigung zum Ende des Probezeitraums konnte problemlos vorgemerkt werden.

 

Der reguläre monatliche Preis für Sky Ticket beträgt 10,00 Euro im Monat, welchen der Service nur bedingt wert ist. Wenn man es auf keine exklusive Serie abgesehen hat, ist der Preis eindeutig überzogen. Im Vergleich: Amazon Prime Video bietet ein fast dreimal so großes Serienangebot und Netflix beinhaltet sogar fast eine viermal so große Auswahl, zusätzlich beinhalten beide Streamingangebote allerdings noch Filme, die man sich bei Sky Ticket hinzu buchen muss. Eine weitere Schwäche von Sky Ticket ist die zu schnelle Rotation von Serien, vielfach sind Serien gerade einmal einen Monat verfügbar, bevor sie bereits wieder verschwinden.

 

Sky Ticket lockt aber natürlich auch mit ein paar echten Leckerbissen. Mein persönliches Highlight ist die Serie Westworld, die alleine bereits den Probebeitrag mehr als wert war. Die HBO Serie basiert wie der gleichnamige Film aus dem Jahre 1973 auf der Romanvorlage von Michael Crichton, übertrifft den Science Fiction Klassiker jedoch auf jeder Ebene. Die existenzialistische Geschichte ist ungemein vielschichtig und intelligent erzählt, sehr hochwertig produziert und gehört fraglos zu den besten Serien dieser Zeit. Die zweite Staffel schafft es tatsächlich, die Handlung weiter zu vertiefen, insgesamt fand ich die erste Staffel allerdings noch eine Spur stärker. Die dritte Staffel soll leider noch bis 2020 auf sich warten lassen. Diese Serie wird definitiv auf Blu-ray in einem Komplettset in meiner Sammlung landen.

 

Ein weiterer empfehlenswerter Titel ist die HBO Serie Silicon Valley, die als eine Mischung aus Comedy und Drama inszeniert ist und die Geschichte eines revolutionären fiktiven Start-Ups in der amerikanischen IT Branche erzählt. Jede Staffel schafft es, neue Aspekte des knallharten Business aufzugreifen und immer frisch und glaubwürdig zu bleiben, zwischenzeitlich möchte man die Hauptfigur aber auch gerne wegen einiger dummer und eitler Fehlentscheidungen an die Wand klatschen. Die aktuelle fünfte Staffel ist bereits in diesem Jahr auf Sky gelaufen, momentan jedoch leider nicht verfügbar.

 

Ein echtes Sitcom Highlight ist für mich die Serie Brooklyn Nine-Nine, wobei die Serie ab der dritten Staffel anfängt, etwas zu schwächeln und man versucht, ein paar eher unausgereifte Veränderungen zu etablieren. Die Serie bietet perfekte Häppchen für zwischendurch, einen sympathischen Cast und beste kurzweilige Unterhaltung. Der Titel wäre definitiv ein potentieller Dauerschleifen-Hit für das Free-TV.

 

Splatter und Grindhouse Freunde kommen mit Blood Drive, einem Syfy Original, voll auf ihre Kosten. Der Blood Drive ist ein Untergrund-Straßenrennen durch die vereinigten Staaten, in dem die mordlustigen Kontrahenten ihre Fahrzeuge mit menschlichem Blut betanken müssen, um zu gewinnen. Die Serie ist total überzogen, etwas trashig und kennt eigentlich keine Tabus. Mit schwarzen Balken zensierte Geschlechtsteile sind keine erzwungenen Maskierungen sondern eine augenzwinkernde Verneigung für dem Schmuddelkino.

 

Westworld - Staffel 1 Science Fiction Episoden 1 - 10 10 / 10
Westworld - Staffel 2 Science Fiction Episoden 1 - 10 9 / 10
Blood Drive - Staffel 1 Splatter Action Episoden 1 - 13 7 / 10
The Last O.G. - Staffel 1 Comedy Episoden 1 - 10 8 / 10
Babylon Berlin - Staffel 1 Crime Drama Episoden 1 - 8 8 / 10
Babylon Berlin - Staffel 2 Crime Drama Episoden 1 - 8 8 / 10
Silicon Valley - Staffel 1 Comedy Episoden 1 - 8 8 / 10
Silicon Valley - Staffel 2 Comedy Episoden 1 - 10 8 / 10
Silicon Valley - Staffel 3 Comedy Episoden 1 - 10 8 / 10
Patrick Melrose - Staffel 1 Drama Episoden 1 - 5 8 / 10
Barry - Staffel 1 Comedy Drama Episoden 1 - 8 7 / 10
Brooklyn Nine-Nine - Staffel 1 Comedy Episoden 1 - 22 9 / 10
Marvel's Runaways - Staffel 1 Comic Drama Episoden 1 - 10 7 / 10

 

Ich kann mein vorher genommenes Fazit noch einmal wiederholen. Der reguläre Preis von Sky Ticket rechtfertigt sich in meinen Augen nur, wenn man es tatsächlich auf einen speziellen exklusiven Inhalt abgesehen hat. Im nächsten Jahr werde ich mir zum Release der neuen Staffel von Game of Thrones vielleicht noch einmal einen Monat Sky Ticket gönnen. Genauso reizt mich die dritte Staffel von Westworld, ansonsten würde ich jederzeit einen anderen Streaming Anbieter vorziehen, auch weil ich grundsätzlich lieber Filme als Serien schaue.

 

Ich hoffe, mein kurzer Bericht hat euch gefallen. Wenn ihr noch etwas über die nicht besprochenen Serien wissen wollt, schreibt gerne einen Kommentar. Für die beiden anderen Probemonate folgt ebenfalls ein kleiner Bericht von mir.

 

Wir lesen uns.

Sky Ticket - Entertainment
23.03. - 31.05.2019

Mit dem Start der finalen Staffel von Game of Thrones bin ich zum ersten Mal nicht daran vorbei gekommen, mir Sky Ticket zu abonnieren, um mich vor Spoilern aus dem Internet zu retten. Der finanzielle Aufwand blieb jedoch glücklicherweise überschaubar, da meine Frau für mich ein günstiges Probe-Abo abgeschlossen hat.

Ich habe das Abo natürlich auch anderweitig genutzt und mir zuerst die dritte Staffel von True Detective reingezogen. Die Staffel ist erzähltechnisch wieder deutlich näher an der grandiosen ersten Staffel gelagert, auch wenn es sich natürlich um einen vollkommen unabhängigen Kriminalfall handelt. Die Geschichte ist spannend erzählt und überzeugt auch wieder mit tollen Darstellern, lediglich das Ende empfand ich als etwas antiklimaktisch. Ich wurde zwar nicht enttäuscht, kaufen werde ich mir diese Staffel allerdings trotzdem nicht.

Eine positive Überraschung ist die deutsch-österreichische Crime Serie Der Pass, um einen grenzübergreifenden Kriminalfall beziehungsweise die Jagd nach einem Serienmörder. Nach der ersten Episode hatte ich ehrlich gesagt ein paar Befürchtungen, da sich die Serie hier ein paar handwerkliche und darstellerische Schwächen erlaubte, welche sich glücklicherweise fortlaufend in Luft auflösen. Möglicherweise handelte es sich hier um einen Piloten, der ein paar Einschränkungen im Budget erdulden musste. Eine zweite Staffel wurde auch bereits angekündigt.

Die finale Staffel von Game of Thrones war dagegen - wie auch dem allgemeinen medialen Echo zu entnehmen ist - trotz ein paar sehenswerter Momente eher enttäuschend und wurde dem Epos leider nicht wirklich gerecht. Durch die Kürze der Staffel wirkten die Wendungen teilweise doch arg übers Knie gebrochen, aber auch so hat das Skript zu wünschen übrig gelassen. Man merkt eben doch, dass die Autoren sich nicht mehr aus den Büchern bedienen konnten, auch wenn George R.R. Martin ihnen sein grobes Konzept weitergegeben hat. In die Sammlung wandert die Staffel natürlich trotzdem, allein aus Komplettierungsgründen.

Die zweite Staffel von SMILF wird der guten ersten Staffel gerechnet und erzählt mit einer humorvollen Note aus dem Leben einer jungen Single Mutter von ihren Problemen und sexuellen Eskapaden. Frankie Shaw füllt ihre Rolle erneut mit vollem Herzblut aus und trägt die Serie alleine durch ihre Präsenz, sie ist allerdings auch der Kopf hinter dieser sehenswerten Serienproduktion.

Die öffentlich-rechtliche Co-Produktion Das Boot konnte mich ebenfalls gut unterhalten und erzählt ein interessantes Weltkriegsdrama, die Teilung der Geschichte zwischen dem U-Boot und den deutschen Besatzern in La Rochelle lässt die Spannungskurve jedoch auch etwas abflauen. Der Spielfilmklassiker von Wolfgang Petersen ist in meinen Augen jedenfalls um Klassen besser.

Zudem hat mich die Serie Banshee um einen Kriminellen, der sich die Identität eines Kleinstadt Sherrifs aneignet. Die Produktion punktet mit überraschenden Härten und reichlich heißer Sexszenen sowie einer spannenden Haupthandlung und gelungener kleiner Geschichten der Nebenfiguren. Ich denke darüber nach, mir die Serie als Blu-ray Komplettbox zu gönnen.
 
True Detective - Staffel 3 Crime Thriller Episode 1 - 8 8 /10
Der Pass - Staffel 1 Crime Thriller Episode 1 - 8 8 /10
SMILF - Staffel 2 Comedy Drama Episode 1 - 10 8 /10
Banshee - Staffel 1 Action Drama Episode 1 - 10 8 /10
Banshee - Staffel 2 Action Drama Episode 1 - 10 8 /10
Deadly Class - Staffel 1 Comic Action Episode 1 - 10 7 /10
Das Boot - Staffel 1 History Drama Episode 1 - 8 8 /10
Game of Thrones - Staffel 8 Fantasy Drama Episode 1 - 6 7 /10

Mein Fazit zu Sky Ticket ähnelt meinen ersten Erfahrungen mit dem Dienst. Die Auswahl ist überschaubar, der reguläre Preis ist für das Angebot zu teuer und ich vermisse schmerzlich die Möglichkeit, offline auf meinem Smartphone zu schauen. Netflix und Prime bleiben die besseren Alternativen. Trotz des enttäuschenden Finales von Game of Thrones habe ich für den Probe-Preis allerdings einen anständigen Gegenwert erhalten.

Ich hoffe, mein kleiner Bericht war interessant für euch. Schreibt mir gerne einen Kommentar, ich würde mich freuen.

Wir lesen uns.

Sky Ticket - Entertainment

23.07. - 23.08.2018

 

Mein zweiter Sky Ticket Entertainment Monat hat mir weiterhin ein paar gute Serien geboten, auch wenn ich weiterhin nicht so begeistert von der eher eingeschränkten Auswahl des Streaming Anbieters bin, die mehr auf schnelle Programmrotation setzt.

 

Mein Highlight des Monats war die Horrorserie The Strain, in der Manhattan von einem geheimnisvollen epedemieartigen Vampir-Virus heimgesucht wird. Die Serie reizt die Grenzen der Jugendfreigabe voll aus und fällt erstaunlich hart und blutig aus. Die Geschichte ist packend, mit fortlaufenden Staffeln schleichen sich jedoch auch ein paar leichte Hängepartien ein.

 

In Sacha Baron Cohens Satire Sendung Who is America? habe ich in erster Linie aufgrund des medialen Hypes reingeschaut. Der Darsteller schlüpft, wie man es bereits von Borat oder Brüno kennt, in verschiedene Rollen, um Politiker, Lobbyisten, Society Persönlichkeiten oder Trump-Wähler zu entlarvenden Aussagen zu verleiten. Die erste Episode ist ein echtes Glanzlicht, seine Rollen wirken jedoch schnell ausgelutscht und insgesamt werden nur wenige wirklich sehenswerte Interviews geboten. Die Serie läuft unsynchronisiert auf Sky, sie erfordert aber auch nur Grundkenntnisse der englischen Sprache. Wichtiger ist es wohl, sich ein wenig in der politischen Landschaft der USA auszukennen. Irgendwie wurde ich immer wieder verleitet, einzuschalten, in der Regel hat mich die Serie aber eher enttäuscht.

 

Legion ist eine Serie, die in Marvel's X-Men Universum der nahen Zukunft spielt, jedoch unabhängig vom Kinofilm Universum ist. David Haller ist seit frühster Jugend in psychiatrischer Behandlung, es zeigt sich aber, dass seine Schizophrenie eigentlich etwas mit einer mächtigen Mutantenkraft zu tun hat. Die Serie ist hochwertig produziert und anspruchsvoll inszeniert, ein Großteil der Handlung spielt sich jedoch im verwirrten Verstand des Protagonisten ab, was mir auf Dauer etwas zu anstrengend wurde. Die zweite Staffel habe ich daher nicht mehr angeschaut, die Serie scheint allerdings ihre Fans zu haben, da auch bereits eine dritte Staffel bestätigt wurde.

 

Die Pest ist eine sehenswerte spanische Historiendrama-Serie auf internationalem Niveau. Sie handelt vom Ausbruch der Beulenpest in der Hafenstadt Sevilla, einer Mordermittlung der Inquisition und unterschiedlicher politischer, wirtschaftlicher und religiöser Interessen und ist aufwändig produziert und intriegenreich inszeniert. Die Serie erzielte mit Recht in Spanien Rekordquoten.

 

Frankie Shaw zeigt mit der Serie SMILF ihr eindrucksvolles Multi-Talent. Sie hat sich die Rolle als sexhungrige, etwas verschrobene alleinerziehende Mutter grandios auf den Leib geschrieben und fungierte gleichzeitig als Serienschöpferin, Regisseurin, Autorin und Hauptdarstellerin. Der Titel steht für Single MILF und passt wie die Faust auf's Auge, denn neben ihrem Witz und der emotionalen Glaubwürdigkeit kann die Serie auch ziemlich sexy und freizügig sein. Beinahe noch großartiger ist jedoch ihre junge und niedliche Tochter mit dem Zwillingspaar Anna und Alexandra Reimer besetzt, die sich ihren Part in der Serie teilen.

 

Brooklyn Nine-Nine - Staffel 2 Comedy Episoden 1 - 23 9 / 10
Brooklyn Nine-Nine - Staffel 3 Comedy Episoden 1 - 23 8 / 10
Brooklyn Nine-Nine - Staffel 4 Comedy Episoden 1 - 22 7 / 10
Who is America? - Staffel 1 Satire Episoden 1 - 7 5 / 10
Silicon Valley - Staffel 4 Comedy Episoden 1 - 10 8 / 10
Legion - Staffel 1 Psychothriller Episoden 1 - 8 7 / 10
Die Pest - Staffel 1 Historiendrama Episoden 1 - 6 8 / 10
SMILF - Staffel 1 Comedy Drama Episoden 1 - 8 8 / 10
The Strain - Staffel 1 Horrorthriller Episoden 1 - 13 9 / 10
The Strain - Staffel 2 Horrorthriller Episoden 1 - 13 8 / 10

 

Ich denke, ich habe meinen Monat bei Sky Ticket erneut gut genutzt und einige Serienstaffeln gesichtet. Ich hoffe, meine Bericht ist vielleicht ein wenig interessant für euch. Schreibt mir gerne einen Kommentar, ich würde mich freuen.

 

Wir lesen uns.

Sky Ticket - Entertainment

24.08. - 30.09.2018

 

Mit dem dritten Monat Sky Ticket machte sich weiter Ernüchterung breit, denn die interessanten exklusiven Inhalte neigten sich rapide dem Ende zu, allerdings hatte ich auch deutlich weniger Zeit zum Streamen, weil ich mit meinem Umzug und dem Renovieren des erworbenen Eigenheims einfach gut beschäftigt war. Die fehlende Zeit spiegelt sich gleichzeitig in der verspäteten Veröffentlichung dieses Blogs wider.

Die britische Drama Serie Save Me mit Lennie James hat mich mit einer spannenden Geschichte und einem hervorragenden Cast überzeugt und gut unterhalten. Ich hätte es allerdings vorgezogen, wäre die Serie mit der ersten Staffel abgeschlossen worden. So fühlt es sich ein wenig so an, als wolle man die Geschichte unbedingt auf mehrere Staffeln strecken.

Stan Lee's Lucky Man handelt von einem spielsüchtigen britischen Polizisten, dem durch ein Armband ungewollt unglaubliches Glück zuteil wird. Dieses Glück hat jedoch seinen Preis, denn das Glück wird durch das Unglück anderer Menschen ausgeglichen. Das Ergebnis ist eine spannende Crime Serie mit Fantasy Element, sie lässt jedoch mit fortlaufenden Staffeln leider auch etwas nach und überspannt ein wenig dem Bogen der Glaubwürdigkeit, bleibt aber sehenswert.

Zudem habe ich die Gelegenheit genutzt, um mir ein paar Staffeln der NDR Comedy Serie Der Tatortreiniger reinzuziehen. Die Serie um Darsteller Bjarne Mädel ist einfach urkomisch, aus irgendeinem Grund befinden sich jedoch nur die ersten beiden Staffeln in meiner Sammlung. Ab der vierten Staffel lässt die Serie für mein Empfinden allerdings auch etwas nach.

Zuletzt habe ich mir noch die ersten beiden Staffeln zu Californication angesehen und fühlte mich gut unterhalten. Die Serie ist kurzweilig, ganz schön durchtrieben und sexuell ziemlich freizügig, gleichzeitig aber auch intelligent geschrieben. Sollte sich die Gelegenheit bieten, würde ich weitere Staffeln streamen, in die Sammlung werde ich mir die Serie allerdings nicht stellen.
 

The Strain - Staffel 3 Horrorthriller Episoden 1 - 10 8 / 10
Der Tatortreiniger - Staffel 3 Comedy Episoden 1 - 4 9 / 10
Der Tatortreiniger - Staffel 4 Comedy Episoden 1 - 5 8 / 10
Der Tatortreiniger - Staffel 5 Comedy Episoden 1 - 6 8 / 10
Californication - Staffel 1 Comedy Drama Episoden 1 - 12 8 / 10
Californication - Staffel 2 Comedy Drama Episoden 1 - 12 8 / 10
Stan Lee's Lucky Man - Staffel 1 Crime Episoden 1 - 10 8 / 10
Stan Lee's Lucky Man - Staffel 2 Crime Episoden 1 - 10 7 / 10
Stan Lee's Lucky Man - Staffel 3 Crime Episoden 1 - 8 7 / 10
Save Me - Staffel 1 Drama Episoden 1 - 6 8 / 10


Interessanterweise war im Serienpaket von Sky ebenfalls die kultige Sharknado Reihe enthalten, so dass ich mir mit Sharknado 6 - The Last One endlich den finalen Film der Reihe reinziehen können. Mit seinem Zeitreise Plot handelt es sich wahrscheinlich tatsächlich um den abgedrehtesten Teil, der gleichzeitig einen schönen Bogen zieht, um die Reihe abzurunden. Trash Fans werden gut unterhalten.

 

Sharknado 6 - The Last One Sci-Fi Trash 5 / 10

 

Ich hoffe, auch mein dritter Sky Sichtbericht konnte euch ein wenig unterhalten und bot vielleicht ein paar lesenswerte Eindrücke. Ich halte das Abo zum regulären Preis jedoch weiterhin für überteuert und würde höchstens für die finale Staffel von Game of Thrones oder die dritte Staffel von Westworld erneut ein begrenztes Abo abschließen. Immerhin befindet sich jetzt bereits die notwendige Streaming Box in meinem Besitz.

Schreibt mir gerne einen Kommentar und berichtet mir über eure Erfahrung oder Meinung zu Sky Ticket. Ich würde mich freuen.

Wir lesen uns.

Super - Shut Up Crime! (2-Disc Special Edition)

In meinem heutigen Close Up möchte ich für euch das Koch Media Mediabook zur trashigen Action-Komödie Super besprechen.

Super handelt vom depressiven Koch Frank D'Arbo (Rainn Wilson), der von seiner Frau Sarah (Liv Tyler) für den Strip-Club-Besitzer und Drogenboss Jacques (Kevin Bacon) verlassen wird. Nachdem er scheitert, seine Frau zurück zu gewinnen, wird Frank durch die pseudo-christliche Superhelden-Fernsehserie 'The Holy Avenger' (Nathan Fillion) inspiriert, die Gerechtigkeit selbst in die Hand zu nehmen, sich ein Kostüm zu schneidern und als Blutroter Blitz mit einer Rohrzange bewaffnet sich der verdorbenen Welt und seinem Rivalen Jacques zu stellen. Die Comicverkäuferin Libby (Ellen Page) kommt Franks Doppelleben auf die Schliche, ist von der Superheldenidee fasziniert und überzeugt Frank letztlich, ihn auf seinem Feldzug als Sidekick Blitzie begleiten zu dürfen. Gemeinsam ziehen sie gegen den Schurken Jacques ins Feld.

           

Super erinnert im ersten Moment an die Comicverfilmung Kick-Ass, in dem ein Teenager sich als kostümierter Rächer versucht, Super ist jedoch deutlich bizarrer, trashiger und gewalttätiger, so dass die Filme kaum miteinander zu vergleichen sind. Der Film überzeugt durch seine irrwitzige und stimmige Geschichte, seinen großartigen Hauptdarsteller und seinen gut aufgelegten Cast. In meinen Augen hat Super mindestens den gleichen Anspruch auf Kultstatus wie Kick-Ass.

  
 
Das Mediabook von Koch Media ist eine echte Augenweide. Das Mediabook hat etwa die Größe eines Amaray Cases und ist hochwertig verarbeitet. Das FSK Logo befindet sich auf einer vorgeklebten Pappe und lässt sich problemlos entfernen. Das Mediabook enthält eine Blu-ray mit dem Hauptfilm, eine DVD mit sehenswertem Bonusmaterial sowie ein schön gestaltetes Booklet. Das Booklet enthält einen kurzen Comic-Strip des 'Holy Avenger', ein paar Bilder und einige Infos zum Film.

  

Technisch ist die Blu-ray zu Super ebenfalls überzeugend. Das Bild liefert gute High Definition Unterhaltung, nur in einigen Nachtszenen war ein leichtes Bildrauschen auszumachen. Der verlustfreie DTS-HD MA 5.1 Ton hat mich sehr zufrieden gestellt.

  

Super - Shut Up Crime! ist eine grandiose Trash-Perle auf einer technisch guten Blu-ray, der Koch Media ein ausgezeichnetes Mediabook spendiert hat, das das Herz eines jeden Sammlers höher schlagen lässt. Super ist ein echter Geheimtipp.

Ich hoffe, mein kleiner Ausflug in die Welt der Mediabooks hat euch gefallen. Wenn ihr euch für Mediabooks interessiert, dann schaut auch gerne in meine vergangenen Close Ups rein. Und wie immer freue ich mich natürlich über eure Gedanken zu meinem Blog, also schreibt mir gerne ein paar Worte.

Wir lesen uns.
 
Tetsuo - The Bullet Man (3-Disc Limited Collector's Edition)

In meinem heutigen Close Up möchte ich für euch einen ungewöhnlichen und experimentellen japanischen Cyberpunk Film besprechen. Es geht um das Koch Media Mediabook zu Tetsui - The Bullet Man.


Anthony wird Zeuge, wie sein Sohn Tom von einem Auto überfahren wird und kann nur hilflos zusehen. Seine Frau Yuriko verstört der Schicksalsschlag und fordert ihren Mann auf, den Mörder zu finden und ihren Sohn zu rächen. Indessen plagen Anthony Visionen vom Tod seines Kindes. Tom erscheint ihm als alptraumhafte Puppe aus organisch wirkendem Metall. Die Wut beginnt, Anthony zu verwandeln und ihn in den metallischen Bullet Man zu transformieren. Im rechten Moment, denn die Mörder seines Kindes trachten auch ihm nach seinem Leben.

Tetsuo - The Bullet Man ist ein rasanter Horrortrip und zeigt, teilweise in einem Bilder-Stakkato, die geballte und ungebremste Wut eines Mannes, der in einer kafkaesken Verwandlung Vergeltung für den Tod seines einzigen Kindes sucht. Stilistisch roh und unkontrolliert wie die berserkerartige Hauptfigur ergänzt die unruhige Kamera und der experimentelle Soundtrack von Trent Reznor die Handlung des Filmes, in der sich der Bullet Man durch seine Emotionen oder eine bewaffnete Spezialeinheit pflügt. Die Faszination in Tsukamoto's Werk macht für mich diese raue Gesamtkomposition aus, die jenseits des Gewöhnlichen liegt und ganz neue Filmerfahrungen mit sich bringt.

  

Das Koch Media Mediabook zu diesem außergewöhnlichen Titel gefällt mir ausgesprochen gut und gehört zu den liebsten Stücken in meiner Sammlung. Das Format entspricht den Veröffentlichungen zu den Dario Argento Titeln Vier Fliegen auf grauem Samt und Inferno, ist etwas höher und doppelt so dick wie ein normales Amaray Case und beinhaltet den Hauptfilm und Extras auf DVD und Blu-ray, eine weitere Bonus-DVD sowie ein umfangreiches Booklet mit Bildern, Informationen zum Regisseur und der Entstehung des Filmes. Leider war direkt auf dem Sammlerstück ein FSK Siegel aufgeklebt, glücklicherweise lies es sich schadlos entfernen.

Als besonderes Extras ist im Mediabook der komplette erste Teil der Cyberpunk Reihe Tetsuo - The Iron Man auf DVD enthalten. Zum Film kann ich allerdings nichts sagen, da ich ihn bisher nicht gesehen habe. The Bullet Man ist der dritte Teil der Saga, der zweite Teil Body Hammer ist allerdings bisher nicht im deutschsprachigen Raum erhältlich. Die Chancen einer Veröffentlichung stehen wahrscheinlich für den außergewöhnlichen Titel eher schlecht, da bereits das japanische Video von Toshiba EMI nach §131 StGB bundesweit beschlagnahmt ist.

  

Das Bild hat mich sehr positiv überrascht und überzeugt mit hervorragender Schärfe und Detailzeichnung. Das Bild ist optisch sehr kühl und in erdigen Tönen gehalten und passt sehr gut zur Atmosphäre des Filmes. Ein Manko ist dagegen die ständige Wackelkamera-Optik, die manchmal etwas anstrengend wirkt, aber irgendwo stilistisch mit dem Film harmoniert.

Der verlustfreie DTS-HA MA 5.1 Ton klingt sehr gut, hat eine tolle Räumlichkeit und tönt brachial aus den Boxen. Der industrielle, experimentell anmutende Sound von Nine Inch Nails Frontmann Trent Reznor erzeugt eine unglaublich intensive Atmosphäre.

 

Tetsuo - The Bullet Man ist ein eindrucksvoller Independent-Film auf einer sehr guten Blu-ray. Das wunderschöne Mediabook ist Fans des Titels und Freunden von Cyberpunk Geschichten umbedingt ans Herz zu legen. Doch vorsicht, denn der Film ist definitiv nicht für jederman.

Ich hoffe, mein Close Up hat euch gut gefallen. Hinterlasst mir gerne einen Kommentar und schreibt mir, was ihr über meinen Blog oder den ungewöhnlichen Titel denkt. Wir lesen uns.
 

Tetsuo - The Iron Man

22. September 2012
Tetsuo - The Iron Man (DVD)

In meinem letzten Mediabook Close Up habe ich das Koch Media Mediabook zu Testuo - The Bullet Man besprochen. Erfreulicherweise ist im Mediabook zum dritten Teil der Tetsuo Reihe von Kultregisseur Shinya Tsukamoto ebenfalls der 20 Jahre ältere erste Teil Tetsuo - The Iron Man auf DVD enthalten, den ich in diesem Blog für euch besprechen möchte.

In Gegensatz zu The Bullet Man ist The Iron Man deutlich abstrakter und experimenteller, daher ist es mir kaum möglich, den Film zu beschreiben ohne zu spoilern. Außerdem werde ich die Titel teilweise miteinander vergleichen, daher wird dieses Review auch kleine Spoiler zu The Bullet Man beinhalten.

  

Der Film beginnt mit dem Metall-Fetischisten, der sich eine klaffende Wunde in sein Bein schneidet, um eine Metallstange in seinen Körper zu stecken. Es ist der erste Versuch des Mannes, seinen Körper mit Metall zu verbinden. Als er einige Tage später seine Verbände löst, sieht er, dass sein Fleisch begonnen hat zu faulen. Maden zerfressen seine Wunde. Panisch läuft der Metall-Fetischist auf Straße und wird von einem Pärchen - einem japanischen Geschäftsmann und seiner Freundin - angefahren. Das Paar läd den verletzten Mann in einem Wald ab, um den Unfall zu vertuschen, doch er rächt sich, indem er den Körper des Geschäftsmannes langsam in einen großen Haufen Blech verwandelt.

Im Gegensatz zu The Bullet Man hat die Metamorphose der Hauptfigur in The Iron Man anscheinend übernatürliche Ursachen und wird nicht näher erklärt. In The Bullet Man bildet diese Hintergrundgeschichte den zentralen Anker der Geschichte, der The Iron Man leider zu fehlen scheint. Die Geschichte wirkt deutlich chaotischer, teilweise schizophren, zeigt vergleichsweise weniger physische Gewalt, ist dafür aber stellenweise wirklich pervers und konfrontiert den Zuschauer mit realer und halluzinierter sexueller Gewalt, die in The Bullet Man nicht vorkommt. Zwar sind beide Geschichten nicht ganz linear erzählt, der Plot zu The Bullet Man bleibt aber deutlich zugänglicher.

Der Film ist komplett in Schwarz/Weiß gedreht, vermutlich um die Special Effects besser zu kaschieren und dem Film einen bedrohlichen metallischen Look zu geben. Das Bild zeigt an den Rändern einige Verschmutzungen und ist durchweg ziemlich undetailliert. Die DVD macht allerdings trotzdem keinen minderwertigen Eindruck, viel mehr habe ich den Eindruck, dass das gezeigte Material die Low Budget Produktion recht akurat wiedergibt und die Mängel dem niedrigen Budget geschuldet sind.

Der Ton liegt als Dolby Digital Tonspur vor und ist trotz weniger Dialoge nicht vollständig synchronisiert. Teilweise springt der Film in die japanische Originaltonspur, welche mit deutschen Untertiteln versehen wird. Der Ton klingt ordentlich, kann aber mit der Blu-ray zu The Bullet Man nicht mal ansatzweise konkurieren.

Insgesamt empfand ich The Iron Man vor allem wegen der gezeigten Effekte durchaus interessant, tatsächlich in den Bann ziehen, wie The Bullet Man, konnte mich der erste Teil der Cyberpunk Reihe jedoch nicht, da er einfach deutlich schwerer zugänglich ist und mir teilweise einfach zu diffus und pervers war. Trotzdem freue ich mich, dass der Film als Beigabe im Mediabook vorhanden ist.

Ich hoffe, meine Ergänzung zum Mediabook Close Up #18 war interessant für euch und wir lesen uns bald wieder. Über eure Kommentare freue ich mich wie immer besonders.
Momentan verramscht der Discounter TEDI ausgesuchte Blu-rays zum Tiefstpreis von nur einem Euro. Um euch zu präsentieren, welche High Definition Titel den geneigten Schnäppchenjäger erwarten, möchte ich euch heute eine Komödie vorstellen.
 
The Answer Man
 
Arlen Faber hat vor 20 Jahren mit seinem Buch "Me and God" einen bedeutenden spirituellen Bestseller geschrieben. Arlen weigert sich, öffentlich aufzutreten und lebt sehr zurückgezogen in seiner Wohnung, jedoch feuert sein eremitäres Leben nur die Überzeugung seiner Fans an, er stehe in direkter Verbindung mit dem Allmächtigen. Die Wahrheit ist ernüchternd. Arlen ist ein unfreundlicher und griesgrämiger Mann, dem andere Menschen herzlich egal sind. Seine Zeit verwendet er darauf, dutzende Selbsthilfebücher zu lesen, die ihn Gott näher bringen sollen, denn der Mann mit den Antworten hat niemals Gottes Stimme gehört.
 
Ein Hexenschuss zwingt Arlen, seine täglichen Routinen zu durchbrechen, um zur Praxis der Chiropraktikerin Elizabeth zu kriechen, die auf dem Weg zu seiner Buchhandlung liegt. Er verguckt sich in die hübsche Frau und beginnt, sich ihr zu öffnen. Er findet häufig schöne Worte, die sie bewegen und die nach dem inspirierenden Autor klingen und trampelt im nächsten Moment unsensibel in das nächste Fettnäpfchen. Insbesondere gegenüber dem jungen Buchhändler Kris ist Arlen mit seiner Weisheit am Ende.
 

The Answer Man ist ein kleiner amerikanischer Idenpendentfilm aus dem Jahr 2009, der seine Premiere auf dem Sundance Film Festival feiern durfte. Die romantische Komödie ist mit Jeff Daniels und Lauren Graham gut besetzt und kann schauspielerisch überzeugen. Kat Dennings spielt eine kleine Nebenrolle, die ihrem Typus entspricht. Der Film erzählt eine charmante und originelle Geschichte und hat mich gut unterhalten.

Das Bild der Blu-ray ist überzeugend. Der Transfer zeigt eine weitestgehend gute Schärfe, der Kontrast könnte allerdings noch etwas knackiger sein.

Der deutsche DTS-HD MA 5.1 Ton ist wie für eine Komödie typisch eher front- und dialoglastig, klingt jedoch tadellos. Es sind keine Untertitel vorhanden.

Die Ausstattung bietet eine TV-Featurette, ein Making-Of, Interviews und Trailer, leider ist das Bonusmaterial jedoch nicht untertitelt. Zudem ist ein Wendecover vorhanden.

The Answer Man ist eine netter kleiner Film, der gut unterhält und zu überzeugen weiß. Er ist sicherlich kein Pflichttitel für Fans von romantischen Komödien, für einen schlappen Euro ist die Blu-ray jedoch eine TEDI-Kaufempfehlung.
 
Story Bild Ton Extras
7 / 10 7 / 10 7 / 10 4 / 10

Der vierte Blog meiner Review Reihe brachte bisher das von mir am höchsten bewertete Filmschnäppchen. Ich hoffe, ihr seid weiterhin gespannt, was ich so aus der Grabbelkiste gezaubert habe. Schreibt mir gerne einen Kommentar, ich würde mich freuen.

Wir lesen uns.
 

 
Weitere 1-Euro-Reviews:

Alien Trespass
In the Crossfire
Mega Piranha
 
 The Card Player

In meinem heutigen Close Up Blog möchte ich für euch das Edition Tonfilm Mediabook zu The Card Player vorstellen. Beim schweizerischen Import handelt es sich um einen relativ aktuellen Horrorthriller des italienischen Regisseurs Dario Argento aus dem Jahr 2004. Das Mediabook ist mit einer Auflage von 1000 Exemplaren streng limitiert.

           

Ein perverser Killer treibt ein sadistisches Spiel mit der Polizei Roms. Er zwingt die Beamten gegen ihn im Video Poker anzutreten. Einsatz ist stets das Leben einer entführten Frau, die der so genannte Kartenspieler nach drei gewonnenen Spielen ermordert oder nach drei verlorenen Spielen frei lässt. Eine Rückverfolgung der Übertragung gelingt den Beamten nicht, ihre Rechner sind veraltet und der Entführer ist ein erfahrener Hacker. Kommissarin Anna geht mit Unterstützung des britischen Kollegen John dem Fall nach und gerät bald selbst in das Visier des Mörders.

The Card Player ist ein relativ einfach gestrickter, aber unterhaltsamer Krimi mit "Tatort"-Charme und einigen Gewaltspitzen und brutal zugerichteten Mordopfern. Die authentisch präparierten Leichen sind ein echtes Highlight des Filmes. Dem Special Effects Department gilt mein höchster Respekt. Ein wenig amüsant, wie meist in Filmen mit Hacker-Elementen, sind die dargestellten Tätigkeiten am Computer, die mit der Realität eher weniger zu tun haben. Etwas enttäuschend war allerdings das Ende, welches etwas melodramatisch und unglaubwürdig daher kommt.

   

Das Edition Tonfilm Mediabook gefällt mir gut und hat etwa das Format einer DVD Hülle. Das Cover Artwork ist in Ordnung, die alternativen Cover der zur Verfügung stehenden Hartboxen finde ich allerdings etwas mehr gelungen. Außerdem hätte man sich die blaue Blu-ray Banderole auf dem Cover sparen können. Das Mediabook enthält den Film sowie das Bonusmaterial auf Blu-ray und DVD. Die Ausstattung ist mit Trailern, zusätzlichen Szenen und Making-Ofs allerdings ausbaufähig. Das Booklet ist umfangreich und enthält Informationen zum Film sowie einige Bilder und Filmplakate.

   
 
Das Bild ist entsprechend dem jungen Alter des Filmes wirklich sehr gut. Detail, Schwarzwert und Schärfe überzeugen. Es sind zwar vereinzelt minimale Kratzer auf dem Bild zu erkennen, allerdings sind diese kaum nennenswert. Der verlustfreie DTS-HD MA 5.1 Track ist erstklassig und überzeugt durch eine tolle Räumlichkeit und Dynamik. Zudem hat mir der Score sehr gut gefallen.

The Card Player mag nicht umbedingt der beste Titel von Argento sein, der Film ist trotzdem wirklich sehenswert und kommt auf einer sehr überzeugenden blauen Scheibe, die technisch nur als vorbildlich zu beschreiben ist. Alternativ ist der Film auch in einer Blu-ray oder DVD Hartbox erschienen.

   

Ich hoffe, mein Close Up hat euch gefallen und ich konnte euch erneut einen Dario Argento Titel schmackhaft machen. Hinterlasst mir gerne einen Kommentar und schreibt mir eure Meinung zum Titel oder meinem Blog.

Wir lesen uns.



Weitere Close Up Blogs zu Dario Argento Titeln:

Inferno
Phenomena
Vier Fliegen auf grauem Samt
 
The Devil's Rock - Limited Uncut Edition

Mit einer kleinen zeitlichen Verzögerung folgt nun mit dem '84 Entertainment Mediabook zu "The Devil's Rock" ein Close Up zu meiner diesjährigen Halloweenkost. Die österreichische Veröffentlichung zum neuseeländischen Horrorfilm liegt im Mediabook zum ersten Mal ungekürzt in deutscher Sprache vor und ist auf 2.000 Exemplare limitiert und nummeriert.

        

Wir befinden uns auf der Kanalinsel Forau am 5. Juni 1944, dem Vorabend der Landung der Alliierten in der Normandie. Captain Ben Grogan und Seargent Joe Tane bilden eine neuseeländische Spezialeinheit, um ein Geschütz der Deutschen zu zerstören und Hitlers Aufmerksamkeit von der Küste der Normandie abzulenken. Aus dem Bunker der Deutschen dringen Gewehrfeuer und gequälte Schreie. Nachdem ein verstörter deutscher Soldat den Bunker verlassen hat und von Tane getötet wurde, inspiziert Grogan die Anlage des Feindes, da er annimmt, dass dort Kriegsgefangene gefoltert werden. Wenig später folgt ihm der besorgte Tane, welcher in einem grausigen Raum voller ausgeweideter Soldatenleichen hinterrücks erschossen wird. Als Grogan ihn entdeckt, schlägt ihn ein Nazi bewusstlos.

Als Grogan erwacht, befindet er sich in der Gewalt von Colonel Klaus Meyer, der ihn nach seiner Mission befragt und foltert. Doch der Neuseeländer kann seine Fesseln lösen und verwundet Meyer. Besorgt folgt er den gequälten Schreien einer Frau in einen Raum voller okkulter Symbole. Die angekettete Frau zeigt sich ihm als seine verstorbene Ehefrau Helena. Als Meyer den Raum betritt, schießt er der Frau in den Kopf und verletzt Grogan am Bein. Außer sich vor Wut stürzt er sich auf den Nazi, der ihm erklärt, dass die Frau ein Dämon ist und bietet der Kreatur zum Beweis das Bein eines toten Sodaten zum Fraß an. Getrieben vom Hunger zeigt sie ihre wahre Gestalt und verzehrt das Leichenteil. Meyer ist Mitglied des Germanenordens der SS und hat im Auftrag des Führers okkulte Experimente durchgeführt. Sie haben einen Succubus beschworen, der die Gestalt des Menschen annehmen kann, den ihr Opfer am meisten begehrt - eine tödliche Waffe an einer Front voller einsamer Soldaten.

        

Der neuseeländische Horrorfilm überrascht mit soliden handgemachten Effekten, überzeugenden Kulissen, einer soliden Geschichte und der tollen Maske der verführerishen Gina Varela, die eine attraktive sowie tödliche Dämonin gibt. Die deutschen Warntexte an den Wänden des Bunkers sind allerdings leicht amüsant, da die Texter wohl nicht mit dem deutschen Umlaut klar kamen und Worte wie Lüftüng oder Knopfe kreierten. Die Fehler sind aber vergleichsweise marginal und stören eigentlich nicht den Filmgenuss. Befremdlicher ist da schon der neuseeländische Akzent von Matthew Sunderland als Nazi Colonel Klaus Meyer im Originalton.



Das '84 Entertainment Mediabook gefällt mir sehr gut, hat etwa das Format einer üblichen DVD Hülle und glänzt mit seinem tollen Artwork. Es enthält ein schönes Booklet sowie den Film und das Bonusmaterial auf DVD und Blu-ray, wobei die Ausstattung mit einer kleinen Bildergalerie und ein paar Trailern leider sehr knapp ausgefallen ist. Dafür liegen dem Mediabook mit einem Wendeposter mit Filmmotiven, einem Zertifikat über die Limitierung mit rückseitigem Poster und einer bedruckten Karte ein paar schöne Beilagen bei.



Die Bildqualität der Blu-ray ist sehr gut und bietet beste High Definition Unterhaltung. Das Bild überzeugt mit Schärfe und Detail und liefert einen knackigen Schwarzwert, der die Szenerie in stimmungsvolle Schatten hüllt. Die wenigen CGI Effekte, beispielsweise das enorme Geschütz der Deutschen, fügen sich gut und nicht störend in das Bild ein.

Der verlustfreie deutsche DTS-HD 5.1 Ton ist gelungen und die deutsche Synchronisation hat mir ebenfalls recht gut gefallen, lediglich die Stimme von Gina Valera - wenn sie ohne dämonische Echos spricht - ist meiner Meinung nach ein Fehlgriff gewesen.



Insgesamt hat mich "The Devil's Rock" wirklich gut unterhalten und ist für Genre Fans auf jeden Fall einen Blick wert, wenn ihr bereit seid, den Preis für den teuren Import zu bezahlen. Von der gekürzten deutschen Amaray rate ich in jedem Fall ab.

Ich hoffe, ich konnte euch mit meinem Close Up ein wenig Appetit auf diesen gelungenen Horrorfilm machen. Wenn euch mein Blog gefallen hat, dann schreibt mir gerne einen Kommentar. Wie immer freue ich mich darüber besonders.

Wir lesen uns.

 
The Fall - Limited Collector's Edition

In meinem aktuellen Close Up Blog möchte ich das Capelight Pictures Mediabook von Tarsem Singh's The Fall besprechen. Das Mediabook ist gleichzeitig mein 700. Eintrag in der bluray-disc.de Datenbank und daher ein kleiner Grund zum Feiern.

                

In den 1920er Jahren erwacht der schwer verletzte Stuntman Roy in einem Krankenhaus in Los Angeles und lernt das fünfjärige Mädchen Alexandria kennen, die sich den Arm beim Organgenpflücken gebrochen hat. Der Mann erzählt dem Mädchen die Geschichte von sechs Abenteurern, die sich an dem bösen Gouverneur Odios rächen wollen. Alexandria ist von der Geschichte fasziniert, in der Roy Phantasie und Realität immer mehr verschwimmen lässt.

Tarsen Singh schafft es virtuos, phantastische, farbenfrohe und poetische Bilder zu schaffen und diese kunstvoll mit der Wirklichkeit zu verweben. Die Verbindung beider Handlungsebenen ist visuell und erzählerisch ein Erlebnis, für den unaufgeschlossenen Zuschauer aber vielleicht auch etwas sperrig und herausfordernd, zumal die Bilder teilweise bis in Surreale gehen. The Fall ist ein modernes Märchen aus Tausendundeiner Nacht, das den geneigten Zuschauer fesselt und fasziniert.

  

Das Capelight Pictures Mediabook ist wunderschön und auf gewohnt hohem Produktionsniveau. Die Limited Collector's Edition hat in etwa die Ausmaße einer DVD Hülle und beinhaltet neben einem schönen bebilderten Booklet den Hauptfilm auf Blu-ray und DVD sowie eine DVD mit Bonusmaterial. Neben interessanten Audiokommentaren und Dokumentationen bietet das Mediabook zusätzlich weltweit exklusive Inhalte wie die ungekürzte Traumsequenz von Christoph und Wolfgang Lauenstein, den Oscar-prämierten Kurzfilm Balance der genannten Regisseure sowie Audiokommentare zur Traumsequenz und dem Kurzfilm.

Auf der technischen Seite bietet The Fall beste High Defintion Unterhaltung. Das Bild ist detailliert und wirkt sehr plastisch. Die knalligen Farben der Märchenwelt kommen zudem sehr gut zur Geltung. Der verlustfreie deutsche DTS-HD MA 5.1 Ton überzeugt ebenso wie der klassische Score des Filmes.

  

The Fall ist anspruchsvolle und visuell einzigartige Unterhaltung, für den Massenmarkt ist der Film allerdings nur bedingt geeignet und wird daher nicht bei jedermann Anklang finden. Sammler und Fans können sich allerdings über ein wunderschönes Mediabook und eine technisch sehr gute Blu-ray freuen.

Ich hoffe, mein Close Up Blog hat euch gefallen. Wie immer freue ich mich besonders über eure Meinung zu meinem Blog, hinterlasst mir also gerne einen Kommentar.

Wir lesen uns.
Im nachfolgenden Blog möchte ich euch einen weiteren Film aus der ersten Koch Media Giallo Collection, der ultimativen Box der blutrüstigen Italiener, vorstellen. 

The Frightened Woman - Femina Ridens

Dr. Sayer leitet eine philantrophische Stiftung und hat sehr chauvinistische Ansichten über die gesellschaftliche Stellung der Geschlechter. Das moderne Weltbild der Journalistin Maria provoziert seinen Ärger, so dass er sie zu einer günstigen Gelegenheit betäubt und entführt.

In seiner sterilen und durchgestylten Wohnung erzählt er seinem Opfer von seinen sadistischen Neigungen, demütigt sie und quält sie mit der Aussicht, ihr Gefängnis nie mehr lebendig verlassen zu dürfen. Doch seine misogynen Spielchen befriedigen längst nicht mehr ein Verlangen, so dass Maria behutsam die Chance ergreift, mehr und mehr die dominante Rolle an sich zu reißen und Dr. Sayer emotional für sich einzunehmen.



Femina Ridens - übersetzt die "lachende Frau" - ist streng genommen kein echter Giallo sondern viel mehr ein Erotikthriller mit gesellschaftskritischer Pointe. Der Streifen aus dem Jahre 1969 spiegelt bereits in der Eröffnungsszene die erstarkende Emanzipation seiner Zeit wieder. Sie zeigt eine Gruppe fassungsloser Geschäftsmänner, die mit erstarrter Miene die Skulptur Vagina Dentata der Künstlerin Niki de Saint Phalle betrachten. Das Kunstwerk ist die Verkörperung männlicher Ängste vor einer selbstbewussten und bedrohlichen Weiblichkeit.

Neben der weiblichen Reize von Hauptdarstellerin Dagmar Lassander sowie dem kühlen und zynischen Schauspiel von Philippe Leroy punktet der Genre Titel in erster Linie mit seiner überstilisierten Inszenierung. Die überbordenden Sets beeindrucken optisch mit dem ikonischen Stil und Design der 60er Jahre und verleihen dem sadomasochistischen Treiben der Akteure eine zusätzliche künstlerische Note.

Die wesentliche Schwäche des Streifens ist der etwas zu starke Fokus auf die psychosexuelle Dynamik der Hauptfiguren, die zu Lasten des Erzähltempos gehen. Die Geschichte verliert sich dadurch leider zeitweise in der Schönheit seiner erotischen oder der Brutalität seiner sadistischen Momente. Das grandiose und unerwartete Ende dient letztlich der Ehrenrettung des Films und hebt ihn dankenswerterweise von durchschnittlicher Sexploitation Kost ab.
 
Das Bild der DVD ist bis auf einige mal mehr und mal weniger stark auftretende Kratzer und Bildpunkte recht sauber, in der Detailschärfe zeigt der Transfer jedoch häufig ein verhältnismäßig weiches Bild. Die Farben könnten etwas kräftiger ausfallen, sind aber grundsätzlich in Ordnung. Der Schwarzwert kann in den wenigen dunkleren Szenen überzeugen.

Der Ton liegt als italienischer und englischer Dolby Digital 2.0 Monotrack vor und bietet wahlweise deutsche Untertitel. Eine deutsche Synchronisation existiert nicht und wurde für dieses Release auch nicht angefertigt. Der Originalton klingt jedoch klar und der Filmgenuss wird durch die Untertitel nicht getrübt.

Die Ausstattung bietet ein umfangreiches Featurette mit dem Regisseur, welches Koch Media eigens für ihre Veröffentlichung anfertigen lies, eine erweiterte Szene, den amerikanischen Trailer sowie eine Bildergalerie mit neun Bildern. Zudem liegt der Box ein Poster mit einem rückseitigen Essay von Christian Keßler bei.
 
Story Bild Ton Extras
6 / 10 5 / 10 4 / 10 6 / 10

The Frightened Woman - Femina Ridens ist ein interessanter italienischer Genre Streifen mit emanzipatorischem Einschlag, der jedoch bis auf seine exploitativen Elemente nur wenig mit dem Giallo Genre zu tun hat. Die Auswahl des Titels für die Koch Media Giallo Collection ist dementsprechend irritierend, dennoch ist der technisch recht solide Film durchaus eine Sichtung wert.

Ich hoffe, mein zweiter Blog zur Giallo Collection hat euch ein wenig unterhalten oder euer Interesse an diesen eher unbekannten Filmen geweckt. Schreibt mir gerne einen Kommentar, ich würde mich freuen.

Wir lesen uns.
 

 
Weitere Giallo Collection Blogs:
 
 

The Machine Girl

In meinem heutigen möchte ich erneut einen trashigen japanischen Splatterfilm vorstellen. Das Dragon Mediabook zu Noburo Iguchis "The Machine Girl" ist auf 1.000 Exemplare limitiert und enthält die einzige ungeschnittene deutschsprachige Blu-ray. Die deutsche Amaray-Veröffentlichung musste leider im Vergleich zum österreichischen Import mehr als 5 Minuten Laufzeit einbüßen.

     

Die Freunde Yu und Takeshi haben Schulden beim Sohn des lokalen Yakuza Anführers des Kimura Clans. Da beide das geschuldete Geld nicht aufbringen können, werden sie von der Gang getötet, die Polizei geht jedoch von einem Selbstmord aus. Ami, die Schwester von Yu, erfährt aus dem Tagebuch ihres Bruders die Wahrheit über seinen Tod und schwört Rache. Nachdem sie mehrere Mitglieder der Gang getötet hat, dringt sie in das Anwesen der Yakuza ein, um den Sohn des Yakuza-Bosses zu stellen, wird jedoch gefangen genommen, gefoltert und verliert schließlich ihren linken Arm. Glücklicherweise kann sie in der Nacht entkommen.

Das schwer verletzte Mädchen findet Zuflucht in der Werkstatt von Takeshis Eltern und schildert ihnen die Wahrheit über den Tod der beiden Jungen. Gemeinsam mit Miki, der Mutter von Takeshi, trainiert sie, um ihren Rachefeldzug fortzusetzen, während der Mechaniker Suguru einen Maschinengewehr-Arm für Ami konstruiert. Als der Clan mit einigen Ninja die Werkstatt überfällt, kommt Suguru ums Leben. Beide Frauen können jedoch die Angreifer töten und machen sich auf, den Kimura Clan auszulöschen.



"The Machine Girl" überzeugt durch absolut verrückte Ideen, erstklassige Splattereffekte von Meister Yoshihiro Nishimura und weitestgehenden Verzicht auf CGI Effekte sowie eine gute und spannende Rache-Geschichte. Zudem schafft es der Film im Großen und Ganzen seine Geschichte ernsthaft zu erzählen, verzichtet weitestgehend auf das genre-übliche Over-Acting und das Schauspiel der schönen Hauptdarstellerinnen war ebenfalls sehr solide. Der Film gehört nicht grundlos zu den beliebtesten Filmen des Genres und hat mich restlos begeistert.

Das Dragon Mediabook zu "The Machine Girl" hat die von mir bevorzugte Größe einer DVD Hülle und gefällt mir sehr gut. Das umfangreiche Booklet umfasst tolle Bilder und Informationen zum Film und bespricht die Regiekarriere Iguchis sowie seine Zusammenarbeit mit Nishimura. Die Blu-ray und DVD enthält den Hauptfilm sowie ein recht umfangreiches Bonusmaterial. Neben einem Making-of (21 Min.) wird dem Fan eine Behind the Scenes (10 Min.) und eine Special Effects Featurette (12 Min.) geboten. Das absolute Highlight der Ausstattung ist jedoch der Kurzfilm "Machine Girl Lite", ebenfalls bekannt unter dem Titel "Shyness Machine Girl". Das komplette Bonusmaterial ist Englisch untertitelt.



Das 25 Minuten lange Spin-Off handelt von Amis bester Freundin 'Loose Socks' Yoshie, die mit der Hilfe von Amis Railgun und der Unterstützung von Suguru gegen einige üble Yakuza vorgeht. Der Streifen hat keine Ambitionen, sich mit dem Niveau des Hauptfilmes zu messen, ist deutlich alberner, aber trotzdem sehr unterhaltsam, kurzweilig und für Fans des Genre wirklich sehenswert. Der Kurzfilm liegt allerdings nur in SD Qualität vor.

Die Bildqualität der Blu-ray ist grundsätzlich ordentlich, jedoch ist die Bildschärfe nicht ideal. Die mangelnde Schärfe äußert sich häufiger in unklaren Kanten. Das Full HD Bild zeigt zudem auf dunklen Flächen ein schwaches Rauschen, welches ähnlich wie bei der Blu-ray zu "Helldriver" wie ein stark diffuses Filmkorn wirkt, grundsätzlich aber nicht stört.

Der deutsche DTS-HD MA 5.1 Ton hat mich mit seiner räumlichen und druckvollen Wiedergabe des Maschinengewehrfeuers vollständig überzeugt. Der Ton leistet sich keine Mängel.



"The Machine Girl" ist eine echte Genre Perle und erhält daher meine absolute Empfehlung. Zudem ist das Mediabook ein wirklich schönes Sammlerstück. Alternativ gäbe es zwar eine ungeschnittene DVD, limitiert auf 3.000 Exemplare, allerdings ist dieser Silberling bereits vergriffen, wird preislich etwa auf dem Niveau des Mediabooks gehandelt und ist damit keine echte Alternative.
 

 
Es ist tatsächlich geschafft, mein 100ster Blog ist geschrieben. Ich bin selbst überrascht, wie schnell es letztlich doch ging, den dreistelligen Zählerbereich zu knacken. Ein großes Dankeschön verdient dabei ihr, meine treuen Leser, die mich immer wieder motivieren, für mein Hobby in die Tasten zu hauen.

Vielen Dank.

Ich hoffe, ihr bleibt mir auch weiterhin gewogen. Wenn euch die Mediabook Vorstellung gefallen hat, dann schreibt mir gerne einen kurzen Kommentar. Ich würde mich freuen.

Wir lesen uns.

The Original House of Horror

17. Oktober 2012
The Universal Monsters Collection

Nachdem ich bereits die Einzeltitel der Monsters Collection für euch besprochen habe, möchte ich euch zuletzt noch einen Eindruck von der Box an sich verschaffen. Wenn ihr meine Reviews zu den Horrorklassikern verpasst habt, dann schaut gerne in meinem Blogbereich vorbei und klickt euch durch. Ich werde die einzelnen Blogs aber auch noch einmal am Ende dieses Eintrages verlinken.



Der Horrorfilm hat eine lange Tradition in den Universal Studios. Bereits im Jahr 1913 produzierte das Studio den Stummfilm The Werewolf, im Jahr 1914 folgte The White Wolf. Universal war nur ein kleines Hollywood Studio und hauptsächlich auf Western, Komödien und Serien für die amerikanische Provinz spezialisiert, große Produktionen waren eher die Ausnahme. Eines der bedeutensten Projekte war Der Glöckner von Notre Dame aus dem Jahr 1923 mit dem unvergleichlichen Lon Chaney in der Hauptrolle. Die große Produktion war Universals erfolgreichster Stummfilm und machte Lon Chaney, den "Mann mit den 1000 Gesichtern" zum ersten großen Horrorfilmstar. Chaney schuf übrigens eigenhändig die eindrucksvollen Masken für seine Rollen, eine damals übliche Praxis. Ein weiterer Erfolg folgte 1925 mit Das Phantom der Oper, ebenfalls ein Stummfilm mit Lon Chaney in der Titelrolle.



Im Jahr 1928 - zum Anbruch der Tonfilmära - übernahm Carl Laemmle Jr. an seinem Geburtstag die Leitung des Studios von seinem Vater. Der neue Studiochef hatte höhere Ziele als Laemmle Senior und steigerte Zahl der Prestigeproduktionen erheblich. Die hohen Ambitionen des Studios wurden bereits 1930 mit ihrem ersten Oscar für den besten Film gewürdigt. Ausgezeichnet wurde der Antikriegsfilm Im Westen nichts Neues. Unter Laemmle Juniors Leitung begann sich zudem das Engagement des Studios für den Monsterfilm auszuweiten. Nach dem Überraschungserfolg von Bela Lugosis Dracula folgte prompt Karloffs großer Erfolg in Frankenstein, welcher die Marschrichtung des Studios mit dem Fokus auf dem Horrorgenre manifestierte. Universal wurde zum "Haus des Horrors" und erweckte zahlreiche Horrorikonen zum Leben.



Die Monsters Collection kommt in einer Pappbox, die ein Digipak mit insgesamt acht Blu-rays zu den Horrorklassikern, ein umfangreiches Booklet sowie einer Auswahl an Postkarten enthält. Die Box besteht leider aus sehr leichter und wenig stabiler Pappe, so dass es auf dem Transportweg leicht zu Beschädigungen kommen kann. Das Digipak sitzt relativ lose in der Box und kann der Box dadurch leider nicht sehr gut weitere Stabilität verleihen. Immerhin ist das FSK Logo lediglich aufgeklebt und lässt sich spurlos entfernen. Das Digipak ist schön gestalten und wird durch jeweils ein Motiv jedes Horrorklassikers geschmückt. Das umfangreiche Booklet enthält interessante Informationen und Bilder über die Anfänge der Universal Studios, die ersten Werke aus dem Horror Genre sowie mindestens zwei Doppelseiten Bilder und Information zu den jeweiligen Titeln des Box Sets. Die acht Postkarten zeigen je ein Filmplakat der enthaltenen Klassiker und gefallen mir sehr gut. Sie werden allerdings nur durch ein Gummiband in der Box gebündelt. Ein Umschlag, wie ich es bereits in anderen Editionen gesehen habe, für die Postkarten hätte ich bevorzugt. Er hätte der Box vielleicht sogar zu etwas mehr Stabilität verholfen.



Insgesamt bin ich sehr zufrieden mit der Monsters Collection von Universal. Die Blu-rays sind, bis auf den verkorksten deutschen Ton von Frankenstein, technisch auf hohem Niveau und die umfangreiche Ausstattung bietet einen umfassenden Blick hinter die Kulissen der Horrorlegenden. Die mangelnde Stabilität der Box ist natürlich schade, unter Berücksichtigung des wirklich günstigen Anschaffungspreises aber zu verzeihen. Alternativ ist die Monsters Collection auch in einer teureren Sarg Edition erhältlich, unter Umständen ist diese stabiler. Die Box erhält meine uneingeschränkte Empfehlung.

Ich hoffe, mein zusammenfassender Überblick zur Universal Monsters Collection und mein kleiner Einblick in deren Anfänge hat euch gefallen und ihr denkt spätestens jetzt über eine Anschaffung der sehenswerten Horrorklassiker nach.

Wir lesen uns.
 

The Rocky Horror Picture Show - Limited Cinedition

In today's blog, I'd like to review for you the Limited Cinedition of The Rocky Horror Picture Show by 20th Century Fox. The limited collector's book series was released in fall of 2010, the titles are meanwhile out of print and out of stock in most stores.

Please notice: There is no German audio track for the movie. You have to watch and listen to the original English voices. That is why I challanged myself, and you - my readers, to write this blog in English. Please be patient with my language skills.

           

Janet Weiss and Brad Majors visited a wedding and got engaged. On their way home, their car broke down and they found shelter "over at the Frankenstein place". The owner, Dr. Frank N. Furter (Tim Curry) - a "sweet transvestite", helds a party to celebrate the 'birth' of his creature Rocky, a muscular blonde man who ist brought to life for Frank's pleasure. The ceremony is interupted by Eddie (Meat Loaf), a biker and love interest of the servant Columbia, who gets killed by Frank N. Furter. The story gets even more twisted, when Dr. Everett von Scott shows up to reveal, that Frank actually is a transsexual alien.

If you think, the plot cannot get any crazier, than you have to imagine, that the whole flick is actually a musical. On Blu-ray, I had my first Rocky Horror experience and I was quite irritated with the missing German audio track, until I realized, that the movie contains a lot of musical elements, so I guess, you can hardly find a proper and entertaining translation. And with the help of subtitles, German or English, it was an enjoyable journey. 

  

The collector's book looks good, but not great. I am not completely satified with the cover material. The quality feels random. The book has the size of a regular amaray case and contains the blu-ray with the movie and lots of interesting supplements, a beautiful booklet showing nice pictures of the cast and a senitype film cell, a reproduction of a 35mm film frame. On the cover of the collector's book is a hologram of Frank N. Furter, playing tongue-in-cheek if you move the book before your eyes.

      

The blu-ray picture looks a bit aged. We see lots of nice high defintion moments, on the other hand a lot of moments are looking soft and are lacking in detail. The release offers a nice, but not flawless DTS-HD MA 7.1 audio track. In musical scenes, the audio is great and sounds perfect, in dialogue scenes the track sounds flat and weak. It seems like you are watching two different movies.

On the bottom line, the Rocky Horror Picture Show is pure fun and highly recommended, even if the Blu-ray presentation is not flawless. If you are not interested in the collector's book, a cheaper CineProject blu-ray is available.


Ich hoffe, ihr habt durchgehalten, habt meine Englischkünste bis zum Schluss ertragen und konntet ein paar Eindrücke zum Kultfilm gewinnen. Wenn euch der Blog gefallen hat, dann hinterlasst mir gerne einen Kommentar oder konstruktive Kritik. Bitte verzichtet dagegen darauf, mögliche grammatikalische Unzulänglichkeiten oder Rechtschreibfehler zu korrigieren, wie gesagt sind meine Englischkenntnisse nicht die besten.

Wir lesen uns.
The Sound of Noise - Die Musik-Terroristen (Limited Special Edition)

In meinem dritten Collector's Book Close Up möchte ich die Limited Special Edition zu "The Sound of Noise" von Sunfilm Entertainment für euch besprechen.

              

Kommissar Amadeus Warnebring, Sohn einer Musikerfamilie doch selbst ohne musikalisches Gehör, jagt eine Gruppe anarchischer Drummer, die mit 4 Gigs experimenteller Musik die Stadt terrorisieren, um ihre Ehre als Künstler wiederherzustellen. Gegenstände, die von der Gruppe bespielt wurden, kann Warnebring wegen seines fehlenden musikalischen Gehörs keinen Klang mehr entlocken. Durch diese Fähigkeit nimmt er die Fährte der Musiker auf.

The Sound of Noise basiert auf dem sehr erfolgreichen YouTube Video "Music for one Apartement and six Drummers", die Musik-Terroristen ist im Grunde eine Ausweitung des Konzeptes auf Spielfilmlänge. Die Handlung bietet letztlich lediglich den Rahmen für die vier Stücke: Doctor Doctor Give Me Gas (In My Ass), Money 4 U Honey, Fuck The Music (Kill! Kill!), Electric Love (Wires). Dementsprechend hat der Film so seine Längen. Und auch die experimentellen Stücken sind weniger verrücktes Spektakel als viel mehr Kunst, um der Kunst Willen, mehr interessant als unterhaltsam.

  

Das Collector's Book ist von der Aufmachung leider etwas mislungen und entspricht nicht der Produktabbildung in der Datenbank. Es hat etwa das Format eines Amaray-Case und enthält den Hauptfilm sowie Zusatzmaterial auf Blu-ray sowie eine CD mit dem Soundtrack zum Film. Beide Discs sind nicht, wie auf dem Produktfoto angedeutet, auf beide Seiten des Umschlages verteilt sondern befinden sich in einem aufklappbaren Plastiklayer, der etwas überdimensioniert wirkt und dem Ganzen eine etwas lieblose Optik verleiht. Das Booklet sieht gut aus, die Verklebung wirkt allerdings auch nicht sehr hochwertig. In der ersten Lieferung des Collector's Book war das Booklet sogar schief verklebt, so dass ich dieses umtauschen musste.

  

Von der technischen Seite bietet die Blu-ray gute Werte. Das Bild ist tadellos und zeigt keine echten Schwächen. Der verlustfreie Ton klingt, besonders während der Gigs, sehr gut, für meinen Geschmack ist der Ton allerdings etwas leise ausgepegelt.

Die Ausstattung ist mit der Soundtrack-CD und dem Bonusmaterial gelungen. Es wird ein Blick hinter die Entstehung der Gigs geworfen, außerdem sind die sehns- und hörenswerten Kurzfilme "Music for one Apartment and six Drummers" sowie "Music for one X-Mas und six Drummers" enthalten.

  

The Sound of Music ist ein interessanter Film, das Konzept geht allerdings für einen Spielfilm nicht ganz auf. Die Blu-ray bietet von der technischen Seite allerdings gute Unterhaltung und die Ausstattung ist ebenfalls in Ordnung. Die Verarbeitung des Collector's Book ist jedoch eindeutig verbesserungswürdig, so dass das Sammlerstück eigentlich nur Fans wegen des beiliegenden Soundtracks wirklich zu empfehlen ist.

Ich hoffe, mein Collector's Book Close Up war interessant für euch. Über einen Kommentar von euch freue ich mich wie immer besonders.

Wir lesen uns.
 
Das Filmgenre Giallo

Der Giallo ist ein italienisches Subgenre des Thrillers, dessen Bezeichnung sich von der letteratura gialla, italienische Kriminal- und Groschenromanen in charakteristisch gelben Einbänden, ableitet. Die Geschichten ranken sich thematisch in der Regel um kunstvoll inszenierte und brutale Morde, die sich zum Ende in einer überraschenden Wendung aufklären. In der Ästhetik des Genres ist der Mörder häufig maskiert, trägt schwarze Lederhandschuhe oder tötet mit Hieb-, Stich- und Stoßwaffen. Der Spannungsbogen wird durch einen atmosphärischen Score untermalt. Spätere Genre Vertreter zeigen zudem oftmals misogyne Züge und setzen auf exploitative Sexszenen.

Insbesondere mit den Werken von Mario Bava wie beispielsweise Im Blutrausch des Satans gilt der Giallo als wichtigstes Vorbild und Inspiration für den amerikanischen Slasher Film.

Mit der Giallo Collection hat sich Koch Media einigen unbekannteren Vertretern des Genres angenommen und die Titel in zwei DVD Boxen erstmals ungeschnitten in Deutschland veröffentlicht. Als großer Fan des Genres möchte ich mich der Filme für euch annehmen und die einzelnen Titel für euch besprechen.

Tödliches Erbe - L'
assassino ha le mani pulite

Nach dem Tod des Familienpatriachen erfahren seine Töchter Simone, Rosalie und Colette überraschenderweise, dass ihr Vater ein stattliches Vermögen angehäuft hat. Die Auszahlung des Erbes erfolgt jedoch erst in drei Jahren, nachdem sein invalider Adoptivsohn Janot das 21. Lebensjahr vollendet hat.

In der folgendenen Nacht wird Janot während seiner Bahnwacht von einem fahrenden Zug erfasst und seine Leiche bis zur Unkenntlichkeit zerfetzt. Der mysteriöse Tod führt zu Ermittlungen durch Inspektor Greville und Kommissar Etienne, die die verschuldeten Anwärter der Erbschaft ins Visier nehmen.



L'assassino ha le mani pulite aus dem Jahr 1968 ist der erste Film des Regisseurs Vittorio Sindoni und ein Frühwerk des italienischen Giallo Kinos, wobei man die Bedeutung des Streifens nicht überbewerten sollte. Der Film liefert eine solide Kriminalgeschichte, die verhältnismäßig blutarm ausfällt, ihm wird jedoch durch gewisse Slasher Elemente wie dem kuriosen Golfschläger Mord und dem psychopathischen Killer eine Würze verliehen, die Genre Liebhabern ein Lächeln in die Mundwinkel zaubert. Der Film ist mit einer Laufzeit von 80 Minuten kurzweilig inszeniert und lässt mit seiner gut strukturierten Handlung niemals Langeweile aufkommen. Hinzu kommt der treibende Score von Stefan Torossi.

Der Transfer der DVD zeigt klare altersbedingte Schwächen wie eine verhältnismäßige inkonsistente, aber grundsätzlich ordentliche Schärfe. Das größere Manko sind die verblassten, leicht rotstichigen Farben, dem mit einer leichten Übersättigung des Kontrastes entgegen gewirkt wurde. Das Ergebnis ist zumeist ein relativ unnatürlicher Bildeindruck sowie ein Absaufen der Details in dunklen Bildbereichen.

Der Ton liegt als deutscher, englischer und italienischer Dolby Digital 2.0 Monotrack vor. Die deutsche Synchronisation ist vollständlig und klingt recht klar und gut verständlich.

Die Ausstattung der DVD ist übersichtlich und bietet eine Bildergalerie mit 11 Bildern sowie einen italienischen Trailer zum Film. Zusätzlich liegt der Veröffentlichung ein großes Poster des Films sowie ein interessantes Essay von Christoph Huber bei.
 
Story Bild Ton Extras
7 / 10 4 / 10 5 / 10 3 / 10

Tödliches Erbe ist ein unterhaltsamer kleiner Giallo auf einer technisch passablen DVD, der für den durchschnittlichen Zuschauer wahrscheinlich eher als halbwegs belangloser Kriminalthriller in Erinnerung bleiben wird. Für Genre Liebhaber ist der Streifen dagegen durchaus einen Blick wert.

Ich hoffe, meine kleine Kritik zu diesem Genre Streifen hat euch ein wenig gefallen und unter Umständen sogar eure Neugierde geweckt. Ich kann noch nicht versprechen, in welchen Abständen ich meine Besprechungen veröffentliche, da ich momentan zeitlich etwas gebunden bin, ich werde mir jedoch alle Mühe geben, nicht zu viel Zeit verstreichen zu lassen.

Wir lesen uns.
Tulpa - Dämonen der Begierde
The Hard-Art Collection #1

Meine Close Up Blogreihe setzt sich wie angekündigt mit dem ersten Titel der The Hard-Art Collection des Labels LFG fort. Tulpa - Dämonen der Begierde ist ein italienischer Giallo aus dem Jahre 2012 und wurde in zwei Covervarianten veröffentlicht, die jeweils auf 500 Exemplare limitiert sind. Ich habe mich für Cover B entschieden.

Als Ausgleich für ihren stressigen Alltag an der Spitze der italienischen Finanzwelt besucht die Karrierefrau Lisa regelmäßig den Nachtclub Tulpa, um im Schutze der Anonymität ihre verruchten erotischen Fantasien auszuleben. Als ein mysteriöser Killer beginnt, ihre Sexualpartner zu ermorden, gerät Lisa in den Fokus der Ermittlungen. Verängstigt bittet sie Kiran, einem tibetanischen Guru, um Unterstützung, der das Tulpa zum Teil seiner Philosophie gemacht hat. Letztlich ist sie sich aber auch nicht sicher, ob Kiran ihr wirklich Hilfe oder Unheil bringt.



Tulpa ist ein italienischer Giallo aus dem Jahr 2012, mit dem sich Regisseur Federico Zampaglione mit seinen klassischen visuellen Stilmitteln, der berauschenden Bildsprache, der sexuellen Freizügigkeit, der exzessiven Gewaltdarstellung und seinem leidenschaftlichen Score vor den Meistern des Genres verneigt und es neu belebt. Als begeisterter Fan von Argento, Bava und Co hat mich der Film über seine volle Laufzeit gefangen genommen, mich mit ausgezeichneten handgemachten Splattereffekten unterhalten, mit seiner edlen Giallo Ästhetik angezogen und durch seinen mystischen Plot fasziniert.

Die allgemeine Kritik zum Streifen fällt deutlich härter aus. So kommt der Film auf der Internet Movie Database gerade mal zu einem durchschnittlichen Rating von 4,7 Punkten. Der allgemeine Tenor schilt jedoch die unfreiwillig komische englische Synchronisation des Films, die jegliche Spannung zunichtemacht. Über die nicht ganz perfekten schauspielerischen Leistungen konnte ich getrost hinwegsehen.


 
Weiter geht es in der Spoiler Zone.
 
Eine Tulpa bezeichnet in der tibetanischen Mythologie eine Manifestation von Gedanken, die durch reine Willenskraft entsteht. Eine unbewusst kreierte Tulpa entstammt starken Emotionen oder Begierden, ist unkontrollierbar und gleicht einem tödlichen Dämon.

Regisseur Zampaglione überlässt es ein wenig der Interpretation des Zuschauers, ob der Killer wirklich eine Tulpa ist, die den Begierden der Protagonistin entstammt oder ob der Killer nur aus Eifersucht auf ihre sexuellen Ausschweifungen handelt. In jedem Fall spielt er geschickt mit dem Mythos. So lässt er Kiran den Killer im Finale mit einem Phurba, einem tibetanischen Opferdolch, erledigen, um Lisa vor dem Tod zu retten. Eine entsprechende Waffe sollte dem geneigten Zuschauer aus dem Abenteuerfilm Auf der Suche nach dem goldenen Kind mit Eddie Murphy bekannt sein. Um festzustellen, ob der Film weitere Aufschlüsse über die Natur des Killers gibt, müsste ich den Film erneut sichten. Bei der Gelegenheit werde ich mir wahrscheinlich die verkorkste englische Synchronfassung geben, die ebenfalls enthalten ist.

Der Film hat, wie gesagt, durchaus geringfügige Schwächen in der schauspielerischen Darstellung, die durch die einnehmende Atmosphäre des Films jedoch befriedigend geglättet werden. Der einzige echte Störfaktor ist der unfreiwillig komische irre Gesichtsausdruck des Killers, als dieser im Finale enthüllt wird. Ansonsten ist das geschäftliche Meeting als Einstieg in den Film etwas misglückt, da die Dialoge nur wenig glaubhaft wirkten.
 
Ende der Spoiler Zone.



Tulpa
ist eine weitere Neuauflage im Rahmen der The Hard-Art Collection von LFG. Im Februar diesen Jahres wurde der Film bereits in einem Digipak sowie einer Hartbox auf Blu-ray veröffentlicht. Der besondere Reiz dieser Veröffentlichungen ist die beiliegende Audio-CD, die den genialen Soundtrack des Films enthält. Das Mediabook ist dafür preiswerter ausgefallen und bei den gängigen Händlern für vergleichsweise günstige 25,- Euro zu erwerben.
 
Das Mediabook ist in zwei verschiendenen Cover Varianten erschienen. Ich habe mich in erster Linie für Cover B entschieden, da es mir besser gefallen hat und nicht durch schmissige Werbeslogans verunstaltet wurde. Auf Cover A wird überflüssigerweise darauf hingewiesen, dass der Film "sexy und bluttriefend" sowie "ein feuchter Traum für Genre Fans" ist. Die Platzierung dieser Zitate ist für mich einfach nicht nachvollziehbar, zumal das Digipak trotz des gleichen Artworks ohne diese wertvollen Hinweise ausgekommen ist. Ansonsten finde ich das Mediabook recht gelungen, auch wenn das Lettering erneut keinen sehr liebevollen Eindruck macht. Das Booklet umfasst hauptsächlich Bilder und Artwork zum Film sowie die Vita der Hauptdarstellerin und des Regisseurs, die übrigens miteinander verheiratet sind.

Die Ausstattung des Mediabooks umfasst den Hauptfilm auf DVD und Blu-ray, ein Making-of (18 Min.), eine Bildergalerie sowie diverse Trailer. Das Making-of ist besonders sehenswert, da es interessante Einblicke in die Entstehung der Effekte liefert. Eine Soundtrack CD wäre natürlich wünschenswert gewesen.

Die Bildqualität der Blu-ray ist exzellent. Der Film wurde mit Red Digital Cinema Kameras gedreht, die unter anderem bereits in Hochglanzfilmen wie Crank 2 oder Gamer überzeugen konnten und bietet weitestgehend eine ausgezeichnete Schärfe. Hinzu kommt ein tiefer und kräftiger Schwarzwert, der in dunklen Szenen besticht.

Der deutsche DTS-HD MA 5.1 Ton ist räumlich und atmosphärisch abgemischt und punktet vor allem durch den exzellenten Score von Francesco Zampaglione und Andrea Moscianese. Die deutsche Synchronisation ist glücklicherweise recht gelungen. Zudem sind deutsche Untertitel vorhanden.



Tulpa - Dämonen der Begierde ist trotz kleinerer Schrammen in meinen Augen ein unterschätztes Meisterwerk seines Genres. Zampaglione hat einen Giallo geschaffen, neben dem die jüngeren Werke von Meister Dario Argento neidvoll verblassen. Einziger kleiner Schwachpunkt des Mediabooks ist der fehlende Soundtrack, der sowohl im Digipak als auch in der Hartbox zum Film enthalten ist. Zu welcher Edition man greift, ist Geschmackssache.
 
Story Bild Ton Extras
10/10 9/10 9/10 4/10

Ich hoffe, mein Close Up Blog zu diesem Sammlerstück hat euch gefallen. Der dritte Titel der The Hard-Art Collection befindet sich bisher nicht in meinem Besitz, die nächste Besprechung wird daher auf sich warten lassen. Aber vielleicht widme ich mich in der Zwischenzeit für euch einem anderen Mediabook.

Es würde mich interessieren, ob ihr meine Begeisterung für diesen Titel teilen könnt? Schreibt mir gerne einen Kommentar zu meinem Blog, ich würde mich freuen.

Wir lesen uns.
 

 
The Hard-Art Collection Blogs:

Cold Sweat - Sudor Frio
 
Twice Dead - Du stirbst nur zweimal
MP Hartbox #24

In meinem heutigen Blog zur DVD Hartboxen Reihe von Motion Picture möchte ich euch den amerikanischen Horror Streifen Twice Dead aus dem Jahr 1988 vorstellen, der im Mai 1990 von der Bundesprüfstelle für jugendgefährendende Schriften indiziert und nach Ablauf der Indizierung im April diesen Jahres von der Liste gestrichen wurde. 

Mit der vorliegenden Hartbox feierte der Titel im vergangenen Jahr seine deutsche DVD Premiere, wobei die Videofassung von VCL abgesehen von unbedeutenderen Unterschieden in den Credits und kleineren Vorlagefehlern bereits ungekürzt vorlag. Meine Vorstellung ist wie üblich spoilerbehaftet und wurde von mir zur weiteren Veranschaulichung mit einigen Screenshots der DVD bebildert.



Der Film eröffnet in den 1930er Jahren zur Zeit der großen Depression. Der Schauspieler Tyler Walker hat sich im Dachgeschoss eines Hauses verschanzt, hält ein Dinner mit seiner Geliebten Myrna und frönt düsteren Gedenken. Während sie zu einem melancholischen Stück tanzen, greift er zu einem Messer, sticht ihr in den Rücken und legt ihren toten, puppenartigen Körper am Fuße des Grammphones ab.


An dieser Stelle stifte der Film leider etwas Verwirrung, denn wie der Zuschauer später lernt, soll es sich tatsächlich um eine *hust* täuschend echte *hust* Puppe von Myrna handeln. Die Irritation entsteht vor allem deshalb, weil für die vorangehende Tanzszene tatsächlich eine Schauspielerin etwas angestrengt versucht, eine reglose Puppe zu spielen. Ansonsten hätte man aber wohl nicht erkannt, dass Myrna zufälligerweise einer anderen Person aus diesem Film verblüffend ähnlich sieht.



Er fertigte die Kopie seiner langjährigen Bühnenpartnerin aus Kummer an, da sie ihn für Harry Cates sitzen lies, nachdem Tyler ihr sein Haus überschrieben hat. Als der neue Eigentümer das Haus mit der Polizei und einem Räumungsbefehl stürmt, hat sich der verzweifelte Schauspieler bereits mit einem Strick erhängt. An dieser Stelle möchte ich besonders das außergewöhnliche Feingefühl der Polizeibeamten loben, die noch echte Gentlemen waren und die Wohnungstür aufbrachen, indem sie sanft am Türknauf drehten.



Wir springen in die Gegenwart der 80er Jahre. Familie Cates hat das Haus ihres Großonkels geerbt und zieht gemeinsam nach Los Angeles. Das Anwesen steht heute in einem der eher unsicheren Vierteln der Stadt und wurde vorrübergehend sogar als Leichenhalle genutzt. An ihrem Ziel wird die Familie von einer Gruppe Punks begrüßt, die sich im verlassenen Gebäude eingenistet haben.



Sie bitten die Gang, das Grundstück zu räumen, Crip hat jedoch nicht vor, sich von ein paar Spießern vertreiben zu lassen und zückt ein Messer und wirft einen geinernden Blick auf die junge Robin.



Bevor Daddy zur Flinte greifen muss, eilt eine Polizeistreife zur Hilfe und verscheucht Anführer Silk und seine Gang. Die Cops sind überrascht, dass jemand in den alten Tyler Bunker einziehen will, bekräftigt die Familie jedoch, die alten Geschichten um diesen Ort seien nur Gerüchte.
 
Der erste Blick ins Haus ist wenig verlockend, denn die Raufbolde haben der Bude ihren persönlichen Stempel verpasst. Die Cates' sondieren erstmal die Lage und der junge Scott erschrickt für einen Moment, als er glaubt, die Reflexion eines Mannes in einem Spiegel zu erblicken.


 
In der ersten Nacht wird Scott von unheimlichen Geräuschen geweckt. Er rüstet sich mit einem Kerzenleuchter und findet die Quelle der Ruhestörung auf dem Dachboden. Das Fenster steht offen und der Strick, mit dem sich Tyler Walker vor etwa 60 Jahren erhängt hat, poltert gegen den Kasten des Grammophons. Dieser Selbstmord muss für Onkel Harry ein nostalgischer Moment gewesen sein, denn selbst der für das Dinner gedeckte Tisch ist unverändert. Und ich frage mich, welche Waschkraft erforderlich ist, um Gardinen und Tischtuch bei Wind und Wetter über Jahrzehnte so strahlend weiß zu halten. Das klingt nach einem Produkt fürs Teleshopping.



In einem Wandschrank findet der neugierige Junge die Puppe von Myrna sowie ein paar Requisiten des verstorbenen Schauspielers.



Am folgenden Tag suchen die Punks erneut Ärger, Scott und Robin können jedoch entkommen, indem sie sich das Motorrad von Melvin, dem dicken Punk, schnappen und abrauschen. Bis auf ein wenig Gemotze des Dicken bleibt die Aktion aber erstaunlicherweise erstmal folgenlos.


 
In der folgenden Nacht treibt Tyler erneut sein Unwesen. Ein Seil windet sich von Geisterhand um Scotts Fuss und zieht ihn aus dem Bett. Der Strick wickelt sich darauf behutsam um seinen Hals, zu viel Druck hätte schließlich verhindert, dass der Junge lauthals nach Hilfe schreien kann.



Als Dad mit seiner Flinte antrabt, ist der Spuk bereits vorrüber und die Familie überzeugt den Jungen, er hätte lediglich schlecht geträumt.

Am nächsten Morgen beschließt Scott, in der Bibliothek seines Colleges ein paar Recherchen zu Tyler Walker anzustellen und erhält von seinem Kommilitonen Petie eine Pressemappe über den berühmten Toten. Abends erzählt er Robin die tragische Geschichte hinter dem Selbstmord und sie stellen erstaunt fest, dass das Mädchen der Geliebten des Toten erstaunlich ähnlich sieht. Nachdem Scott ihr Zimmer verlässt, erscheint Tyler mit einem Messer im Spiegel. Der Geist verzieht sich jedoch erschrocken, als sich die junge Dame umdreht und er ebenfalls die Ähnlichkeit bemerkt.



Als Robin in dieser Nacht durch das Fauchen ihrer Katze geweckt, begibt sie sich auf die Suche nach Miu und findet das arme Tier blutverschmiert an die Haustür gespießt.


 
Die Punks haben zugeschlagen und schnappen sich, mit Halloween Masken verkleidet, das geschockte Mädchen.


 

Scotts Bett beginnt von Geisterhand zu wackeln. Er stürzt vom Lärm alarmiert zur Haustür und wird von der Bande vermöbelt, während Crip sich weiter an seiner Schwester vergreift.



Erst als Dad mit seiner Flinte in die Luft ballert, ergreifen die maskierten Angreifer die Flucht. Am nächsten Morgen nimmt eine Polizistin die Aussage der Familie auf, erklärt ihnen jedoch, dass sie ohne eine eindeutige Identifizierung der Täter nichts ausrichten könne. Aus welchem Grund nur wegen der Masken rechtliche Schritte nicht möglich sein sollen, bleibt mir trotzdem ein Rätsel. Als echter Amerikaner fährt Dad daher mit seinem Sohn auf den Schrottplatz, um ihm beizubringen, wie man anderen Leute mit seinem Gewehr das Hirn wegpustet.

Zwei Monate später verreisen Mom und Dad wegen rechtlicher Angelegenheiten zur Erbschaft und prompt tauchen die Punks wieder auf, um die Geschwister zu bedrohen. Es gelingt ihnen jedoch, im alten Leichenwagen ihres Onkels abzudüsen.



Die streitlustige Truppe nimmt zwar die Verfolgung auf, aber lassen sich letztlich abschütteln, indem Scott ihren Wagen mit dem im Kofferraum gebunkerten Sarg bombardiert.

Abends kehren die Punks zurück und Crip bricht durch die Kellertür ins Haus ein. Er schleicht sich in Robins Zimmer, legt seine Lederjacke ab und streicht sanft über ihren Oberarm. Als er ihren Körper bewegt, entdeckt er erschrocken ein Messer in ihrem Hals, bevor ihm ein Sack über den Kopf gezogen wird.


 
Nach vollen zwei Stunden wird der Rest der Bande etwas unruhig, als eine geisterhafte Stimme aus dem Haus nach Melvin ruft. Der knallharte Radaubruder lässt sich jedoch nicht einschüchtern und fährt auf seiner Maschine ins Haus, um seinen Kollegen blutend im Flur von der Decke hängend vorzufinden.


Als er auf ein Licht zufährt, wird er mit einem Seil von seinem Motorrad gerissen. Nun folgen der Anführer Silk, sein Kumpel Stony und die Gangbraut Tina. Das Mädel checkt den Dachboden und findet Melvins Kopf im Plattenspieler.


Silk hört den Schrei seiner Freundin, stürmt die Treppen hinauf und entdeckt lediglich Blutspuren, die in den Wandschrank führen und findet dort Tina mit abgetrenntem Kopf in ihren Armen, bevor er das Bewusstsein verliert.


 
Es zeigt sich, dass Scott - verkleidet als Tyler Walker - und Robin lediglich Schabernack mit den Eindringlingen gertrieben haben und die Bluttaten mit dem Special Effects Equipment aus Scotts Theaterkurs inszeniert waren. Eine erstaunlich unglaubwürdig präzise getimte Inszenierung, die es den Machern vorteilhafterweise ermöglicht, ihre Bad Guys zwei Mal über die Klinge springen zu lassen - Spoileralarm.

Die Geschwister schleppen den chloroformierten Silk in den Keller und präparieren seinen Bauch für den arglosen Stoney, der wegen des Halloween-Scherzartikels vor Schreck aus dem Fenster springt.


 
Am nächsten Morgen erwacht Melvin in einem Müllcontainer und Silk stellt benebelt fest, dass ihm eine Monster-Penis-Puppe mit Superkleber auf dem Bauch besfestigt wurde.

Die Rache der Punks folgt am nächsten Abend. Die Bande verschafft sich Zutritt zum Haus und als Scott auf seinem Sofa erwacht, haben die Raufbolde längst mit ihrer Party begonnen und Crip begrabscht erneut die verängstigte Robin. Um ihren Bruder zu schützen, verspricht sie, alles zu tun und begibt sich mit dem Lustmolch in den ersten Stock.

Die Anderen fesseln Scott an einen Stuhl und feiern weiter ihre unerwünschte Hausparty, während Tina die Übergriffe zu weit gehen und Candy und Cheeta etwas Privatsphäre im Obergeschoss suchen. Melvin entscheidet sich dafür, Aggressionen abzubauen und die Puppe von Myrna mit seinem Motorrad zu traktieren. Die Tat weckt den Zorn des Hausgeistes, der aus seinem Spiegel ausbricht und sich zuerst das unzüchtige Punk Pärchen vornimmt. Denn immerhin gibt es dort etwas zu sehen.


Tyler lässt das Bett der Liebenden beben und erzeugt einen Kurzschluss in der Heizdecke, welcher die beiden während des Aktes grillt.



Stony hat sich in der Zwischenzeit im Keller umgesehen und unterhält sich durch den Speiseaufzug mit Tina, die sich in die Küche verdrückt hat. Der Fahrstuhl löst sich, stürzt den Schacht hinunter und zerquetscht den Schädel des Punks. Durch den Schrei beunruhigt schaut Silk nach seinem Kumpanen und entdeckt seine Leiche.



Melvin ist der nächste auf Tylers Todesliste. Der Geist übernimmt die Kontrolle über sein Motorrad, lässt ihn von der Maschine stürzen und traktiert ihn gnadenlos mit dem Gerät, bis er blutüberströmt zusammenbricht.



Scott nutzt die Gelegenheit und versucht sich zu befreien, wird jedoch von Silk aufgehalten und mit einer Axt angegriffen. Er entkommt dem tödlichen Hieb lediglich durch die Unterstützung des hilfreichen Hausgeistes. Inzwischen klopft glücklicherweise eine Polizeistreife an die Tür des Hauses, weil Mutter Cates die Beamten gebeten hat, nach dem Rechten zu schauen. Als die Polizisten die Tür aufbrechen, lässt Tyler ein Gewehr in die Hände von Silk springen und lässt es repetieren, so dass ihn die Cops erschießen. Eine letzte Ladung jagt er sich mit der Flinte selbst in den Schädel.



In der Zwischenzeit zieht Crip auf dem Dachboden die totale Psycho-Nummer mit Robin ab und spielt mit ihr die Eröffnugnszene zwischen Tyler und seiner Geliebten Myrna nach. Als er ihr das Messer in den Rücken rammen will, lässt der Geist die Klinge lebensrettenderweise verschwinden. Das Mädchen lebt und Crib erhängt sich.

Die Polizei erklärt den Zwischenfall mit Alkohol und Drogen und Scott erfährt, dass Crip der uneheliche Sohn von Tyler und Myrna war. Robin fühlt sich dagegen weiterhin verfolgt und träumt, von Zombie-Crip erstochen zu werden.



Als sie erwacht, steckt jedoch ein Messer in ihrem Kissen und Zombie-Crip lacht im Inneren eines Spiegels, der als Finale zerbirst und eine mögliche Fortsetzung andeutet.



Interessanterweise handelt es sich um den gleichen Spiegel, den bereits Tyler im Zorn zerbersten lies. Die Szene wurde wahrscheinlich aus zwei Blickwinkeln gefilmt, um nicht gleich zwei Spiegel für den Film zu zerstören, soll ja Unglück bringen.



Twice Dead ist eine kleine unterhaltsame Horrorfilm Perle der 80er Jahre und überzeugt mit einer trotz kleinerer Stolpersteine überraschend detailverliebten Geschichte. Hinzu kommen die beinahe selbstironischen Effekte, bei denen sich der Zuschauer nie ganz sicher sein kann, ob die Puppe jetzt eine Puppe oder eine Person darstellen soll und dem Film vielleicht auch unfreiwillig ein Mystery-Element verleiht. Über die seltsame Physik der undurchsichtigen Raumaufteilung im Haus sollte man allerdings nicht allzu genau nachdenken, welche für mein Empfinden gelegentlich an die Veraussetzungen der Dramaturgie angepasst wurde.
 
Das Bild der DVD ist grundsätzlich solide mit einer ordentlichen Schärfe, ein paar Kratzer und vereinzelte Laufstreifen oder Verschmutzungen sind vernachlässigbar.

Der deutsche Dolby Digital 1.0 Ton klingt klar und verständlich. Ein weiterer Pluspunkt ist der coole 80er Jahre Score sowie der eingängige Theme der Band Poor Saint Christopher. Der englische Originalton ist ebenfalls enthalten.

Die Extras sind übersichtlich und bieten neben zwei Trailern zu weiteren Titeln des Labels zusätzlich die Videofassung in deutscher und englischer Sprache. Das Open Matte Bild versprüht durch die sichtbaren Mikrofone im oberen Bildbereich den unvergleichlichen Charme des Videozeitalters. Die enthaltene Hauptfassung liegt glücklicherweise im korrekten Bildformat von 1.78 : 1 vor.


 
VHS Bild - Open Matte
 


DVD Bild im Ansichtsverhältnis 1.78 : 1

Twice Dead ist solide Genre Kost, die sich der Freund handgemachter Effekte und 80er Jahre Unterhaltung durchaus schmecken lassen kann. Zudem ist die Hartbox zu einem bezahlbaren Preis problemlos verfügbar.

Ich hoffe, meine Vorstellung dieses kleinen Horrorstreifens hat euch ein wenig gefallen. Wenn ich die Muße finde, soll bis zu meiner nächsten Review aus dieser Reihe auch nicht ganz so viel Zeit ins Land gehen. Schreibt mir gerne einen Kommentar oder klickt den Danke Button, ich würde mich freuen.

Wir lesen uns.





User Bewertungen

4. Oktober 2012
User BD-Bewertungen

Ich möchte heute mit euch mal über eines meiner liebsten Features dieses Portals sprechen - der Möglichkeit, eigene Bewertungen zu den Blu-rays in eurer Sammlung zu erstellen. Ich bin mir sicher, die meisten von euch haben das Bewertungssystem schon einmal genutzt oder schreiben sogar regelmäßig Bewertungen zu ihren blauen Schätzen. Oder ihr habt euch zumindest schon einmal anhand der Bewertungen anderer User ein Bild zur Qualität eines Releases gemacht.


Ich für meinen Teil würdige jeden Titel, den ich auf dem High Definition Medium genossen oder durchlitten habe, mit einem Review auf diesem Portal. Ob diese wirklich gelesen werden, steht möglicherweise auf einem anderen Blatt, zumindest haben sich mittlerweile 106 Gäste auf Lesereise in meine Bewertungen verirrt und das freut mich. Nicht gezählt sind dabei natürlich interessierte Leser, die auf der Produktseite des jeweiligen Titels meine Meinung zur Kenntnis genommen haben.

Da ich inzwischen immerhin stolze 480 Bewertungen verfasst habe, wird es meiner Ansicht nach Zeit, dass ich euch einmal einen kleinen Einblick in meine Gedanken und Erfahrungen mit dem Bewertungssystem gebe und euch erläutere, wie ich Titel eigentlich bewerte.

Es gibt eine unumstößliche Wahrheit, die sich jeder ernsthafte Rezensent eingestehen muss: So sehr ich mich um Objektivität bemühe, ich bewerte subjektiv! Und um vielleicht noch etwas tiefer zu graben: In meiner Subjektivität bin ich nicht nur meinen subjektiven visuellen und auditiven Eindrücken ausgesetzt, ich werde auch – ohne es zu wollen und manchmal ohne es zu merken – durch die Meinung Anderer beeinflusst.

Ein gutes Beispiel für solche Beeinflussungen sind simple technische Angaben. Ein Film mit einer verlustfreien DTS-HD MA Tonspur wird in der Regel immer besser bewertet als ein Film mit einer normalen DTS Tonspur, ungeachtet dessen ob die verlustfreie Tonspur klanglich überhaupt in irgendeiner Form mit der verlustbehafteten Tonspur mithalten kann. Die Fähigkeit zum Lesen weckt leider in manchem Kritiker den Hang zur audiophilen Selbstüberschätzung. Natürlich gibt es auch User, die für verlustbehaftete Tonspuren konsequent einen Punkt abziehen, um ihren Unmut über den fehlenden verlustfreien Ton zu äußern, diese Kritik opfert auf der anderen Seite a priori jeglichen Anspruch auf objektive Vergleichbarkeit. Zumindest bleibt die Allgegenwart der Subjektivität gegeben.

Ein weiteres Beispiel wären bewertete Features, die eigentlich gar nicht existieren. Man fragt sich ernsthaft, wie ein Titel ohne Bonusmaterial ernsthaft eine höhere Punktzahl als 1 in der Ausstattung erlangen kann. Es gibt einige User, die Bonusmaterial nicht interessiert und daher immer eine Durchschnittsbewertung für die Ausstattung abgeben. Aus welchem Grund diese Bewertung hilfreich sein soll, sei einmal dahingestellt, zur Verteidigung dieser Reviews muss man aber gelten lassen, dass die Ausstattung für Desinteressierte in der Bewertung leider nicht einfach unbewertet bleiben darf – eine Option, die ich sehr begrüßen würde. Ich habe allerdings auch schon Bewertungen gesehen, in der Bonusmaterial in den höchsten Tönen angepriesen wurde, das überhaupt nicht existiert und nur auf Grund eines Fehlers in den Filmdatenbank in den Features angegeben war. Hier wäre ein wenig mehr Ehrlichkeit allerdings erfrischend.

Eine weitere Beeinflussung stellen bereits abgegebene Bewertungen oder ein Review der Redaktion dar. Die wenigsten von uns machen es sicherlich bewusst, aber wenn bereits abgegebene Punkte gerade im subjektiv empfundenen technischen Bereich (Bild und Ton) so klar von unserem persönlichen Eindruck abweicht, hinterfragen wir oft unterbewusst unsere eigene Einschätzung. Ungeachtet dessen ob wir unsere Meinung tatsächlich revidieren, so sind doch die Meinungen anderer User irgendwo Teil unserer eigenen Bewertung geworden.

Letztlich bleibt die Frage, wohin uns die Kritik führen soll. Beim Retailer Amazon werden gebetsmühlenartig Vorab-Rezensionen beklagt, die natürlich keine Idee von der technischen Umsetzung einer Blu-ray haben können. Auf der anderen Seite können sie einen Eindruck des Kinoerlebnisses vermitteln. Dieses Portal gibt eine detailliertere Antwort und geht auf bis zu 5 Kriterien (Story, Bild, 3D, Ton und Ausstattung) ein, bleibt nur noch die Frage, ob ich es schaffe, meinen Eindruck zu den einzelnen Kriterien in ein 5-Punkte-System herunterzubrechen.

Ich persönlich habe immer wieder Schwierigkeiten mit dem 5-stufigen Modell. Eine 10-stufige Skala wie bei den redaktionellen Reviews würde mir persönlich mehr zusagen, könnte manchen User aber auch überfordern.

Im 5er Modell fällt es mir jedoch häufig schwer, nur zwei oder gar einen Punkt zu einem Kriterium zu geben – außer bei der Frage nach der Ausstattung, die meiner Ansicht nach noch am objektivsten zu bewerten ist. Sowieso ist es kritisch anzumerken, dass mindestens ein Punkt vergeben werden muss, da dieser Zwangspunkt bei der Durchschnittsbildung die Bewertung künstlich höher erscheinen lässt. Zwei Punkte haben für mich gleich einen negativen Anstrich. Wenn ein Bild zwar Mängel hat, aber für mich immer noch „in Ordnung“ ist, vergebe ich in der Regel aber drei Punkte.

Ohren gespitzt und Augen geöffnet – wir sind in dem Teil meines Blogs angelangt, aus welchem ihr ableiten könnt, wie meine wertenden Formulierungen zu deuten sind und wie ihr diese in das Bewertungssystem dieses Portals übersetzen könnt.

Mit einer Formulierung wie „ordentlich“ oder „anständig“ meine ich stets eine mittelmäßige Bewertung von drei Punkten. „Gut“ und „sehr gut“ sind entsprechend der Schulnoten zu übersetzen. Wenn dagegen technische Werte „ausbaufähig“ oder gar „mies“ sind, befinden wir uns am unteren Ende des Spektrums, eigentlich recht simpel.

Die eigentliche Schwierigkeit in den Bewertungen liegt für mich in ihrer immanenten Subjektivität, welche immer wieder zu der von mir angestrebten Objektivität im Gegensatz steht. Das zeigt sich in meiner Unsicherheit mit dem Umgang möglicherweise zu niedrig gewählten Punktewertungen im Bereich Bild und Ton, in erster Linie sind wir nun jedoch bei der Bewertung des Filmes an sich, also der Geschichte, angekommen.

Bei der Geschichte bin ich grundsätzlich nicht nur vorsichtig mit niedrigen Punktzahlen, es fällt mir zudem relativ schwer, die Höchstpunktzahl zu verleihen, vielleicht weil der vollen Punktzahl ein gewisser Perfektionismus anhaftet. Komödien beispielsweise verleihe ich nur sehr ungern eine Höchstwertung, denn selbst wenn sie mich gut unterhalten, sind sie oft objektiv betrachtet dümmlich und sehr einfach gestrickt. Auf der anderen Seite gibt es genug schlechte Filme, die trotzdem interessante Ansätze haben und die ich daher ungern der niedrigsten Wertung abstrafen möchte. Sicher ist es schwer, jedem Film mit seiner Bewertung wirklich gerecht zu werden und vielleicht benötige ich nur ein wenig mehr Selbstbewusstsein in der Bewertung, da ich mir allerdings die Objektivität auf die Fahne geschrieben habe, ist das leichter gesagt, als getan.

Die einfachste Lösung aus dieser Bredouille ist der Verriss. Oder die unreflektierte Lobhudelei. Im Verriss existiert nur die absolute Größe des Scheiterns aller Beteiligten, in dem der Film auf eine pseudo-sachlichen Ebene seziert und zu Tode analysiert wird, indem man unterstellt, ein Film könnte ohne den Blick auf die emotionale, nämlich subjektive, Bindung des Zuschauers tatsächlich objektiv bewertet werden. Denn das vermeintliche Beharren oder die Verteidigung intellektueller Ansprüche, pädagogisch wertvoller Inhalte, gesellschaftlicher Kunstbegriffe oder ein Plädoyer der Logik bleibt meistens auch nur der Versuch, die eigene subjektive Wahrnehmung als höher oder moralischer darzustellen. In letzter Konsequenz geht es oft um die Frage, ob die Güte eines Filmes durch den Unterhaltungswert oder den künstlerischen Wert begründet liegt. Der Reiz am Verriss liegt gerade im Gegenwind der Massenmeinung und dessen Unterhaltungswert in der schonungslosen Kritik bis zur Lächerlichkeit, der dem Verriss beziehungsweise zuerst dem Autor durch erhöhte Aufmerksamkeit das Ego streichelt. Und Balsam für das Ego kann ein durchaus erstrebenswertes Ziel der Kritik sein.

Ich denke, zuletzt ist es bereits respektabel, sich eigene Gedanken zu machen, sich eine Meinung zu bilden und diese mit Interessierten zu teilen. Es gibt die unterschiedlichsten Leitmotive zur Kritik und es ist dabei kaum möglich, Objektivität zu wahren. Die versöhnlichste Erkenntnis bleibt vielleicht, dass die Summe zahlreicher subjektiver Meinungen im Durchschnitt wohlmöglich doch den objektivsten Eindruck zu einem Film vermittelt, weil sie die Zustimmung in der größten Schnittmenge treffen sollte. Vollkommene Objektivität bleibt ein Ideal, welches streng genommen ohne subjektive Empfindungen, die ein untrennbarer Teil des Filmerlebnisses bleiben, gar nicht hergestellt werden kann und so im Grunde zum Medium selbst im Widerspruch steht.

Ich schätze trotzdem noch die einzelne Kritik von Usern am meisten, die detailliert auf die Beweggründe ihrer Bewertung eingehen. Zum einen, da nicht jeder Titel eine Vielzahl von Bewertungen aufweisen kann, die die Vermutung eines repräsentativen und aussagekräftigen Durchschnittes zulassen und zum anderen, weil ich so am besten ergründen kann, ob der Rezensent annährend die gleichen Prioritäten in der Bewertung wie meinesgleichen setzt und die Rezension damit für mich wirklich hilfreich ist.

Wenn ein Film natürlich nur wenige Bewertungen ohne längere Ausführungen aufweist und man auch anderweitig keine Informationen finden kann, so bleiben schließlich doch nur zwei Möglichkeiten - zu verzichten oder den Sprung ins Glück wagen und mit viel Vertrauen der eigenen Abenteuerlust nachgehen.

Wie sieht es bei euch aus? Lest ihr die User Bewertungen auf diesem Portal und wie geht ihr mit diesen um? Ich kann es nur empfehlen, denn manch ein User steckt wirklich große Mühe in seine Beurteilungen. Oder werft ihr nur einen kurzen Blick auf die Übersicht und sagt euch, so lange ein Film durchschnittlich die 4-Punkte-Marke knackt, wird der Film schon etwas taugen?

Vielleicht habe ich ein wenig viel zum Thema philosophiert, auf der anderen Seite denke ich, wird mein Bewertungsstil durch die längeren Ausführungen vielleicht etwas klarer. Oder das Gegenteil ist der Fall. Und vielleicht konnte ich dem einen oder anderen doch noch einen guten Gedanken mit auf dem Weg geben, das würde mich freuen. Sagt mir gerne eure Meinung.

Wir lesen uns.
Vamp - Limited Black Edition

In meinem heutigen Close Up Blog möchte ich euch die 80er Jahre Vampir-Komödie Vamp im 84' Entertainment Mediabook vorstellen. Die Veröffentlichung ist, ebenso wie die White Edition, auf 500 Exemplare limitiert und nummeriert. Ich besitze Nummer 327.

      

Keith und A.J. wollen in einer Studentenverbindung aufgenommen werden, sind jedoch die bescheuerten Aufnahmerituale leid. Um dem zu entgehen, bietet A.J. an, er könne stattdesses für die kommende Verbindungsparty eine Stripperin organisieren. Beide kratzen ihr letztes Geld zusammen, benötigen jedoch noch einen fahrenden Untersatz und wenden sich an Duncan, der sich dankbar einspannen lässt, da er zwar Geld aber keine echten Freude auf dem Campus hat.

Der Weg zum 'After Dark' Nachtclub führt die Gruppe in den üblsten Teil der Stadt und trudeln nach einigen Schwierigkeiten im Lokal ein. Die jungen Männer sind von den hübschen Damen angetan. Während Duncan und Keith bei einem Bier die Show genießen, lässt sich A.J. zur exotischen und adrogynen Tänzerin Katrina bringen, kehrt jedoch nicht wieder zurück. Die Mitarbeiter im Club sind Vampire und laben sich gerne an durchreisenden Herren und Obervampirin Katrina hat sich A.J. zur Mahlzeit ausgesucht. Als Keith Fragen stellt, versuchen die Vampire alle Spuren zu verwischen und ihn zu töten.



Vamp macht einfach Spaß. Die Effekte und das Vampir Make-Up können das Alter des Filmes zwar nicht verheimlichen, haben mich aber überzeugt und sind handgemacht. Durch seinen lockeren Humor dürfte der Film zudem auch Filmfreunde abseits des Horrorgenres überzeugen können. Model und Schauspielerin Grace Jones ist in meinen Augen als Vampiroberhaupt exzellent besetzt und verleiht ihrer Rolle eine mystische Ausstrahlung. Die Künstlerin wird den meisten Lesern wahrscheinlich aus dem Film Boomerang mit Eddie Murphy bekannt sein. Die Horrorkomödie ist eine echte Filmperle.

Das 84' Entertainment Mediabook ist, wie vom Label gewohnt, ein echtes Schmuckstück. Die metallic-roten Lippen auf dem Cover Artwork sind leicht geprägt und geben dem Sammlerstück einen edlen Look. Es enthält den Film sowie das Bonusmaterial auf DVD und Blu-ray sowie einem schönen Booklet mit Bildern und einer Besprechung zum Film. Die Ausstattung umfasst neben Trailern, Probeaufnahmen und einem Gagreel zudem den Kurzfilm Dracula bites the Big Apple von Regisseur Richard Wenk.



Der 22 Minuten lange Kurzfilm Dracula bites the Big Apple aus dem Jahr 1979 ist Wenks erstes Werk nach seinem Abschluss an der New Yorker Filmhochschule. Der Film wurde mit einem kleinen Budget von 5.500$ realisiert und wirkt dementsprechend wie eine Amateurproduktion, versprüht aber dennoch seinen eigenen Charme. Letztlich erhielt er durch seinen Kurzfilm die Chance, das Drehbuch zu Vamp zu schreiben. Dracula langweilt sich in Transsylvanien und beschließt, das pulsierende Nachtleben von New York zu entdecken. Der Film steckt dabei voller Humor, nimmt sich selbst nicht zu ernst und bietet sogar eine Musicalnummer. Das Bild bietet zwar nur eine schlechte SD Optik und der englische Ton ist eher zweckmäßig, trotzdem handelt es sich um ein lobenswertes Extra.

Das Blu-ray Bild zum Hauptfilm ist dagegen hervorragend. Da der Film hauptsächlich nachts spielt, ist der sehr gute Schwarzwert eine echte Freude. Das Filmkorn bleibt dabei stets angenehm im Hintergrund. Tiefenschärfe, Detailzeichnung und Farben können überzeugen. Einige wenige Einstellungen verfügen zwar über eine schwächere Schärfe, jedoch bleiben auch diese Schwankungen minimal.

Der deutsche Dobly Digital 2.0 Ton gibt im Rahmen seiner Möglichkeiten sein Bestes. Der Score tönt kraftvoll und die Dialoge klingen klar und verständlich. Staub hat diese Tonspur nicht angesetzt.



Vamp ist eine echte Genre Perle, tolles 80er Jahre Kino und in meinen Augen ein echter Geheimtipp. Der Blu-ray Transfer ist überraschend hochwertig und die aufwändige Verpackung von 84' Entertainment ein Schmuckstück. Für Fans und Sammler spreche ich daher eine absolute Kaufempfehlung aus.

Ich hoffe, mein Close Up Blog hat euch gefallen. Schreibt mir gerne eure Meinung zum Titel in die Kommentare, ich würde mich freuen.

Wir lesen uns.



#24 Vertraute Fremde
 
Vertraute Fremde - Die Graphic Novel
 
Der Architekt Hiroshi Nakahara steigt nach einer Geschäftsreise in den falschen Zug, der ihn zufälligerweise am 23. Todestag seiner Mutter in seine Geburtsstadt Kurayoshi führt. Da er seit Jahren nicht mehr in seiner Heimat war, beschließt er, die Wartezeit auf den nächsten Zug nach Tokyo zu nutzen und das Grab seiner Mutter zu besuchen. Auf dem Friedhof verliert er sein Bewusstsein und erwacht im Jahr 1963 in seinem Körper als 14-jähriger. Anfangs glaubt Hiroshi zu träumen, bald fügt er sich jedoch in den Alltag des Sohns und Mittelschülers, genießt seine zweite Jugend und versucht herauszufinden, aus welchem Grund sein Vater die Familie im Sommer diesen Jahres ohne ein weiteres Wort verlassen hat. Mit dem Bewusstsein und der Erfahrung eines 48-jährigen lernt er dabei, seine Eltern und sich selbst neu kennen und verstehen.

Harukana Machi-e entstammt der Feder von Jiro Taniguchi und erschien im Jahr 1997 beim japanischen Verlag Shogakukan. Als erstes Werk japanischer Herkunft wurde der Autor und Zeichner der Geschichte auf dem internationelen Comicfestival in Angeloumême 2003 als bester Szenarist mit dem Prix Alph'Art ausgezeichnet. Die deutsche Ausgabe Vertraute Fremde wurde im Jahr 2007 vom Carlsen Verlag herausgebracht.
 
Jiro Taniguchi - Der Autor / Zeichner

Jiro Taniguchi wurde am 14. August 1947 in Tottori, Japan geboren und betätigt sich seit Anfang der 1970er Jahren als Manga-ka. 1972 erschein sein erster eigener Mange Kareta Heya. In seiner Anfangszeit widmete er sich vor allem Genre-Arbeiten wie Kriminal- oder Samurai-Geschichten, die für ein älteres Publikum bestimmt waren und sich durch eine härtere Gangart auszeichneten.

Ein wichtiger Wendepunkt in seiner Karriere war die Arbeit an der Serie Botchan no Jidai über das intellektuelle Leben in Japan gegen Ende des 19. Jahrhunderts, mit der sich Taniguchi im Jahr 1986 als ernst zu nehmender Manga-ka etablierte und für die er im Jahr 1998 mit dem renommierten Osamu-Tezuka-Culture-Award ausgezeichnet wurde.

Er begann, seinen Geschichten einen persönlichen Ton zu geben und widmete sich der Poesie des Alltags. In seiner weiteren Arbeit wurde er stark von franko-belgischen Comic-Künstlern beeinflusst. 1992 veröffentlichte er im Magazin Morning von Kondansha die Kurzgeschichtensammlung Aruku Hito (Der spazierende Mann, Carlsen Verlag). 1993 folgte Keyaki no Ki (Von der Natur des Menschen, Carlsen Verlag), 1994 erschien Chichi no Koyomi (Die Sicht der Dinge, Carlsen Verlag) und 1997 veröffentlichte er bei Shogakukan Harukana Machi-e (Vertraute Fremde, Carlsen Verlag).



Weitere in Deutschland veröffentlichte Werke sind:

1985 - Enemigo (Enemigo, Schreiber & Leser)
1990 - Garôden (Wie hungrige Wölfe, Schreiber & Leser)
1999 - Sôsakusha (Die Stadt und das Mädchen, Schreiber & Leser)
2000 - Kamigami no Itadaki (Gipfel der Götter, Schreiber & Leser, 5 Bände)
2002 - Ten no Takaku (Sky Hawk, Schreiber & Leser)
2005 - Hare Yuku Sora (Bis in den Himmel, Schreiber & Leser)
2006 - Sampo Mono (Der geheime Garten vom Nakano Broadway, Carlsen Verlag)
2008 - Fuyu no Dôbutsuen (Ein Zoo im Winter, Carlsen Verlag)
2008 - Sensei no Kaban (Der Himmel ist blau, die Erde ist weiß, Carlsen Verlag, 2 Bände)
2011 - Furari (Der Kartograph, Carlsen Verlag)

Bild: Jiro Taniguchi by Citron / CC-BY-SA-3.0
 
Quartier Lointain - Vertraute Fremde

Thomas Zorn ist ein Comic-Zeichner aus Paris und steigt nach einem Besuch auf einer Comicmesse in den falschen Zug und landet zufällig in seinem Heimatdorf in den Bergen. Er durchstreift den Ort und trifft einen alten Bekannten aus seiner Jugend, der ihn zu seinem verlassenen Elternhaus begleitet. Die verbleibende Zeit nutzt er, um das Grab seiner Mutter zu besuchen.

Er fällt in Ohnmacht und wie in einem Traum erwacht er in seinem Körper als 14-jähriger Teenager, nur kurze Zeit bevor sein Vater Bruno die Familie ohne ein weiteres Wort an seine Geburtstag verlassen hat. Der seltsame Traum wirkt sehr real und irritiert ihn. Nachdem er am nächsten Morgen in seinem Bett erwacht, muss er allerdings erschrocken feststellen, dass er nicht zu träumen scheint.

Thomas findet sich schnell wieder in sein altes Leben als Schüler und Sohn ein, hilft seiner Mutter Anna im Haushalt, führt Gespräche in Schneiderbetrieb seines Vaters, kümmert sich um seine jüngere Schwester und trifft sich mit Schulfreunden. Überrascht stellt er fest, dass ihn seine Erinnerungen immer wieder zu trügen scheinen und sich manche Dinge einfach anders entwickeln, beispielsweise schafft er es, bei seinem Jugendschwarm Sylvie zu landen. In erster Linie versucht er jedoch herauszufinden, aus welchem Grund sein Vater die scheinbar glückliche Familie verlassen hat und lernt dabei seine Eltern ganz neu wieder kennen.



Vertraute Fremde ist ein Drama von Regisseur Sam Garbarski aus dem Jahre 2010 und wurde in Deutschland, Luxemburg, Belgien und Frankreich produziert. Die französische Adaption basiert nur lose auf der Vorlage von Jiro Taniguchi und reduziert sich im Wesentlichen auf die traumatische Beziehung von Thomas zu seinem Vater. Im Film verstreichen nur wenige Wochen, während Hiroshis Zeitreise im Manga fast fünf Monate in Anspruch nimmt. Dementsprechend nimmt sich der Manga deutlich mehr Zeit für die Zeichnung seiner Charaktere, der seine Hauptfiguren eindeutig vielschichtiger charakterisiert und die Zeitreise für Hiroshi gleichzeitig zu einer Reise zu sich selbst werden lässt, während Thomas vordergründig nur seine Eltern besser zu verstehen lernt. Trotz aller gegebenen Beschränkungen eines Films schafft es Garbarski jedoch, den melancholisch poetischen Ton von Taniguchis Vorlage einzufangen, weshalb der Film in jedem Fall sehenswert bleibt. Trotzdem lege ich die Lektüre der Graphic Novel jedem ans Herz. Anzumerken bleibt mir ansonsten, dass Jiro Taniguchi am Ende des Filmes einen kleinen Cameo Auftritt abliefert.
 
Zum Film ist weltweit bisher keine Blu-ray verfügbar, er ist jedoch in Deutschland bei Warner in der Reihe X-Edition auf DVD erschienen. Die DVD bietet ein solides, leicht körniges Bild sowie eine deutsche und eine französische Dolby Digital 5.1 Tonspur. Zudem sind deutsche Untertitel enthalten. Als Extras bietet die Veröffentlichung leider nur einen Trailer.



Ich hoffe, mein Beitrag zu dieser eher unbekannten Comic-Verfilmung zur Comic Movie-Heroes Beyond Reihe hat vielleicht euer Interesse an diesem sehenswerten europäischen Film oder dem von mir hoch geschätzten Manga-ka Jiro Taniguchi geweckt. Erneut gilt mein besonderer Dank an den User MoeMents, der unermüdlich an diesem großartigen Projekt arbeitet. Ansonsten freue ich mich über eure Kommentare zu meinem Blog.

Wir lesen uns.



Vier Fliegen auf grauem Samt

Es ist tatsächlich soweit, meine Mediabook Close Up Blogs werden zweistellig. Ich möchte mich heute meinem ersten Giallo widmen, dem Koch Media Mediabook zu Dario Argento's "Vier Fliegen auf grauem Samt", welches in Österreich über NSM Records vertrieben wird.

Der Drummer Roberto ist sich sicher, von einem Mann mit schwarzer Sonnenbrille verfolgt zu werden. Als dieser den Mann in einem Theater stellt, zieht der Mann ein Messer. In einem Handgemenge nimmt ihm Roberto das Messer ab und verwundet ihn unbeabsichtigt tödlich. In diesem Augenblick leuchten Scheinwerfer die Szenerie aus und eine maskierte Person fotografiert die Tat. In Folge der Ereignisse wird Roberto bedroht und ahnt, dass die Person aus seinem Bekanntenkreis stammen muss, während in seinem Umfeld weitere Menschen ermordet werden.

Argento hat in "Vier Fliegen auf grauem Samt" durch Bildkomposition und -sprache sowie dem intensiven Soundtrack von Meister Ennio Morricone einen spannenden Kriminalthriller geschaffen, der erst zum Schluss verrät, wer Roberto an den Kragen will. Der atmosphärische Streifen bleibt dabei für heutige Verhältnisse in expliziter Gewaltdarstellung relativ zurückhaltend, wobei die Brutalität der Morde nicht unterschlagen wird. Argento überlässt manches aber auch einfach der Phantasie des Zuschauers.

              

Das Koch Media Mediabook ist sehr hochwertig verarbeitet und wirkt edel. Der Release des Mediabooks wurde wegen des aufwändigen Druckes mehrfach verschoben. Das graue Umschlagmaterial hat eine leicht raue Oberfläche, um einen samtigen Eindruck zu erwecken. Zudem besteht das Vier Fliegen Motiv aus vielen kleinen Punkten, die als rote Metallic-Prägung eingearbeitet sind. Das Format entspricht in etwa dem Mediabook zu "Tetsuo - The Bullet Man". Es hat etwa die Höhe eines Amaray-Cases, ist aber ungefähr doppelt so breit. Das Mediabook beinhaltet den Hauptfilm auf Blu-ray und DVD sowie eine Bonus-DVD mit sehr sehenswertem Zusatzmaterial. Das schöne und umfangreiche 24-seitige Booklet ist farblich schwarz-weiß sowie metallic-rot gestaltet und fügt sich damit hervorragend in das liebevolle Sammlerstück ein.

  

Der Bildeindruck ist wie bereits angedeutet gut, gerade in Anbetracht des Alters. Die Farben haben eine natürliche Sättigung, das Bild ist detailliert und der Schwarzwert ist erstaunlich gut. Der gewohnten Bildschärfe von HD Medien mangelt es dagegen ein wenig. Zudem sind einige Teile des Originalmasters durch unzureichende Archivierung zu stark beschädigt gewesen und wurden durch Kopien ersetzt, die ebenfalls keine optimale Bildqualität liefern und gegenüber dem restlichen Film stark abfallen. Der Zuschauer wird durch eine Einblendung vor dem Film auf diese Schwankungen hingewiesen.

Der verlustfreie Monoton hat mir im Rahmen seiner Möglichkeiten gut gefallen. An der einen oder anderen Stelle war für meinen Geschmack die Sprachqualität allerdings nicht ideal. Zudem sind drei Dialogabschnitte des Finales nicht in deutscher Sprache verfügbar. Der Ton wechselt hier auf den italienischen Orignalton mit deutschen Untertiteln. Der Atmosphäre haben diese Wechsel der Tonspuren jedoch keinen Abbruch getan.

   

Insgesamt ist "Vier Fliegen auf grauem Samt" ein sehenswerter Giallo auf einer technisch ordentlichen Blu-ray in einem wunderschönen Mediabook und für Fans und Sammler eine absolute Kaufempfehlung.

Ich hoffe, mein Close Up hat euch gefallen und ihr bleibt meiner Blogreihe auch zukünftig gewogen. Es stehen wieder einige schöne Sammlerstücke auf meinem Einkaufszettel, so dass für neuen Gesprächsstoff gesorgt ist. Wenn ihr euch für Sammlerstücke in Buchform interessiert, dann schaut gerne mal in meinem Blogbereich vorbei und werft einen Blick auf meinen vergangenen Close Ups. Über eure Kommentare freue ich mich natürlich wie immer ganz besonders. Wir lesen uns.
Warlock - Satans Sohn
 
In meinem vierten Blog aus der Reihe "Close Up" möchte ich das NSM Mediabook zu Warlock - Satans Sohn für euch besprechen.

Warlock ist eine klassische Hexengeschichte. In Boston im Jahre 1689 wird ein Hexenmeister in Ketten gelegt und zum Tode verurteilt. Doch der Hexenmeister flieht 300 Jahre in die Zukunft, schließt einen Pakt mit dem Satan und bekommt den Auftrag, das in drei Teile zerteilte Grand Grimoire, die Hexen-Bibel, wieder zusammen zu führen, um die Schöpfung Gottes rückgängig zu machen. Der Hexenjäger Redferne folgt dem Warlock in die Zukunft und versucht, seine Pläne zu vereiteln. Hilfe erhält er von Kassandra, die vom Hexenmeister verflucht wurde und deshalb täglich um 20 Jahre altert und Redferne durch die unbekannte neuzeitliche Welt lotst.
 
            

Neben der anständigen Geschichte und dem charismatischen Julian Sands als Bösewicht machen die handgemachten Effekte den besonderen Charme des Filmes aus. Die Effekte wirken zwar etwas angestaubt, handwerklich sind sie trotzdem gut gemacht und haben mir Spaß bereitet. Allerdings hätte der Film nach heutigen Maßstäben wahrscheinlich sogar eine Jugendfreigabe erhalten, denn realistische Gewaltdarstellung sieht heut doch ganz anders aus.
 
  

Das NSM Mediabook gefällt mir optisch sehr gut, ist hochwertig verarbeitet, hat etwa die Ausmaße einer DVD Hülle und rangiert auf dem Niveau der großartigen Capelight Pictures Mediabooks. Die Frage des FSK Logos stellt sich hier jedoch nicht, da es sich um einen österreichischen Import handelt. Das Mediabook enthält eine Blu-ray und eine DVD mit jeweils dem Hauptfilm sowie Bonusmaterial. Die Ausstattung ist allerdings recht spartanisch und enthält neben Trailern lediglich Bildergallerien und Texte wie den Filmographien der Darsteller. Zumindest ein Making-Of wäre schön gewesen. Das Booklet enthält ein paar Bilder zum Film sowie eine Filmkritik von Fabian Rodewald. Wer Herr Rodewald ist und was ihn für seinen Artikel qualifiziert, ist leider nicht angegeben und konnte ich auch nicht herausfinden. Das Booklet ist insgesamt eher ausbaufähig.
 
  

Das Bild der Blu-ray ist gut, zeigt keine echten Mängel und ist ehrlich gesagt etwas besser, als ich es erwartet habe. Es sollte jeden Fan zufrieden stellen. Der Ton klingt mit seiner verlustfreien Stereo-Tonspur schon etwas angestaubt, im Rahmen seiner Möglichkeiten ist er aber recht ordentlich.

Insgesamt ist Warlock ein unterhaltsamer Fantasy-Actionfilm in einem sehr schönen Mediabook, das leider etwas in der Ausstattung geizt und daher nur für Sammler zu empfehlen ist. Interessierte, die auf die Sonderverpackung sowie die DVD verzichten können, sollten lieber zur Amaray-Veröffentlichung greifen.

Wenn euch mein "Close Up" gefallen hat, dann lest auch gerne in meine Blogs zu den Mediabooks zu Four Lions, Jagdszenen aus Niederbayern oder Night of the Living Dead rein. Über euer persönliches Feedback freue ich mich besonders.

Wir lesen uns.
 

Watched List 01/2013

3. Februar 2013
Watched List 01/2013

Im Monat Januar habe ich vergleichsweise nicht ganz so viele Filme aus meiner Sammlung gesichtet, insgesamt hält sich das Verhältnis zu meinen Neuanschaffungen jedoch die Waage, insofern habe ich keinen Grund zur Klage.
 
Titel Story Bild Ton Extras
It's kind of a funny story   8 / 10   9 / 10   7 / 10 4 / 10
Zombieland   8 / 10 10 / 10 10 / 10 7 / 10
Die Tudors - Staffel 3   9 / 10   6 / 10   9 / 10 4 / 10
Unstoppable - Außer Kontrolle   8 / 10 10 / 10   9 / 10 5 / 10
In guten Händen   8 / 10   9 / 10   8 / 10 4 / 10
Men in Black 3   8 / 10 10 / 10   9 / 10 7 / 10
Helldriver   6 / 10   7 / 10   7 / 10 4 / 10
The Machine Girl   9 / 10   6 / 10   7 / 10 8 / 10
Kill The Boss   5 / 10   9 / 10   8 / 10 6 /10
Peter Pan (1953) 10 / 10   9 / 10   5 / 10 7 / 10
Drive   9 / 10   9 / 10   9 / 10 7 / 10

Meine Enttäuschung des Monats war zweifellos die Komödie Kill The Boss. Die drei Freunde Dale, Nick und Kurt werden von ihren Chefs fertig gemacht, ausgenutzt oder sogar sexuell genötigt. Sie würden alles tun, um diese Plagegeister loszuwerden und beschließen eines Abends, ihre Vorgesetzten umzubringen. Dieses Unterfangen ist für drei Durschnittstypen allerdings nicht so einfach. Der Film hat durchaus seine Lacher, ist größtenteils aber eher anstrengend und dank der absolut unsympathischen und ungerechten Chefs - hervorragend gespielt von Jennifer Aniston, Colin Ferrell und Kevin Spacey - eher leidvoll als lustig. Ein kleiner Lichtblick bleibt Aniston, die in ihrer wohl freizügigsten Rolle einiges an Haut zeigt und ein echter Hingucker ist. Technisch gibt es an der Blu-ray nichts auszusetzen, Bild und Ton sind spitzenmäßig. Die Ausstattung ist ebenfalls in Ordnung. Fans des Filmes können bedenkenlos die Blu-ray ins Regal stellen, Interessierten rate ich jedoch erstmal den Gang in die Videothek.

Meine absolute Überraschung des Monats war die Dramödie It's kind of a funny story. Craig plagen Selbstmordgedanken, da er sich dem Druck des Alltags nicht mehr gewachsen fühlt und weist sich selbst in eine Anstalt ein. Schnell bereut er seinen Entschluss, denn die Verrückten um ihn herum verunsichern ihn stark, können ihm aber letztendlich neuen Lebensmut schenken. Der Film überzeugt durch Witz, gute Ideen und der glaubwürdigen Geschichte eines jungen Mannes in einer Lebenskrise. Technisch ist die Blu-ray sehenswert und bietet beste High Definition Unterhaltung. Das Zusatzmaterial kann vor allem bei den verpatzten Szenen mit Zach Galafianakis punkten. Wer nicht auf Hangover Humor festgelegt ist und auch Komödien mit Tiefgang etwas abgewinnen kann, macht mit diesem Film definitiv nichts falsch.

Mein Highlight des Monats war ganz klar Drive mit Ryan Gosling. Er spielt einen begnadeten Rennfahrer, der sich mit Jobs als Stuntfahrer und als Schrauber in Hollywood über Wasser hält. Gelegentlich verdingt er sich außerdem als Fluchtwagenfahrer bei Raubüberfällen. Der wortkarge Fahrer führt ein recht einsames Leben, freundet sich jedoch mit seiner Nachbarin Irene an, die sich ihre Wohnung alleine mit ihrem Sohn teilt, da ihr Ehemann eine Haftstrafe absitzt. Die freundschaftliche Beziehung mit der Familie entwickelt sich zu einem echten Halt in seinem Leben. Als ihr Mann das Gefängnis verlässt, wird er von der Mafia auf Schutzgeld für die Zeit hinter Gittern erpresst und übel zusammengeschlagen. Der Fahrer bietet ihm an, ihn aus Mitgefühl bei einem Raubüberfall zu unterstützen, um seine Schulden zu begleichen. Doch der Überfall ist abgekatert und der Fahrer ist gezwungen, sich gegen die Mafioso durchzusetzen.

Drive ist vorwiegend ein ruhiger und melancholischer Film, der den Schauspielern viel Raum gibt, ihre Charaktere zu zeichnen. Der Film ist kein moderner Actionfilm, viel mehr beruft er sich auf die alten Tugenden Hollywoods und erinnert ein wenig an den Steve McQueen Klassiker 'Bullitt'. Fans von actionreicher Reizüberflutung werden daher mit dem Film wahrscheinlich weniger anfangen können. Doch auch wenn der Film eher in die Arthouse Ecke gehört, zeichnet er sich genauso durch einige rabiate Gewaltausbrüche aus, die ihm zu Recht das rote kJ-Siegel beschert haben. Bild und Ton sind exzellent. Vor allem der deutsche DTS-HD MA 5.1 Track fordert der Technik alles ab und überzeugt sowohl in rasanten Autoverfolgungsjagden als auch mit dem atmosphärischen 80er Jahre Soundtrack. Die Ausstattung ist ebenfalls recht umfangreich. Drive überzeugt mit einer harten, emotional glaubwürdigen Geschichte und präsentiert sich auf einer erstklassigen Blu-ray. Der Film erhält meine absolute Kaufempfehlung.

Zu Mediabooks der japanischen Splatter-/Trash-Filme Helldriver und The Machine Girl habe ich bereits jeweils einen Close Up Blog geschrieben. Wenn euch die Titel interessieren, dann schaut umbedingt in meinem Blogbereich vorbei.

Die Darlingkinder Klaus, Michael und Wendy sind verrückt nach den Geschichten von Peter Pan. Ihr Vater George Darling ärgert sich über die tobenden Kinder und kündigt an, dass Wendy, die Älteste der Darlingkinder, ihre letzte Nacht im Kinderzimmer verbringen soll, um erwachsen zu werden. Nachts überrascht Peter Pan die Kinder auf der Suche nach seinem Schatten und läd sie ein, um Wendy vor dem Erwachsen werden zu schützen, ins Nimmerland ein. Auf dem Flug in Peters Heimat werden sie bereits von den Kanonenschlägen Hooks begrüßt und die Kinder fliehen in den Wald. Peters Fee Naseweis ist eifersüchtig, alarmiert die Verlorenen Jungen und behauptet, Peter hätte den Auftrag erteilt, Wendy zu töten. Peter kann das Mädchen letztlich retten und verbannt Naseweis wutentbrannt. Während Peter und Wendy das Nimmerland erkunden, werden die Kinder von den Indianern gefangen genommen, da sie glauben, die Prinzessin des Stammes wurde von ihnen entführt. In Wahrheit ist Tigerlillie in Hooks Gewalt, der das Mädchen im Schädelfelsen ertränken will. Doch Peter stellt den Piratenkapitän und befreit die Prinzessin. Die Gefahr ist jedoch nicht gebannt, denn die eifersüchtige Fee lässt sich von Hook einlullen und verrät ihm das Versteck der Verlorenen Jungen.

Peter Pan auf Blu-ray hat mich restlos begeistert. Die Geschichte ist toll gezeichnet, humorvoll und voller Abenteuer. Die technische Umsetzung ist ebenfalls wunderbar. Das Bild ist scharf, zeigt klare Konturen, leuchtende Farben und zeigt keinerlei Beschädigungen. Lediglich während des Fluges nach Nimmerland sind mir kleinere Unschärfen aufgefallen. Etwas enttäscht war ich dagegen, dass Disney im Gegensatz zu vielen anderen Klassikern zu diesem Film im 4:3 Format kein Disney View anbietet. Beim Disney View Feature werden die schwarzen Balken an der Seite mit liebevollem und passendem Artwork gefüllt. Der Ton ist dagegen sehr angestaubt, klingt vorwiegend frontal und ein wenig blechern. Für das Alter des Filmes ist die Tonspur aber noch in Ordnung und mit Sicherheit besser als eine Neusynchronisation. Die Ausstattung ist recht umfangreich und hat mir gefallen. Ich besitze Peter Pan in der 2-Film Collection und kann den Film jedem Disney Fan ans Herz legen.

Ich hoffe, meine kleine Review-Sammlung hat euch gefallen. Wenn euch noch weitere Titel aus meiner Liste interessieren, dann schaut doch gerne einmal in meinen Filmbewertungen vorbei oder schreibt eure Frage direkt in die Kommentare.

Wir lesen uns.

 
Bildquellen: www.bluray-disc.de

Watched List 02/2013

2. März 2013
Watched List 02/2012

Ich hatte im Februar einige Neuzugänge in meiner Heimkino Abteilung, allerdings habe ich auch einige Filme in meinen heimischen Hallen genossen. Besonders froh bin ich, dass ich es erneut geschafft habe, einige meiner Sammlerstücke zu sichten.
 
Titel Story Bild
Ton Extras
Running Man (Collector's Book) 8 / 10 6 / 10   7 / 10 1 / 10
Underworld - Aufstand der Lykaner 5 / 10 8 / 10   9 / 10 6 / 10
Underworld: Awakening 7 / 10 9 / 10 10 / 10 8 / 10
Woodoo - Die Schreckensinsel der Zombies (MB) 9 / 10 8 / 10   5 / 10 9 / 10
Videodrome (Mediabook) 7 / 10 7 / 10   6 / 10 9 / 10
Dark Shadows 7 / 10 9 / 10   8 / 10 5 / 10
Vampire Nation 7 / 10 8 / 10   8 / 10 4 / 10
Frühstück bei Tiffany 7 / 10 8 / 10   6 / 10 8 / 10
The Stendhal Syndrome (Mediabook) 7 / 10 5 / 10   4 / 10 3 / 10
Luther 9 / 10 6 / 10   9 / 10 5 / 10
Hellraiser (Mediabook) 9 / 10 8 / 10   6 / 10 5 / 10
Dobermann (Mediabook) 8 / 10 9 / 10   9 / 10 6 / 10
Juan of the Dead (Mediabook) 6 / 10 7 / 10   8 / 10 4 / 10
Project X 7 / 10 8 / 10   9 / 10 6 / 10
Neon Flesh (Mediabook) 6 / 10 8 / 10   7 / 10 2 / 10

Mit 16 neunen Titeln in meinem Regal und 15 blauen Scheiben, die den Weg in meinem Player gefunden haben, habe ich im vergangenen Monat eine gute Balance gehalten und meinen To-Do-Stapel nicht unnötig weiter in die Höhe getürmt. Da dieser Stapel durchaus stattliche Ausmaße angenommen hat, ist es eigentlich immer mein Ziel, hier ein wenig abzubauen, auch wenn das in diesem Monat nicht ganz geglückt ist.

Zusätzlich habe ich einige Sammlerstücke gesichtet, von denen ich mit Vorliebe in meinen Close Up Blogs berichte. Zum Schwarzenegger Klassiker Running Man [ab18], zum Zombie Klassiker Woodoo [ab18], zu David Cronenbergs Videodrome [ab18], Dario Argentos The Stendhal Syndrome [ab 18], zum Horrorklassiker Hellraiser [ab18] von Clive Barker und zum spanischen Gangsterfilm Neon Flesh habe ich bereits Blogs verfasst, zum französischen Gangsterfilm Dobermann und zur kubanischen Zombiekomödie Juan of the Dead bin ich euch meinen Bericht bisher schuldig geblieben. Ich habe derzeit einfach zu viel um die Ohren, meine Besprechungen werde ich aber natürlich nachreichen.

Ich muss gestehen, echte Überraschungen habe ich in diesem Monat nicht erlebt. Vom Prequel Underworld - Aufstand der Lykaner habe ich wenig erwartet und genauso wenig bekommen. Der Film erzählt die aus dem ersten Teil bekannte Vorgeschichte des Krieges zwischen Vampiren und Werwölfen, daher möchte ich nicht genauer auf die Story eingehen. Echte Überraschungen bleiben in jedem Fall aus, der Film bleibt handwerklich gut gemacht. Technisch ist die Blu-ray typisch für Sony auf hohem Niveau und bietet zudem eine ordentliche Ausstattung. Der dritte Teil der Underworld Reihe ist sicherlich kein Pflichttitel, aber ein solider Genre Eintrag und für Komplettisten allemal interessant.



Der vierte Teil der Reihe, Underworld: Awakening, ist definitiv wieder sehenswerter und in meinen Augen der zweitbeste Titel der Saga. Der Film spielt zwölf Jahre nach den Ereignissen des zweiten Teils. Vampire und Werwölfe sind den Menschen inzwischen offenbar, werden blutig gejagt und wurden stark dezimiert. Selena erwacht in einer Laboreinrichtung, kann fliehen und rettet ein Mädchen, das sich als ihre Tochter herausstellt. Der aktuellste Teil der Underworld Reihe wartet mit ein paar interessanten Ideen auf, die den Film zu guter, actionreicher und kurzweiliger Unterhaltung machen. Die Mythologie der Saga wird konsequent weiter entwickelt, verpasst aber in meinen Augen gleichzeitig einige interessante Möglichkeiten. Beispielsweise hätte ich einen Film, der in der Zeit der größen Säuberung spielt, noch etwas reizvoller gefunden. Technisch bietet Sony Unterhaltung auf höchstem Niveau, verbunden mit der hohen Schärfe wirkt der durchgestylte Look manchmal allerdings auch etwas künstlich. Fans der Reihe machen mit dem neusten Teil der zu Underworld auf jeden Fall nichts falsch.



Mit Vampire Nation geht es bei mir weiter im Genre des Blutsaugerfilmes. In einem Endzeitszenario zieht Martin gemeinsam mit dem Jäger Mister in Richtung New Eden. Auf ihrem Weg töten sie jeden Vampir, der ihnen in die Quere kommt und haben mit einer fanatischen Sekte zu kämpfen. Die Bruderschaft hällt die Vampire für Engel Gottes, die sich die Menschen einverleiben, um sie von ihren Sünden zu erlösen. Die Endzeitstimmung wirkt recht authentisch und erinnert ein wenig an den Film The Road. Die Vampire erinnern in diesem Film allerdings mehr einer Horde Zombies, die ohne Verstand nach Blut lechzen. Technisch bietet der Film gute High Defintion Unterhaltung. Das Bild zeigt keine Mängel. Vampire Nation ist kein Überflieger, aber ein interessanter Genre Eintrag, der auf jeden Fall einen Blick wert ist.



Das war meine blutdurstige Tour durch den vergangenen Monat und hoffe, ihr fühlt euch gut unterhalten. Falls ihr denkt, ich hätte Johnny Depp in Dark Shadows vergessen, dann schaut einfach mal in meinem letzten Update Blog vorbei. Da der Film zu meinen Neuzugängen gehört, habe ich dort ein paar Worte zur Blu-ray verloren.

Ich hoffe, wir lesen uns im nächsten Monat wieder.
 

Watched List 03/2013

30. März 2013
Watched List 03/2013

Der März brachte einige neue Titel in mein Regal, ich habe es aber auch wieder geschafft, eine recht ordentliche Zahl an Titeln zu sichten. In der nachfolgenden Tabelle könnt ihr einen Eindruck über meine Bewertung einzelner Titel bekommen.
 
Titel Story Bild Ton Extras
Footloose (1984) 8 / 10 5 / 10 5 / 10 7 / 10
Win Win (CineProject)
9 / 10 9 / 10 8 / 10 7 / 10
Let Sleeping Corpses Lie 8 / 10 7 / 10 5 / 10 5 / 10
The Amazing Spider-Man 7 / 10 9 / 10 9 / 10 7 / 10
Largo Winch (Single Edition) 8 / 10 7 / 10 8 / 10 1 / 10
Bad Ass 4 / 10 7 / 10 7 / 10 3 / 10
Piranha 2 4 / 10 8 / 10 8 / 10 6 / 10
Romper Stomper (Mediabook) 5 / 10 7 / 10 7 / 10 7 / 10
Bay of Blood (Mediabook)
9 / 10
6 / 10
5 / 10
3 / 10
Hobo with a Shotgun (Mediabook)
7 / 10
9 / 10
9 / 10
7 / 10
Säge des Teufels (Mediabook)
8 / 10
7 / 10
7 / 10
3 / 10
Zombies unter Kannibalen (Mediabook) 8 / 10 5 / 10 4 / 10 7 / 10
Im Schatten des Zweifels (1943) 9 / 10 9 / 10 6 / 10 6 / 10
The Lucky One 8 / 10 8 / 10 8 / 10 4 / 10

Wenn ihr mein letztes Update gelesen habt, dachtet ihr euch sicher bereits, dass es wohl nicht so schnell möglich sein wird, diese Masse an neuen Filmen abzuarbeiten.  Zum großen Teil habe ich daher nur meine Mediabook Neuzugänge und ein paar Filme von meiner To-Do-Liste gesichtet. Die Close Up Blogs habe ich euch wie üblich in meiner Tabelle verlinkt. Die Statistik verrät dabei, dass 26 Neuzugängen 14 abgearbeitete Titel entgegen stehen. Man muss kein Genie sein, um zu erkennen, dass der Stapel wächst. Das Kredo für den nächsten Monat lautet daher: Mehr sichten, weniger shoppen.



Mein Überraschungstitel in diesem Monat war die französische Produktion Largo Winch - Tödliches Erbe, die mich durch seine gute Geschichte und vor allem durch seine interessanten internationalen Schauplätze begeistert hat. Largo wurde als Kind in seiner jugoslawischen Heimt vom Finanzmagnaten Nerio Winch adoptiert, um einen Erben für sein Imperium heranziehen zu lassen. Als sein Adoptivvater stirbt, wird der rebellische junge Mann zum Mehrheitseigner im Konzern seines Vaters und muss erfahren, dass Nerio ermordet wurde. Sein Leben gerät ebenfalls in Gefahr, als er versucht, die Intrigen aufzudecken. Technisch ist die Blu-ray ebenfalls tadellos, was bei einem Label wie Sunfilm nicht immer garantiert ist. Als Ausstattung bietet die Single Edition leider nur einen Trailer. Zur Verfilmung des gleichnamigen franko-belgischen Comics existiert noch ein zweiter Teil, der inzwischen auf meiner Wunschliste gelandet ist. Die Comicvorlage kenne ich allerdings nicht und kann daher keine Vergleiche ziehen.

Eine Enttäuschung war hingegen das Danny Trejo Vehikel Bad Ass. Frank Vega hat es als Vietnam Veteran nicht leicht im Leben und verdient seine Brötchen als Hot Dog Verkäufer, da ihn die Polizei Akademie wegen einer Kriegsverletzung als untauglich abgelehnt hat. Nachdem er Zivilcourage gegenüber zweier Skinheads bewiesen hat, avanciert er zum Internethelden und wird eine kleine lokole Berühmtheit. Nachdem sein bester Freund in einer Seitenstraße erschossen wird, die Polizei jedoch kaum etwas tut, stellt er eigene Ermittlungen an, um seinen toten Freund zu rächen. Die Story des Filmes liest sich wie ein harter Rachefilm, Frank ist hingegen ein einfacher und bescheidener Mann, der Gewalt eher ablehnt. So schwankt Film zwischen ein paar unspektakulären Gewaltausbrüchen und heimeligem Familienfilm und plätschert vor sich hin. Die 18er Freigabe gab es wahrscheinlich wegen einer Szene, in der Trejo einem Typen die Hand in den Müllzerkleinerer steckt und den verstümmelten Arm wieder herauszieht. Ansonsten sind die Effekte leider auch sehr CGI überladen, sogar eine langweilige Verfolgungsjagd mit Stadtbussen kommt größtenteils aus der Dose. So gut wie alle Bluteffekte wurden am Computer ergänzt und sehen echt peinlich aus. Technisch ist die Blu-ray ansonsten in Ordnung, die Ausstattung bietet neben einem Audiokommentar nicht viel. Insgesamt ist der Film sicher kein Totalausfall, wenn es umbeding dieser Titel sein muss, ist ein Gang in die Videothek jedoch völlig ausreichend.

Genauso schwach empfand ich Piranha 2. Über unterirdische Seen und Rohrleitungen gelangen die bösartigen Fische in die Becken eines Spaßbades
und lassen die Eröffnung zu einem Blutbad werden. Der Film schafft es, eine noch dünnere Story als der erste Teil zu erzählen und kommt mit noch billigeren Splatter- und Fischeffekten. Die Film bietet viele nakte Brüste, einen selbstironischen David Hasselhoff und ein paar trashige Splattereinlagen und ist kurzweilige Unterhaltung, kommt jedoch lange nicht an die Qualitäten des ersten Teiles ran. Technisch ist die Blu-ray ordentlich und erlaubt sich keine Schnitzer. Fans des ersten Teils werden hier wahrscheinlich wie ich ungeachtet jeder Kritik zugreifen, es schmerzt jedoch nicht, diese Veröffentlichung auszulassen.

Ein weiterer Geheimtipp ist in meinen Augen die Dramödie Win Win mit Paul Giamatti. Der Rechtsanwalt Mike hat finanzielle Probleme und lässt sich daher vor Gericht zum gesetzlichen Betreuer für den dementen Leo erklären. Da es ihm jedoch nur um das monatliche Betreuungsgeld geht, steckt er den Mann entgegen seiner Wünsche in das örtliche Pflegeheim, um seinen Arbeitsaufwand so gering wie möglich zu halten. Als Leos Enkel Kyle auftaucht, nimmt Mike sich dem Jungen vorerst an und nimmt ihn in sein Ringerteam auf, wobei sich Kyle als Naturtalent herausstellt. Nachdem Kyles drogenabhängige Mutter auftaucht, um Leos Pflege zu übernehmen, droht Mikes Schwindel aufzufliegen. Der Film schafft es, eine gute Balance aus humorvollen und emotionalen Momenten zu finden und hat mich wirklich sehr gut unterhalten. Technisch ist die Blu-ray zudem erstklassig, kommt mit einer umfangreichen Ausstattung und ist absolut empfehlenswert.

Das Reboot The Amazing Spider-Man ist eine zweischneidige Angelegenheit. Die Origins Story der freundlichen Spinne wurde etwas abgewandelt und modernisiert, gleichzeitig ist der Film etwas düsterer und realistischer. Wir erhalten einen tieferen Einblick in die Kindheit unseres Helden und Peter Parker ist deutlich jünger, als er von der Spinne gebissen wird und ist damit der Comicvorlage aus dem Jahr 1962 deutlich näher. In meinen Augen ist der Film wirklich gelungen und unterhaltsam, leider krankt er nur daran, dass es vor ihm bereits die Verfilmungen mit Tobey Maguire gab. An vielen Stellen wirkt der Film dadurch wie ein Aufguss einer bereits erzählten Geschichte und weniger wie ein eigenständiges Produkt. Ich spreche der Reihe jedoch ein hohes Potential zu und glaube, dass ein zweiter Teil ein echter Knaller werden könnte. Die Blu-ray ist wie von Sony gewohnt technisch erstklassig und ist in Bild und Ton absolut überzeugend. Zudem kommt das Release mit einer Bonus Blu-ray und bietet dem Fan reichlich Zusatzmaterial. Der Film gehört in jedem Fall zu den besseren Comicverfilmungen und ist für Fans einen Blick wert.

Insgesamt war es ein abwechslungsreicher und unterhaltsamer Monat in meinem Heimkino. Und endlich habe es mit Im Schatten des Zweifels geschafft, einen Titel aus der Hitchcock Masterpiece Collection zu sichten. Ich bin mir noch nicht sicher, ob ich mich dieser Filme in einer separaten Blogreihe widmen möchte, an dieser Stelle möchte ich aber noch betonen, dass mich die technische Qualität des Klassikers wirklich begeistert hat. Ich hoffe, dieses hohe Niveau setzt sich in den anderen Titeln fort.

Wir lesen uns.


Bildquellen: www.bluray-disc.de

Watched List 04/2013

1. Mai 2013
Watched List 04/2013

Im April habe ich zwar reichlich eingekauft, gleichzeitig haben es aber auch so einige Blu-rays in den heimischen Player geschafft. Nachfolgend die Aufstellung meiner Sichtungen.
 
Titel Story Bild Ton Extras
Die Tudors - Die komplette vierte Season   9 / 10   9 / 10   9 / 10 6 / 10
Red Dog   7 / 10   8 / 10   8 / 10 1 / 10
Outpost - Black Sun   6 / 10   7 / 10   9 / 10 3 / 10
Wer ist Hanna?   9 / 10   9 / 10 10 / 10 8 / 10
An Affair To Remember (US Blu-ray Book)   9 / 10   8 / 10   7 / 10 8 / 10
Die fürchterliche Furcht vor dem Fürchterlichen   7 / 10   9 / 10   9 / 10 5 / 10
Ich bin Nummer Vier   4 / 10   9 / 10   9 / 10 4 / 10
Vamp - Black Edition (Mediabook)   8 / 10   8 / 10   6 / 10 6 / 10
Tokyo Gore Police (Mediabook)   7 / 10   5 / 10   5 / 10 7 / 10
Die Rückkehr der Zombies (Mediabook - Cover A)   6 / 10   6 / 10   2 / 10 4 / 10
Game of Thrones - Die komplette zweite Staffel 10 / 10 10 / 10   9 / 10 9 / 10
The Walking Dead - Die komplette zweite Staffel   9 / 10   6 / 10   9 / 10 8 / 10
2012: Zombie Apocalypse (Mediabook)   5 / 10   7 / 10   6 / 10 3 / 10
Maniac (1980) (Mediabook)   8 / 10   1 / 10   6 / 10 9 / 10
Headhunters 10 / 10   8 / 10   8 / 10 4 / 10
Excision (Mediabook)   8 / 10   9 / 10   8 / 10 7 / 10
God Bless America (Mediabook)   9 / 10   8 / 10   8 / 10 9 / 10
The Tournament (Mediabook)   8 / 10   7 / 10   6 / 10 3 / 10
The Ides of March   8 / 10   9 / 10   8 / 10 6 / 10
Brother (Mediabook)   7 / 10   8 / 10   8 / 10 8 / 10
Mad Circus - Eine Balade von Liebe und Tod   7 / 10   9 / 10 10 / 10 1 / 10
Rock of Ages - Extended Cut   8 / 10 10 / 10   8 / 10 6 / 10

Der April war ein Monat voller Konsumsünden, aber ich habe auch einiges geschafft. Ich habe 19 Filme und drei Serien-Staffel gesichtet, neun Close Up Blogs geschrieben und meine 600. Bewertung auf diesem Portal verfasst. Wenn ihr mein April Update verpasst habt, dann klickt einfach auf den nachfolgenden Link.


Ein echtes Highlight in diesem Monat war der Thriller Wer ist Hanna?, der mit einer spannenden und actiongeladenen Geschichte sehr gut unterhält und daher absolut empfehlenswert ist. Hanna lebt mit ihrem Vater Erik abgeschieden in der skandinavischen Tundra und wird vom ihm in Nahkampf und Überlebenstechniken ausgebildet. Als Hanna bereit ist, sich nicht länger vor dem CIA zu verstecken, beginnt eine rasante Jagd quer durch Europa. Und es stellt sich die Frage, was eigentlich in Hannas Geheimdienstakte steht? Cate Blanchett, Eric Bana und allen voran die junge Hauptdarstellerin Saoirse Ronan bieten eine exzellente schauspielerische Leistung vor interessanten internationalen Schauplätzen und machen den Film zu einem herausragenden Stück Unterhaltung. Die Blu-ray bietet erstklassige technische Werte in Bild und Ton. Zudem wird der Filmfreund mit einem umfangreichen Bonusmaterial in HD Auflösung beglückt. Der Film ist ein echter Pflichttitel für jede Sammlung.

Meine Enttäuschung des Monats war die Walt Disney Produktion Ich bin Nummer Vier. Das Prädikat Michael Bay ist eigentlich eine ernstzunehmende Warnung, jedoch hatte ich hier auf Grund einer Empfehlung wider besseren Wissens doch zugeschlagen. Und wurde herb enttäuscht. Eine Gruppe jugendlicher Aliens versteckt sich auf der Erde, da ihr Planet von bösartigen Aliens ausgelöscht wurde. Sie versuchen nicht aufzufallen und mischen sich unter die Menschen, denn jedes Mal, wenn einer von ihnen erwischt wird, erhalten sie ein Brandmal auf dem Körper und erkennen, wer von ihnen als nächstes dran ist. Man nehme eine dünne Geschichte, belanglose Dialoge, eine Liebesgeschichte, die den Film unnötig in die Länge zieht und einen austauschbaren CGI-geladenen Endkampf, der zumindest halbwegs unterhaltsam ist und hat einen ziemlich miesen Film, den man aber immerhin bis zum Ende sehen kann, ohne sich die Augen auszureißen. Das Ende bietet zwar Platz für eine Fortsetzung, allerdings hoffe ich inständig, dass diese nie produziert wird. Technisch ist die Blu-ray einwandfrei und bietet High Definition Unterhaltung der Oberklasse, wenn auch die Extras ausbaufähig sind. Wer den Film kennt und ihn aus verstörenden Gründen gut fand, kann gerne über den Kauf dieser Blu-ray nachdenken. Allen anderen rate ich eindringlich, tut euch diesen Film nicht an. Wenn ihr umbedingt diesen Film durchleiden wollt, dann geht in die Videothek eures Vertrauens.

Eine recht positive Überraschung war für mich der Musical-Film Rock of Ages, der im Jahr 1987 spielt und dem klassischen Rock gewidmet ist. Sherrie kommt vom Land und möchte in L.A. als Sängerin durchstarten, findet einen Job als Kellnerin im Bourbon Room und verliebt sich in den Barkeeper Drew. Die Club hat finanzielle Schwierigkeiten und steht zudem medial unter Druck, da eine Gruppe von Müttern, angeführt von der Frau des Bürgermeisters, die Rockmusik für den gesellschaftlichen Verfall verantwortlich macht. Die Rocklegende Stacee Jaxx ist die letzte Hoffnung der berühmten Bar. Der Film erzählt die Geschichte seiner einzelnen Charaktere, ist dabei relativ einfach gestrickt und bleibt stereotyp, kann mit seinen eingestreuten klassischen Rock Balladen wirklich unterhalten. Von einem Musical erwarte ich einfach nicht viel mehr. Das Bild der Blu-ray ist umwerfend, der deutsche Ton kann hingegen nicht ganz mithalten, ist aber immer noch gut. Die Ausstattung ist in Ordnung, aber nichts besonderes. Musical-Fans können sich den Film bedenkenlos zulegen, alle anderen sollten wahrscheinlich vorher ihren Videothekar konsultieren.

Ich hoffe, meine kleine Review-Sammlung hat euch gefallen. Wenn ihr noch eine Frage zu einem speziellen Titel aus meiner Liste habt, dann schreibt diese gerne in die Kommentare oder werft einen Blick auf
meine Filmbewertungen in meinem Profil.

Wir lesen uns.

Bildquellen: www.bluray-disc.de
 

Watched List 05/2013

5. Juni 2013
Watched List 05/2013

So fleißig ich im vergangenen Monat neue Filme für meine Sammlung eingekauft habe, war ich leider nicht beim Sichten meiner Schätze. Im Mai habe ich sogar verhältnismäßig wenig geschafft, allerdings waren meine Wochenenden auch größtenteils mit Terminen gefüllt.
 
Titel Story Bild Ton Extras
Das Geheimnis von Kells (Mediabook)   9 / 10 10 / 10 10 / 10 9 / 10
Memento 10 / 10   9 / 10   7 / 10 6 / 10
Ritt zum Ox-Bow (Western Legenden Edition)   8 / 10   5 / 10   7 / 10 4 / 10
What A Man   7 / 10   9 / 10   7 / 10 6 / 10
Death Note - L change the world   3 / 10   7 / 10   8 / 10 5 / 10
Fighting (Extended Edition)   6 / 10   8 / 10   7 / 10 3 / 10
The Help 10 / 10   9 / 10   8 / 10 4 / 10
Imaginaerum by Nightwish (Mediabook)   9 / 10   9 / 10 10 / 10 9 / 10

Den 45 Neuzugängen im meinem Regal, wie ihr in
meinem letzten Blu-ray Update lesen konntet, stehen lediglich 8 Sichtungen gegenüber. Ich hoffe, im nächsten Monat gelingt es mir etwas besser, meinen To-Do-Stapel abzubauen. Immerhin habe ich es geschafft, zu Das Geheimnis von Kells und Imaginaerum einen Close Up Blog zu schreiben, zur Western Legenden Edition zu Ritt zum Ox-Bow wird meine Besprechung noch folgen. Die Blogs habe ich für euch noch mal in meiner Aufstellung verlinkt.

Mein Highlight in diesem Monat ist das vielfach Oscar nominierte Drama The Help, basierend auf dem gleichnamigen Bestseller. In der Kleinstadt Jackson im Bundesstaat Mississippi ist Anfang der 1960er Jahre die Bürgerrechtsbewegung kein Thema, viel größer wird von den Hausfrauen der Kleinstadt die Rassentrennung geschrieben, gar Initiativen für getrennte Toiletten für das farbige Hauspersonal werden ins Leben gerufen, angeblich aus Sorge um die Gesundheit ihrer Kinder. Obwohl eigentlich die Hausmädchen die einzigen Personen im Haushalt sind, die die Kinder tatsächlich erziehen, sie wertschätzen und ihnen Lieben entgegen bringen. Als die junge Skeeter nach ihrem Studium an der University of Mississippi in ihre Heimat Jackson zurückkehrt, erträgt sie die ungerechte Behandlung der Schwarzen nicht länger und beschließt, ein Buch über das Leben aus Sicht der schwarzen Hausangestellten zu schreiben. Ihre größte Herausforderung bleibt, genug Frauen zu überzeugen, über die alltäglichen Unsitten auszupacken. Denn viele Frauen haben Angst, ihre Anstellung zu verlieren oder von Rassisten aufgeknöpft zu werden. The Help ist ein berührendes und zugleich humorvolles Drama, das ans Herz geht und absolut sehenswert ist. Die Blu-ray ist zudem exzellent in Bild und Ton, nur die Ausstattung hätte umfangreicher ausfallen dürfen. Der Film erhält von mir eine uneingeschränkte Empfehlung.

Eine echte Enttäuschung in diesem Monat war dagegen L change the World, die dritte Realverfilmung aus der Death Note Reihe. Der Film stellt eine Nebenhandlung zum zweiten Film dar, in der "L" eine Gruppe von Terroristen jagt, die mit einem grippalen Ebola-Virus die Menschheit ausradieren wollen. Die Handlung ist leider ausgesprochen banal und dümmlich und hat außer der Hauptfigur eigentlich gar nichts mit der Death Note Reihe zu tun. Der Film ist einfach nur überflüssig. Bild und Ton bieten wie bereits bei den anderen Death Note Filmen ein anständiges High Definition Erlebnis. Die Extras habe ich mir nicht angetan, da es schon hart genug war, den Film durchzustehen. Ein echtes Ärgernis sind zudem die nicht zu überspringenden Trailer nach dem Einlegen der Blu-ray. Der Film ist ehrlich gesagt nicht einmal für Fans der Reihe interessant. Technisch ist die Blu-ray zwar in Ordnung, aber im Grunde gibt es keinen Grund, sich diesen Film zuzulegen.

Ein weiterer Lichtblick ist dafür Memento von Regisseur Christopher Nolan. Das Drehbuch stammt aus der gemeinsamen Feder von Christopher und Jonathan Nolan, daher überrascht es sicher niemand, dass es sich um einen erstklassigen Film handelt. Leonard hat nach einem Überfall, bei dem seine Frau ums Leben kam, sein Kurzzeitgedächtnis verloren. Um trotz seiner Beeinträchtigung Rache nehmen zu können, behilft er sich mit einem System und baut auf Routinen. Er schießt Fotos, notiert Hinweise, essenzielle Dinge lässt er sich sogar tätowieren. Der große Kniff des Filmes ist, dass die Handlung rückwärts abläuft, da die Szenen in verkehrter Reihenfolge gezeigt werden. Der Zuschauer hat damit stets genauso wenige Erinnerungen wie Leonard. Er muss genau wie die Hauptfigur in jedem Moment rätseln, wie die Wahrheit aussieht, wer ihn belügt und was der große Zusammenhand ist. Der Film gewinnt dadurch eine unglaublich intensive Spannungskurve. Die Blu-ray ist technisch auf hohem Niveau und zeigt ein sehr gutes Bild und liefert einen guten deutschen DTS-HD MA 5.1 Ton. Die Ausstattung ist ebenfalls in Ordnung. Der Film enthält in dieser Veröffentlichung meine uneingeschränkte Kaufempfehlung.

Zuletzt möchte ich noch ein paar Worte zu What A Man verlieren. Der Film ist eine typische romantische Komödie aus deutscher Feder und bietet relativ eindimensionale Charaktere und eine einfach gestrickte Geschichte. Alex ist schüchterner Kerl ohne großes Selbtwertgefühl, der von seiner Freundin verlassen wird, nachdem sie ihn mit seinem Nachbarn betrogen hat. Er sucht Trost bei seiner Freundin Nele, die ihn wieder aufbauen will, insgeheim aber auch etwas für ihn empfindet. Sein Kumpel Okke versucht hingegen, ihn in einen Aufreißer zu verwandeln. Die Geschichte ist zwar nicht originell, aber insgesamt doch rund und leichte, aber gute Unterhaltung, die glücklicherweise im Niveau doch oberhalb eines Sat.1 Filmes angesiedelt ist. Bild, Ton und Ausstattung sind tadellos, so dass man als Freund deutscher Beziehungskomödien gefahrlos zugreifen kann.

Ich hoffe, meine Vorstellungen haben euch gefallen. Hinterlasst mir gerne einen Kommentar, ich würde mich freuen.

Wir lesen uns.


Bildquellen: www.bluray-disc.de

Watched List 06/2013

4. Juli 2013
Watched List 06/2013

Der Monat Juni war wieder vollgepackt mit Blu-ray Einkäufen, jedoch habe ich es auch geschafft, einige Titel in meiner Sammlung zu sichten. Zugegebenermaßen war es dabei durchaus hilfreich, dass ich insgesamt zwei Wochen Urlaub hatte.
 
Titel Story Bild Ton Extras
John dies at the End (Mediabook) 7 / 10 10 / 10 10 / 10 8 / 10
Cloud Atlas 8 / 10   9 / 10   9 / 10 3 / 10
Snow White and the Huntsman (Kinofassung) 5 / 10   9 / 10   9 / 10 6 / 10
Chronicle - Wozu bist du fähig? (Kinofassung) 6 / 10   8 / 10   8 / 10 3 / 10
The Descendants 8 / 10   8 / 10   8 / 10 8 / 10
Herrin der toten Stadt (Western Legenden Edition) 9 / 10   7 / 10   4 / 10 3 / 10
Quantez, die tote Stadt (Western Legenden Edition) 4 / 10   7 / 10   5 / 10 2 / 10
Saboteure (Hitchcock Masterpiece Collection) 7 / 10   7 / 10   5 / 10 5 / 10
McBain (Mediabook) 9 / 10   8 / 10   7 / 10 7 / 10
Reiter ohne Gnade (Western Legenden Edition) 7 / 10   8 / 10   5 / 10 3 / 10
Moonrise Kingdom 8 / 10   7 / 10   8 / 10 9 / 10
Drei Rivalen (Western Legenden Edition) 8 / 10   9 / 10   6 / 10 3 / 10
Largo Winch 2 (2-Disc Special Edition) 7 / 10   7 / 10   8 / 10 7 / 10
Dellamorte Dellamore (Mediabook) 8 / 10   7 / 10   5 / 10 4 / 10
Total Recall (2012) (Kinofassung) 6 / 10   9 / 10   9 / 10 8 / 10
Der Gehetzte der Sierra Madre (Mediabook) 8 / 10   8 / 10   4 / 10 7 / 10
Geschichten aus der Gruft (1972) (Mediabook) 7 / 10   8 / 10   6 / 10 3 / 10
Der New York Ripper (Mediabook) 9 / 10   7 / 10   4 / 10 5 / 10
Männerherzen und die ganz, ganz große Liebe 5 / 10   8 / 10   8 / 10 8 / 10
Midnight Meat Train (Mediabook) 8 / 10   9 / 10 10 / 10 8 / 10
Dein Weg 8 / 10   6 / 10   8 / 10 5 / 10
Kochen ist Chefsache 6 / 10   9 / 10   7 / 10 5 / 10
Die Nacht des Jägers (Masterpieces of Cinema) 9 / 10   7 / 10   3 / 10 5 / 10
Der Dieb von Bagdad 8 / 10   7 / 10   2 / 10 5 / 10
 
Mit insgesamt 24 Sichtungen in diesem Monat habe ich wirklich einiges geschafft, auch wenn dem immer noch unglaublich 37 Neuanschaffungen entgegen stehen, so dass sich meine To-Do-Liste trotzdem verlängert hat. Streng genommen habe ich zwar ebenfalls zwei weitere Serien begonnen, da dort jedoch noch einige Episoden ausstehen, habe ich diese nicht in meiner Liste aufgenommen.

Zu den von mir gesichteten Collector's Books und Mediabooks habe ich natürlich bereits zum größten Teil Close Up Blogs verfasst, auch wenn ich noch ein paar ausstehende Positionen auf meiner Liste habe. Beispielsweise habe ich aus der Western Legenden Reihe von Koch Media einige Titel besprochen, wobei die Blogs teilweise doch nicht allzu viele Leser gefunden haben. Vielleicht mag es am Western Genre liegen, ich rate jedoch, urteilt nicht voreilig über diese Klassiker und lest bei Interesse rein.


Aber natürlich habe ich euch auch klassische Mediabooks vorgestellt, wobei ich wieder einige Blogs wegen einer Indizierung in Deutschland altersbeschränken musste. Falls ihr ein Close Up verpasst habt, könnt ihr gerne auf einen der nachfolgenden Links klicken.

Ich freue mich über jeden Leser, den ich für meine Blog gewinnen kann.



Bei meinen Highlights im Monat Juni handelt es sich dieses Mal hauptsächlich um Filme, die ich als Collector's Book oder Mediabook besitze und daher etweder bereits für euch besprochen habe oder an anderer Stelle noch besprechen werde. Die größte Faszination übte dabei der Film Die Nacht des Jägers aus dem Jahre 1955 auf mich aus, der als erster Film in der Masterpieces of Cinema Collection von Koch Media erschienen ist. Ich will an dieser Stelle meinem kommenden Blog nicht vorgreifen, möchte euch den Film jedoch dringend ans Herz legen.

Ein weiterer Filmgenuss in diesem Monat war das Epos Cloud Atlas, das sich über mehrere Zeitalter erstreckt und in kleinen und großen Dingen zeigt, wie unser Handeln uns über Jahrhunderte
verbindet. Um diese Verbindung zu verstärken, schlüpfen die gleichen Schauspieler in unterschiedlichen Zeitebenen immer wieder in andere Rollen. Die parallel erzählten Geschichten hängen nur sehr lose miteinander zusammen, alle vereinen jedoch als zentrales Thema den Kampf und die Aufopferung für die Wahrheit. Durch seine Länge und die Sprünge zwischen den verschiedenen Zeitebenen fordert der Film allerdings ein wenig Durchhaltevermögen und die volle Aufmerksamkeit des Zuschauers. Die Blu-ray ist exzellent und bietet ein erstklassiges High Definition Filmerlebnis in Bild und Ton. Das Bonusmaterial wurde hingegen sträflich vernachlässigt und wird dem Film in keiner Form gerecht. Der Film ist uneingeschränkt empfehlenswert.

Ein echter Flop war hingegen Snow White and the Huntsman, von dem ich eindeutig mehr erwartet habe. Es ist mir völlig umbegreiflich, wie man aus einer solch ikonischen Vorlage einen so belanglosen und ermüdenden Film machen kann. Die Geschichte bietet schlicht gar nichts und verpasst es, das Potential des Mythos auszuschöpfen. Völlig beiläufig wird die vergiftete Snow White aus dem Todesschlaf gerissen, ohne überhaupt zu erklären, was gerade so lieblos abgehandelt wird. Kristen Stewart, bekannt aus den Twilight-Filmen, ist sichtlich überfordert und kann es nicht lassen, pausenlos mit offenen Mund in die Kamera zu glotzen. Ich vermute, sie versucht Sinnlichkeit auszudrücken, jedoch wirkt sie einfach nur lächerlich. Chris Hemsworth, bekannt als Thor, mimt einen sympathischen Huntsman und Charlize Theron, die als böse Königin eigentlich traditionell neben Snow White erblassen sollte, stellt mit ihrer Präsenz Schneewittchen mit Leichtigkeit in den Schatten, retten können ihre soliden Leistungen das schwache Drehbuch allerdings nicht. Der Fantasy-Streifen hat durchaus ein paar Momente, wie die überaus gelungenen Halluzinationen ausgelöst durch die Morchelgase, das reicht nur leider nicht, um diesem Film irgendeine Rechtfertigung zu verleihen. Die Blu-ray ist technisch auf dem Stand der Zeit und bietet sehr gute Werte für Bild und Ton. Es wird einiges an Bonusmaterial geboten, auf Grund der Belanglosigkeit des Filmes halte ich es jedoch für genauso wertlos. Dieser Film muss wirklich in keinem Regal stehen, wer es sich dennoch nicht verkneifen kann, erhält zumindest technisch eine tadellose Blu-ray.

Ein weiteres kleines Highlight ist der Märchenklassiker Der Dieb von Bagdad aus dem Jahr 1940, der für seine Zeit ungewöhnlich viele, wirklich gut gemachte Effektaufnahmen bietet und gleichzeitig echte Pionierarbeit zeigt, da es sich um den ersten Farbfilm handelt, der Blue Screen Aufnahmen verwendet hat. In der Geschichte aus tausendundeiner Nacht geht es um König Ahmed von Bagdad, der durch den Verrat seines Großwesirs Jaffar i
m Kerker landet. Der Dieb Abu verhilft ihm zur Flucht nach Basra, wo er sich in die hübsche Prinzessin verliebt. Als Jaffar um die Hand der Prinzessin anhält, erkennt er seinen alten Herr und lässt ihn durch einen Flucht erblinden. Abu verwandelt er in einen Hund. Doch ihre Reise ist noch nicht zu Ende. Neben den tollen Effekten bietet der Film zudem eine außerordentlich gute Ausstattung mit riesigen Sets und tollen Kostümen. Das Bild der Blu-ray wurde schön restauriert und zeigt kräftige Farben und eine überraschend gute Schärfe. In den Effektaufnahmen schwankt die Bildqualität natürlich, das ist einem Film dieses Jahrganges jedoch nachzusehen. Am verlustfreien Monoton hat der Zahn der Zeit dagegen stark genagt, so dass er doch ziemlich verrauscht und teilweise blechern klingt. Der Ton klingt eher zweckmäßig. Die Ausstattung ist recht gut und bietet eine umfangreiche Dokumentation sowie einen wirklich interessanten Audiokommentar. Für Fans von Klassikern ist der Film eine echte Empfehlung, für die breite Masse ist er heute aber wohl eher nicht geeignet.

Ich hoffe, meine kleine Review-Sammlung hat euch gefallen. Wenn ihr Fragen zu einem anderen der aufgelisteten Filme habt, dann stellt diese gerne in den Kommentaren oder schreibt mir eine Nachricht. Zudem könnt ihr in den BD-Bewertungen in meinem Profil meine Meinung noch einmal nachlesen.

Wir lesen uns.

Bildquellen: www.bluray-disc.de

Watched List 11/2012

1. Dezember 2012
Watched List 11/2012

Als leidenschaftlicher Sammler von blauen Scheiben bin ich höchstwahrscheinlich nicht der einzige User auf diesem Portal, den immer mal wieder das Gefühl beschleicht, er würde seiner Leidenschaft häufiger bei Amazon und Konsorten als tatsächlich vor dem heimischen TV-Gerät frönen. Die Sammlung wächst stetig und man kommt kaum nach, seine Neuanschaffungen auch abzuspielen und zu genießen.

In meinen monatlichen Update Blogs und durch die regelmäßigen Close Up und Review Blogs gebe ich ja bereits einen kleinen Einblick in mein Sichtverhalten. Um für mich selbst einen besseren Überblick über meine gesichteten Filme zu erhalten und um euch vielleicht noch die eine oder andere Empfehlung auszusprechen, habe ich jedoch beschlossen, einen monatlichen Blog zu meinen monatlichen Sichtungshighlights oder -enttäuschungen abseits der Neuzugänge und Sondereditionen zu verfassen. Natürlich hat auch jeder die Möglichkeit, regelmäßig die BD-Bewertungen in meinem Profil zu checken, ich denke jedoch, dass das eher die wenigsten User tatsächlich tun. Bereits besprochene Titel werdet ihr hier deshalb nicht besprochen finden, lediglich einen kurzen Hinweis sowie eine Verlinkung auf den entsprechenden Blog. Altersbeschränkte Blogs verlinke ich jedoch nicht, da nicht alle User auf sie zugreifen können und ich Irritationen vermeiden möchte.

Ich hoffe, ich treffe mit dieser Blogreihe euren Geschmack beziehungsweise euer Interesse. Anfangen möchte ich mit einer (im November recht umfangreichen) Zusammenfassung meiner gesichteten Filme mit einer schnellen Bewertung auf einer Skala von 1 bis 10, in der ich die gewohnten Unterpunkte Story, Bild, Ton und Extras berücksichtige. Im Anschluss folgen kurze Reviews ausgewählter Titel.
 
Titel Story Bild Ton Extras
The Devil's Rock (Mediabook)  8 / 10    9 / 10   8 / 10  4 / 10
Rubber (Mediabook)  7 / 10  10 / 10   8 / 10  7 / 10
Star Wars VI - Die Rückkehr der Jedi Ritter  9 / 10    9 / 10  10 / 10  3 / 10
Ein Zombie hing am Glockenseil (Mediabook)  7 / 10    7 / 10   3 / 10  5 / 10
Schwarzer Blitz  5 / 10    8 / 10   8 / 10  4 / 10
Code Blue (Mediabook)  6 / 10    8 / 10   7 / 10  7 / 10
Gothic & Lolita Psycho (Mediabook)  3 / 10    8 / 10   8 / 10  5 / 10
Die Tudors - Staffel 2  9 / 10    8 / 10   9 / 10  5 / 10
Ichi - The Killer (Mediabook)  8 / 10    4 / 10   5 / 10  7 / 10
Attack The Block  7 / 10    9 / 10   9 / 10  8 / 10
Die Schöne und die Bestie (Digipak)  7 / 10    7 / 10   2 / 10  8 / 10
Die Todeskralle schlägt wieder zu  9 / 10    3 / 10   5 / 10  1 / 10
Sleepless (Mediabook)  8 / 10    8 / 10   8 / 10  5 / 10
Todesgrüße aus Shanghai  9 / 10    6 / 10   4 / 10  1 / 10
Mein letzter Kampf  4 / 10    3 / 10   4 / 10  1 / 10
Aliens vs. Predator 2 (Limited Cinedition)  8 / 10  10 / 10   9 / 10  9 / 10
Die City Cobra  9 / 10    6 / 10   5 / 10  4 / 10
Shaft (1971)  8 / 10    5 / 10   4 / 10  6 / 10
Cass - Legend of a Hooligan (Mediabook)  9 / 10    7 / 10   8 / 10  9 / 10
Assault - Anschlag bei Nacht (Mediabook)  9 / 10    8 / 10   8 / 10  9 / 10
Pandorum  8 / 10    8 / 10  10 / 10  6 / 10
Adéle und das Geheimnis des Pharaos  5 / 10    7 / 10   8 / 10  7 / 10
Rambo: First Blood  9 / 10    8 / 10   7 / 10  9 / 10
Rambo: First Blood - Part II  9 / 10    9 / 10   8 / 10  6 / 10
Rambo III  7 / 10    9 / 10   8 / 10  8 / 10
Susi und Strolch 2  7 / 10  10 / 10   7 / 10  8 / 10
Dexter - Staffel 5  9 / 10    9 / 10   9 / 10  4 / 10

In meinem letzten Update Blog habe ich bereits mit Erstaunen festgestellt, dass ich innerhalb der letzten 8 Monate mehr als 200 neue Einträge in der Datenbank dieses Portals verzeichnen konnte. Die stolze Zahl ruft in mir unweigerlich den Wunsch nach mehr Kaufzurückhaltung hervor, genauso möchte ich aber auch mal objektiv überprüfen, wie viele Filme ich tatsächlich im vergangenen Monat gesehen habe. Mit 25 Filmen und 2 Serien-Staffel komme ich dabei im November auf ein durchaus respektables Ergebnis, allerdings muss ich auch gestehen, dass ich in diesem Zeitraum wegen eines hartnäckigen Virus insgesamt 8 Arbeitstage krankgeschrieben war, welche ich mir mit einigen Filmen versüßt habe.
 


Ich besitze schon seit einiger Zeit die wunderbare Star Wars - The Complete Saga - Box und im November habe ich mit Star Wars VI - Die Rückkehr der Jedi Ritter es endlich geschafft, die klassische Trilogie auf Blu-ray abzuschließen. Natürlich sind die kleinen Änderungen durch George Lucas für diese Auflage unter Fans umstritten, ich störe mich jedoch nicht daran. Viel mehr bin ich von der großartigen technischen Umsetzung der Blu-rays begeistert. Das Bild wurde erstklassig restauriert und zeigt eine tolle Tiefenschärfe und Detailzeichnung. Nur in wenigen Trickaufnahmen offenbart der Film, dass er bereits mehrere Jahrzehnte auf dem Buckel hat. Am erstaunlichsten ist jedoch die Tonabmischung. Der deutsche THX zertifizierte DTS-HD MA 5.1 klingt einfach bombastisch und stellt selbst viele aktuelle Produktion spielend in den Schatten. Die exquisite technische Umsetzung macht Star Wars auf Blu-ray zum absoluten Pflichtprogramm.
 
Weitere Klassiker der 70er und 80er Jahre fanden den Weg in meinen Player. Ein echtes Highlight war für mich die Rambo Trilogie in der Uncut - Ultimate Edition. Bis dato kannte ich mit John Rambo lediglich den grandiosen aktuellen Teil der Reihe und habe nicht viel mehr als amüsante Retro-Action von den Klassikern erwartet. Umso überraschter war ich, als Sylvester Stallone in jedem der Filme ein wahres Action-Feuerwerk abgefackelt hat. Genauso begeistert hat mich der hervorragende Bildtransfer der Blu-rays. Für die Veröffentlichung wurde das Originalfilmmaterial neu abgetastet und digital restauriert und das Ergebnis ist erstaunlich gut. First Blood überzeugt mit einer guten Schärfe und Detailzeichnung, wenn auch stolze 30 Jahre Filmgeschichte noch latent sichtbar bleiben. Im Vergleich zum eher schwachen und blassen Transfer der alten HD DVD ist die Umsetzung jedoch tadellos. First Blood - Part II und Rambo III legen noch einen Schlag zu und zeigen in Nahaufnahmen teilweise sogar einzelne Bartstoppeln oder Poren. Den Fortsetzungen sieht man ihr Alter in keiner Weise an. Der Ton hat mich ebenfalls überzeugt und liegt wahlweise als DTS Zweikanal-Monoton oder als wirklich gelungener DTS-HD MA 5.1 Upmix vor, der überzeugend alle Kanäle anspricht. Lediglich an der Klangfarbe der Stimmen hört man das Alter der Filme etwas heraus. Gekrönt wird die Trilogie Box mit über 10 Stunden Bonusmaterial einschließlich neuer Extras. Einziger Schönheitsfehler ist das feste FSK Siegel auf dem ansonsten schönen, teilweise folierten Digipak. Action Fans spreche ich eine uneingeschränkte Kaufempfehlung aus.

Zudem habe ich mich meiner Bruce Lee Collection Box von Universum Film gewidmet, die vier echte Bruce Lee Klassiker ungeschnitten auf Blu-ray präsentiert. Leider sind die Filme auf der technischen Seite sehr durchwachsen und lediglich Die Todesfaust des Cheng Li schafft es, das gesunde Mittelmaß zu durchbrechen. Die Todeskralle schlägt wieder zu und Mein letzter Kampf schaffen es dagegen, nicht einmal das Mittelmaß zu erreichen. Todesgrüße aus Shanghai liegt genau dazwischen. Tonal bieten alle Titel einen DTS-HD MA 2.0 Zweikanal-Monotrack, an Ausstattung bieten sie neben Trailern leider gar nichts. Insgesamt bleibt die schön aufgemachte Box daher eher nur für Fans der Kung-Fu Legende oder Martial Arts Fans interessant.

Eine echte Freude war außerdem die fünfte Staffel von Dexter, die ich gemeinsam mit Freunden im Oktober und November genossen habe. Die Blu-ray bietet im Vergleich zur DVD bei dieser Serie eine echte sichtbare und hörbare Steigerung, denn die Blu-ray bietet zum ersten Mal deutschen Dolby TruHD 5.1 Ton, der im Vergleich zum alten Dolby Digital Stereoton eine echte Offenbarung ist. Hätten die vorangegangenen Staffeln auf Blu-ray ebenso einen verbesserten deutschen Ton spendiert bekommen, hätte ich mir sogar einen Austausch meiner alten DVDs überlegt, so bleibe ich allerdings meiner Devise treu, in diesem Fall Paramount für deren Blu-ray Zurückhaltung als Belohnung nicht auch noch ein weiteres Mal Geld in den Rachen zu werfen. Zukünftige Staffeln werden aber selbstverständlich auf Blu-ray eingekauft.

Ich hoffe, die kleine Review Sammlung meiner Watched List hat euch gefallen. Wenn ihr Fragen zu einem Titel habt, den ich nicht näher besprochen habe, dann schreibt mir gerne oder werft noch einmal einen Blick in die BD-Bewertungen in meinem Profil.

Wir lesen uns.

Bildquellen: www.bluray-disc.de

Watched List 12/2012

31. Dezember 2012
Watched List 12/2012

Wie bereits im letzten Monat möchte ich euch mit meiner Watched List einen kleinen Einblick in die von mir auf Blu-ray genossenen Filme geben und wieder bin ich überrascht, wie viele Filme doch über den Bildschirm meines TV-Gerätes gehuscht sind. Zuerst beginne ich erst einmal mit meiner Liste.
 
Titel Story Bild Ton Extras
Dead Set - Reality Bites 7 / 10   6 / 10 8 / 10 9 / 10
John Carter 8 / 10  10 / 10 9 / 10 6 / 10
Killer Elite 8 / 10   9 / 10 9 / 10 2 / 10
Liebe braucht keine Ferien 8 / 10   5 / 10 7 / 10 0 / 10
Blitz 6 / 10   5 / 10 8 / 10 3 / 10
Step Up 3 7 / 10   9 / 10 9 / 10 6 / 10
Rare Exports 7 / 10   8 / 10 8 / 10 4 / 10
Sissi 8 / 10   9 / 10 6 / 10 6 / 10
Sissi - Die junge Kaiserin 8 / 10   9 / 10 6 / 10 6 / 10
Sissi - Schicksalsjahre einer Kaiserin 8 / 10   9 / 10 6 / 10 6 / 10
Die Muppets 7 / 10   9 / 10 8 / 10 6 / 10
Ice Age - Eine coole Bescherung (2D) 7 / 10  10 / 10 8 / 10 0 / 10
Alice im Wunderland (1951) 9 / 10  10 / 10 7 / 10 9 / 10
Die Piraten - Ein Haufen merkwürdiger Typen 7 / 10  10 / 10 8 / 10 6 / 10
Crazy, Stupid, Love 8 / 10   8 / 10 8 / 10 5 / 10
Eine ganz heisse Nummer 6 / 10   8 / 10 8 / 10 5 / 10

Im Monat Dezember habe ich mir 15 Filme und eine Mini-Serie aus meiner Sammlung angesehen. Damit habe ich überraschenderweise tatsächlich mal in einem Monat mehr Filme gesehen als ich eingekauft habe. Das klingt für einige Leser vielleicht normal, für einen exzessiven Blu-ray Sammler wie mich ist das jedoch ein wirklich positives Zeichen.

Wenn ihr mein letztes Blu-ray Update gelesen habt, dann kennt ihr wahrscheinlich den Grund für diesen Erfolg. Ich habe es im Dezember wirklich geschafft, mein mir gesetztes Shopping Budget nur minimal zu überschreiten. Wenn ihr euch nun fragt, aus welchem Grund ich mich darüber freue, die Zahl meiner ungesehenen Blu-ray Filme etwas reduziert zu haben, dann führt euch bitte vor Augen, dass schätzungsweise etwa 350 Blu-ray Filme aus meiner Sammlung bisher den Schacht meines BD-Players nie von innen gesehen haben. Und Sammeln um des Platzmangels Willen ist auf Dauer ebenfalls recht unbefriedigend.

Eigentlich hatte ebenfalls gehofft, einige neuere Mediabooks aus meiner Sammlung im Laufe des Monats sichten zu können, um für euch ein paar neue Close Up Blogs zu verfassen. Die terminliche Hektik der Vorweihnachtszeit hat das leider nicht zugelassen. Aber immerhin habe ich über die Feiertage mit meiner Frau die Sissi Trilogie begeistert genossen und meiner Begeisterung in einem Collector's Book Close Up Ausdruck verliehen. Vielleicht bietet der Januar die Möglichkeiten, ein paar Titel nachzuholen.
 


Meine Enttäuschung des Monats war eindeutig Blitz mit Jason Statham, der sowohl technisch als auch mit seiner Geschichte meine Erwartungen deutlich verfehlt hat. Statham spielt einen Londoner Cop, der sich bevorzugt im grauen Bereich des Gesetzes und neben den Vorschriften bewegt. Gemeinsam mit seinem pflichtbewußten Partner jagen sie einen verrückten Polizistenmörder. Die Rollen im Film sind so plump stereotyp, dass selbst Action-Star Stathams Schauspiel eher lustlos wirkt. Zumindest ein wenig Action im Katz und Maus Spiel zwischen Polizei und Mörder wird geboten, doch auch die Geschichte wirkt insgesamt eher unausgereift. Das Blu-ray Bild ist eine kleine Katastrophe und wurde leider durch Farbfilter und andere Effekte unschön entstellt. Wenige Tageslichtaufnahmen unter freiem Himmel wirken recht ordentlich, jedoch bleibt die Schärfe stets verbesserungswürdig. Zudem ist der Schwarzwert des gelegentlich leicht verrauscht wirkenden Bildes nicht optimal und driftet ins Bläuliche ab. Der deutsche DTS-HD MA 5.1 Ton klingt dafür gut, die Ausstattung ist wiederum mager. Statham Fans können durchaus einen Blick auf den Titel wagen, da er kein Totalausfall ist, unterm Strich handelt es sich allerdings um einen seiner schwächsten Einträge, den man getrost auslassen kann.

Killer Elite mit Jason Statham, Robert DeNiro und Clive Owen hat mich dagegen gut unterhalten. Statham spielt einen Profi-Killer im Ruhestand, der zur Rettung seines Freundes und ehemaligen Killer-Kollegen, gespielt von DeNiro, den Auftrag eines alten Scheichs annimmt. Um die Ehre des Scheichs zu retten, muss Statham eine Reihe von britischen Elite-Soldaten töten, sie zwingen ihre Kriegsverbrechen zu gestehen und den Mord wie einen Unfall aussehen zu lassen. Owen spielt ein fanatisches Mitglied der Spezialeinheit und ist Statham stets auf den Fersen. Der auf wahren Begebenheiten basierende Thriller ist wirklich spannend und gelungen, allerdings hat Statham unlogischerweise mehrfach die Möglichkeit, Owen auszuschalten, jedes Mal fehlt dem Killer dann jedoch unerklärlicherweise die Kaltschnäuzigkeit und nimmt dafür weiter in Kauf, immer wieder von Owen bei seiner Arbeit gestört zu werden. Die Blu-ray bietet sehr hohe Bild- und Tonqualität und macht dem High Definition Medium alle Ehre, die Ausstattung ist dafür leider sehr mager. Killer Elite ist für Action-Fans eine echte Empfehlung auf einer tollen blauen Scheibe.

Die Disney Produktion John Carter war in diesem Monat mein persönlicher Überraschungstitel. Auf Grund eher verhaltener Kritiken habe ich nicht sonderlich viel vom Sci-Fi/Fantasy Abenteuer erwartet, der Film hat mich jedoch trotz einiger Plot-Schwächen sehr gut unterhalten. John Carter wird durch einen Zufall auf den Mars (Barsoom) teleportiert. Da seine Muskulatur die höhere Gravitation der Erde gewohnt ist, kann er unglaubliche Höhen überwinden und ist übermäßig stark im Vergleich zu den Bewohnern von Barsoom. Er verliebt sich in die Prinzessin Dejah Toris und schließt sich der Stadt Helium im Freiheitskampf um den Planeten an. Der Film ist actiongeladen und überzeugt mit sehr hochwertigen CGI Effekten und Animationen. Der Streifen bietet schlicht perfekte Popcorn Unterhaltung. Bild und Ton sind, wie von Disney gewohnt, absolute Spitzenklasse und bieten das beste High Definition Erlebnis in diesem Monat. Die Ausstattung ist ordentlicher Durchschnitt. Die Blu-ray ist empfehlenswert.

Crazy, Stupid, Love ist eine gelungene Dramödie mit Steve Carell und findet eine gelungene Balance zwischen schreiend komischen Momenten und der emotionalen Verletzlichkeit der Charaktere. Der Film lässt sich am besten zwischen Titeln wie 'Freundschaft Plus' oder 'Freunde mit gewissen Vorzügen Vorzügen' einordnen, ist in dieser Reihe jedoch eindeutig der stärkste Eintrag. Cal ist ein grundsätzlich sympathischer, aber langweiliger Büroangestellter. Es fehlt ihm an Stil und Selbstbewusstsein, allgemein achtet er eher wenig auf sich selbst. Als er von seiner Frau für einen Anderen verlassen wird, stürzt er völlig ab und betrinkt sich in einer Bar, um der Welt sein Unglück zu klagen. Aus Mitleid nimmt sich der Aufreißer Jacob ihm an, verpasst ihm ein ordentliches Styling und zeigt ihm, wie man Frauen rumbekommt. Cal erlebt darauf tatsächlich einige Erfolge bei Frauen, doch eigentlich liebt er seine Ehefrau noch immer. Das Bild ist ebenso wie der Schwarzwert gut, die Farben empfand ich dagegen als relativ blass. Der Ton ist recht dialoglastig, klingt aber gut verständlich. Die Ausstattung ist ok. Für Fans von Komödien mit Steve Carell erhält der Titel eine absolute Empfehlung, wer pausenlose Brachialkomik erwartet, sollte sich vielleicht lieber einen anderen Film suchen.

Die Mini-Serie Dead Set ist meine Empfehlung an alle 'Zombie'- und 'The Walking Dead'-Fans. Während der Dreharbeiten am britischen "Big Brother"-Format bricht in Großbritannien die Zombie Apokalypse los. Die Kandidaten bekommen davon zuerst nichts mit, halten es bei den ersten Unregelmäßigkeiten für eine Prüfung der Sendung und merken bald, dass sie ums Überleben kämpfen müssen. Die Serie überzeugt mit unglaublich guten handgemachten Gore-Effekten, rasend schnellen Zombies und einer soliden Handlung. Der teilweise recht übertriebene Einsatz von Wackelkamera-Optiken ist allerdings eine Schwäche der Produktion. Manche Charaktere wirken zudem recht eindimensional, denn unter den Hauptpersonen werden hauptsächlich Reality-TV Stars dargestellt beziehungsweise persifliert, daher empfand ich das Schauspiel trotzdem als passend. Das Bild zeigt eine raue, relativ grobkörnige Optik, die leider einige Details verschluckt. Grundsätzlich ist das Bild jedoch ordentlich, auch wenn es nur in einer Auflösung von 1080i vorliegt. In der Pilotfolge sind zudem einige Aufnahmen in SD Qualität vorhanden, die das schlechter aufgelöste TV Bild darstellen sollen. Der Ton ist gut und erzeugt eine gute Horror Atmosphäre. Die Ausstattung ist sehr umfangreich und sehenswert und bietet interessante Blicke hinter die Kulissen, Interviews und entfallene Szenen. An 'The Walking Dead' kommt die britische Mini-Serie dann doch nicht heran, trotzdem ist die Zombie-Serie für Genre-Fans absolut empfehlenswert.

Ich hoffe, meine kleine Review Sammlung hat euch erneut gefallen. Wenn ihr zu den restlichen Titeln dieses Monats meine Meinung lesen wollt, dann klickt euch doch einfach in meine BD-Bewertungen auf diesem Portal.

Ich wünsche euch einen guten Rutsch ins neue Jahr.

Wir lesen uns.

Bildquellen: www.bluray-disc.de

Momentan verramscht der Discounter TEDI ausgesuchte Blu-rays zum Tiefstpreis von nur einem Euro. Heute möchte ich euch ein bewegendes Drama vorstellen.
 
Ways To Live Forever
 
Sam Oliver McQueen ist 12 Jahre alt, leidet an Leukämie und ist sich dem Ernst seiner Gesundheitssituation bewusst. Im Krankenhaus lernt er Felix kennen, der im Rollstuhl sitzt und ebenfalls krebskrank ist. Da der Krebs der Jungen nicht therapierbar ist, werden sie entlassen und zu Hause von der Krankenpflegerin Annie versorgt. Sie müssen nicht mehr in die Schule gehen und werden in Sams Elternhaus von Mrs Willis unterrichtet. Die Lehrerin hilft den Jungen, sich mit ihrer Krankheit und ihren Fragen auseinander zu setzen. Sie regt an, dass Menschen durch Kunst unsterblich werden können und inspiriert Sam dazu, Tagebuch zu schreiben und sich zu filmen.

Sam stellt sich in seinen Videos Fragen, die Erwachsene nicht beantworten können oder wollen. Wieso lässt Gott zu, dass Kinder krank werden? Existiert die Welt noch, wenn er nicht mehr da ist? Und wohin kommt man, wenn man gestorben ist? Gleichzeitig überlegt sich Sam, was er vor seinem Tod noch erleben möchte. Ein Mädchen zu küssen, einen Horrorfilm sehen, ein Forscher werden oder mit einem Luftschiff zu fahren. Gemeinsam mit seinem Freund Felix arbeiten sie an seinen Wünschen.

Ways To Live Forever ist die Verfilmung des gleichnamigen Jugendromans von Sally Nicholls. Die Buchvorlage habe ich allerdings nicht gelesen. Die britsch-spanische Koproduktion überzeugt mit einem nachdenklichen und anspruchsvollen Drehbuch, hervorragenden emotional glaubwürdigen Kinderdarstellern und einem gelungenen Produktionsdesign. Das geschätze Budget von 5 Millionen US-Dollar wurde gut genutzt. Einziger Schwachpunkt der Veröffentlichung ist das deutsche Marketing des Films. Das Coverdesign und der deutsche Titel sehen einfach nach einer schlechten Low Budget Produktion aus. Immerhin deuten die abgedruckten Festivalauszeichnungen auf die Klasse des Titels hin.



Die Bildqualität der Blu-ray ist grundsätzlich gut. Die Video-Tagebuch-Aufzeichnungen zeigen jedoch ein schlechter aufgelöstes und schlechter beleuchtetes Bild, um einen authentischen Video-Look zu erzeugen. Die Szenen bleiben jedoch in ihrer Zahl überschaubar und irritieren nur anfangs ein wenig, da der Film mit einer entsprechenden Aufzeichnung eröffnet wird.

Der deutsche DTS-HD MA 5.1 Ton überzeugt ebenfalls und ist lediglich in den Tagebuch-Aufzeichnungen hörbar undynamisch, um die Authetizität der Videos weiter zu unterstreichen. Untertitel sind nicht vorhanden.

Die Ausstattung ist knapp bemessen und bietet lediglich Trailer und eine Bildergalerie. Die Veröffentlichung wurde nicht einmal mit einem Wendecover ausgestattet.

In diesem Jahr wurde unter dem Titel Wie man unsterblich wird - Jede Minute zählt eine Neuauflage veröffentlicht.

Wenn man von der Covergestaltung absieht, hat Ways To Live Forever eigentlich keinen Platz in der Grabbelkiste verdient, der Film ist in Deutschland jedoch leider viel zu unbekannt. Zum Schnäppchenpreis erhält der Film von mir eine uneingeschränkte TEDI Kaufempfehlung.
 
Story Bild Ton Extras
8 / 10 7 / 10 7 / 10 1 / 10

Ich hoffe, meine Vorstellung dieses weitestgehend unbekannten Films hat euch gefallen oder vielleicht sogar eure Neugierde geweckt. Schreibt mir gerne einen Kommentar, ich würde mich freuen.

Wir lesen uns.
 

 

Web Tipps

10. September 2012
Web Tipps

In meinem heutigen Blog möchte ich euch einige Websites empfehlen, die ich in meiner Filmleidenschaft regelmäßig besuche und eine tolle Ergänzung zu diesem Portal bieten. Alte Hasen werden hier vielleicht nur bekannte Gesichter wiederfinden, ich hoffe jedoch zumindest für Einsteiger eine kleine Hilfe bieten zu können.

Meine erste Kategorie sind Schnäppchen.
 
Natürlich werden wir durch dieses Portal bereits wunderbar über die neusten Angebote der Woche, Tages- und Blitzangebote oder sonstige Sonderangebote informiert. Zusätzlich gibt es im Forum den Shopping-Bereich und als neuste Errungenschaft die Deals, in denen Redaktion und User gleichermaßen gute Angebote den Nutzern dieses Portals empfehlen. Ein toller Service und gleichzeitig ein Argument, sich auch anderweitig über Angebote zu informieren, um sicher zu stellen, dass dir in der Fülle der Schnäppchen wirklich kein guter Deal durch die Lappen geht.

Es gibt zahlreiche Preisradare im Internet, persönlich bevorzuge ich allerdings zwei Webseiten - DVD Tiefpreise und Blu-ray Dealz. Die Webseiten sind übersichtlich und informieren über Angebote aus den Bereichen DVD, Blu-ray, Games und gelegentlich Technik. Blu-ray Dealz hat zusätzlich den Charme, dass die Seite auch regelmäßig über regionale Angebote von Saturn und Konsorten berichtet. Bei beiden Portalen handelt es sich um hauptsächlich durch User gemeldete Angebote, daher versuche ich mit dem Blick auf beide Internetseiten verpasste Deals auszuschließen.

Eine weitere wichtige Kategorie sind die Fassungsinformationen.
 
Die Datenbank dieses Portals ist wirklich gut gepflegt und Fehler sowie fehlende Detailinformationen können und sollten von aufmerksamen Usern ergänzt werden. Bei der Fülle an Blu-ray Veröffentlichungen kann jedoch einfach nicht garantiert werden, dass eine Datenbank perfekt und fehlerlos gepflegt ist.

Für Fassungsinformationen greife ich zum einen sehr gerne auf die beliebte Seite Schnittberichte zurück. Auf Schnittberichte wird sehr umfangreich die Zensur in Deutschland sowie teilweise in anderen Ländern im Bereich TV, Kino, Heimkino, Comics und Games dokumentiert. Der große Mehrwert von Schnittberichte ist, dass nicht nur Spielzeitunterschiede aufgelistet werden sondern dass die Schnitte mit Screenshots bebildert sind, so dass der geneigte Filmfreund einen recht genauen Eindruck erhält, was eigentlich fehlt und wo der Unterschied zwischen verschiedenen Schnittfassungen liegt.

Wenn es mir lediglich darum geht, ob ein Film ungeschnitten vorliegt, greife sehr gerne auf die gut gepflegte Datenbank von OFDB zurück. Neben dem guten Shop der Seite, der bereits ab einem Bestellwert von 20 Euro auch FSK 18 Artikel kostenfrei versendet, steht zu jedem Titel eine unfangreiche medienübergreifende Übersicht über dessen Veröffentlichungen zur Verfügung, auf die man sich auch verlassen kann, da nicht redaktionell geprüfte Inhalte zusätzlich gekennzeichnet sind.

Im Bereich News liegt dieses Portal natürlich weit vorne, aber auch hier schadet es nicht, sich auch anderweitig zu informieren.

Einer meiner Favoriten ist die österreichische Seite DVD Forum, die mich immer wieder durch ihre sehr hohe Aktualität überrascht. Häufig habe ich Neuigkeiten als erstes im österreichischem Entertainment Magazin gelesen, die teilweise erst Tage später hier aufgetaucht sind. Neben Blu-ray News bietet die Seite zusätzlich Neuigkeiten zu DVDs und dem Bereich Kino und ergänzen damit weitere Themengebiete, die dieses Portal nicht abdeckt.
 

 
Natürlich gibt es weitere Homepages, die ich ab und an aufsuche sowie unterschiedliche Shops, in denen ich gerne mal bestelle, ich belasse es aber bei dieser Auswahl, da es sich hier um Seiten handelt, die ich - neben diesem Portal - fast täglich besuche und mir in meiner Blu-ray Sammelleidenschaft unersätzlich geworden sind. Shop-Empfehlungen sind in meinen Augen eine Sache für sich, vielleicht schreibe ich dazu noch einmal einen separaten Blog.
 
Ich hoffe, ich konnte euch mit meinem Blog ein paar Empfehlungen mitgeben. Wenn ihr noch eine essentielle Webseite in meiner Aufzählung vermisst, dann schreibt sie gerne in die Kommentare, ich lerne schließlich auch nie aus.

Wir lesen uns.

Weihnachts-Update 2012

26. Dezember 2012
Mein Weihnachts-Blog 2012
 
Die Adventszeit hat seinen Höhepunkt erreicht und spätestens der Heilige Abend schenkt hoffentlich den meistens von uns endlich auch ein wenig Ruhe nach dem Trubel zahlreicher Weihnachtsfeiern, Weihnachtsmarktbesuchen, Geschenkejagden und sonstigen Terminen. Gott, der sich klein und verletzlich macht um als Kind in der Krippe den Menschen nahe zu sein - ob der Leser dieses Blogs nun glaubt oder nicht - die Schönheit dieses Gedankens hat mich über die Feiertage begleitet.



Nach den letzten Lebensmitteleinkäufen und anderen weihnachtlichen Vorbereitungen sind wir an diesem Heiligen Abend mit Kartoffelsalat und Würstchen im Gepäck zu meiner Schwiegermutter nach Lüneburg aufgebrochen, um mit ihr das Weihnachtsfest einzustimmen. Bescherung gab es danach bei meiner Frau und mir zu Hause. Wenn ich überlege, was da so Schönes unter dem Baum lag, müssen wir wohl beide wirklich artig gewesen sein. Meine Frau bescherte mir mit der Alfred Hitchcock - The Masterpiece Collection ein wunderschönes Sammlerstück für meine Blu-ray Sammlung. Wie bereits im letzten Jahr, besuchten wir dann den späten Gottesdienst um 23:00 Uhr in der örtlichen Kirchengemeinde. Ich genieße den späten Termin sehr, da das Gotteshaus nicht so überfüllt ist und so viel mehr zur besinnlichen Stimmung beiträgt, allerdings muss ich gleichzeitig jedes Mal ein wenig gegen meine Müdigkeit ankämpfen.



Am ersten Weihnachtstag konnten wir erst einmal ausschlafen. Meine Frau bereitete mir dann zu Mittag eine leckere Rinderroulade zu, so dass wir danach frisch gestärkt gemeinsam mit meiner Schwiegermutter in Richtung Hamburg aufgebrochen sind, um uns ein Märchen im Schmidt Theater anzuschauen. Nach dem Stück sind wir noch gemeinsam Essen gegangen. Der Abend gehörte dann erneut mir und meiner Frau, wir haben uns nach dem anstrengenden Tag allerdings bald Schlafen gelegt.

Am zweiten Weihnachtstag hätten wir ebenfalls ausschlafen können, aber irgendwie waren wir dann doch viel zu früh wach. So sind wir den Vormittag gemütlich angegangen und dann mittags zu meiner Mutter aufgebrochen, um gemeinsam mit meinen Brüdern, meiner Schwägerin und meiner kleinen Nichte den Tag zu verbringen. Ein leckerer Rinder-Schmorrbraten war ein guter Einstieg in den Familientag. Dann gab es für meine Mutter, meine Frau und mich Bescherung, die Kleine hat erst einmal Mittagsschlaf gehalten. Zum Glück kennt meine Mutter meinen Amazon-Wunschzettel und es sind einige blaue Schätze für mich unter dem Baum gelandet - Die Chroniken von Erdsee aus der Studio Ghibli Blu-ray Collection, die 2-Film Editionen zu 101 Dalmatiner und Peter Pan, das Mediabook zu Shaun of the Dead sowie das Mediabook zu Das Geheimnis von Kells. Leider wurde das zuletzt genannte Mediabook in der Post beschädigt und befindet sich noch im Umtausch. Aber das macht nichts, ich habe mich sehr gefreut. Die Kleine hatte dann nach ihrem Schläfchen dann natürlich auch noch Bescherung.



Den heutigen Abend werde ich wieder ruhig mit meiner Frau und einem schönen Film verbringen. Die nächsten beiden Tage steht dann wieder die Arbeit auf dem Programm. Und dann wird der Ausklang des Jahres gefeiert.

Ich hoffe, ihr hattet eine ebenso schöne Weihnachtszeit und ihr kommt die Tage gut in das neue Jahr hinein.

Wir lesen uns.

Weihnachts-Update 2013

28. Dezember 2013
Weihnachts-Update 2013

Alle Jahr wieder, kommt das Christuskind. Und für viele Leute kommt der Weihnachtsstress, von der Geschenke-Jagd bis zum Weihnachtsfeier-Marathon. Meine Vorweihnachtszeit war dagegen überraschend entspannt. Die Geschenke wurde frühzeitig besorgt und die festen Termine hielten sich im Rahmen. Nur echte Weihnachtsstimmung wollte sich wegen des grauen und schneebefreiten nordeutschen Wetters erst relativ spät einstellen. Kurz vor dem dritten Advent erfasste mich dann aber das Bedürfnis, mich mit der CD Christmas Songs von Jars of Clay in weihnachtliche Stimmung zu bringen.



An Heiligabend haben wir entspannt ausgeschlafen, die letzten dekorativen Maßnahmen am Weihnachtsbaum vorgenommen und sinn dann am späten Nachmittag zu meinem Bruder aufgebrochen, um dort mit der gesamten Familie mit meiner Nichte und meinem Neffen Weihnachten zu feiern. Nur in den Gottesdienst haben wir es dieses Jahr nicht mehr geschafft, ich aber nicht so tragisch finde, weil wir bereits am zweiten Advent in unserer Gemeinde einen Weihnachtsgottesdienst gefeiert haben. An diesen Tagen stand die Familie im Vordergrund.

Zuerst hatten die Kinder Bescherung. Meine Nichte ist fast 3 Jahre alt und packt inzwischen Geschenke mit Begeisterung aus. Allerdings muss jedes Geschenk erstmal bespielt werden, bevor sie irgendwann überzeugt werden kann, dass unter dem Baum vielleicht noch weitere Präsente warten. Mein Neffe hat im nächsten Monat seinen ersten Geburtstag. Er bevorzugt es, seine Geschenke zu erklimmen und die Aussicht zu genießen, anstatt das schöne Geschenkpapier zu zerreißen. Um das Spektakel festzuhalten, hatte ich meinen treuen Camcorder dabei, da sich die Zeremonie jedoch etwas hinzog, wurde mir die Dokumentation irgendwann etwas zu anstrengend.

Als nächstes wurden unsere hungrigen Bäuche mit einem leckeren Büffet aus Würstchen, Frikadellen, Pizza-Baguettes und verschiedenen Salaten versorgt. Wir haben ein paar Käse-Spieße beigesteuert. Mit vollem Magen wurden dann die Würfel gezückt. Wer die richtige Zahl wirft, darf ein Geschenk aussuchen und es dem Beschenkten überreichen. Erfreulicherweise bot sich mir eine reiche blaue Ausbeute.



Meine Mutter beschenkte mich mit der Komplettbox zu Prison Break, Stirb Langsam 1-5, der Serie Der Tatortreiniger mit Bjarne Mädel sowie der 3D Blu-ray zu Ice Age 4 - Voll verschoben. Prison Break habe ich bisher noch nie gesehen und ich war ehrlich gesagt etwas überrascht, dass die vier Staffeln tatsächlich 79 Episoden und einen Kinofilm umfassen. Die Box bietet also reichlich zu sehen. Der Tatortreiniger haben wir während der vergangenen Tage bereits fast komplett gesehen. Die Box enthält zwei Staffeln mit insgesamt neun Episoden, die mit einer Laufzeit von etwa 27 Minuten ideales Futter für Zwischendurch sind. Die Serie ist herrlich norddeutsch und wirklich empfehlenswert. Eigentlich hatte ich mir über die Tage auch vorgenommen, den ersten Teil der Stirb Langsam Reihe zu sehen, leider hat die Zeit dazu nicht mehr gereicht.

Natürlich wurde ich auch von meiner Frau mit Geschenken bedacht, allerdings in Gutscheinform. Zum einen habe ich einen Gutschein zum Shoppen erhalten, zum anderen einen Gutschein für die Komplettbox der Serie Breaking Bad im Digipack. Ich habe die Serie bisher nie gesehen, habe aber nur Gutes gehört und mir daher die Komplettbox gewünscht. Meine Frau ärgerte sich etwas, dass die Box nicht bereits unter dem Weihnachtsbaum lag, obwohl sie das gute Stück bei buch.de vorbestellt hatte. Um Geld zu sparen nutzte sie dort einen weihnachtlichen 15% Gutschein. Als ihr mitgeteilt wurde, dass die Box wegen Lieferschwierigkeiten erst im Januar kommt, war das schöne Stück in allen gängigen Shops bereits ausverkauft. Zumindest rechtfertigt der Preis die Warterei ein wenig, denn die Lieferung im nächsten Monat wurde fest zugesagt. Etwas unverständlich bleibt es trotzdem.



Am ersten Weihnachtsfeiertag haben wir meine Schwiegermutter in Lüneburg besucht, waren mit ihr spazieren und Grünkohl essen. Ein Spaziergang in beinahe menschenleeren Straßen ist wirklich angenehm. Bescherung gab es natürlich auch und meine Frau und ich wurden jeweils mit einem Gutschein für das Restaurant Picanti in Lüneburg bedacht. Wenn wir in der Stadt bummeln gehen, kehren wir dort gerne zu einer Mahlzeit ein.

Am zweiten Weihnachtstag folgte erneut das große Fressen. Wir haben meine Mutter besucht und haben gemeinsam mit meinen Brüdern Racelette gegessen. Nachdem der liebe Onkel mit vollem Magen spielerisch von den Kleinen in Beschlag genommen wurde, folgten Kuchen und Plätzchen, um auch die letzten vermeintlichen Löcher im Magen zu stopfen. Insgesamt habe ich aber versucht, kulinarisch in Maßen die Feiertage zu überstehen und ich denke, das ist mir durchaus gelungen. Zumindest hat meine Hose heute morgen keinen nennenswerten Widerstand geleistet.

Ich hoffe, ihr könnt ebenfalls auf ein paar angenehme, friedliche und vor allem fröhliche Weihnachtstage zurückblicken. Ich habe die schönste Zeit des Jahres sehr genossen.

Und in ein paar Tagen wird schon wieder gefeiert. Kommt gut und gesund ins neue Jahr, übertreibt es nicht und folgt eurem Herzen.

Wir lesen uns.
 

Weihnachts-Update 2015

26. Dezember 2015
Weihnachten 2015

Es begab sich aber zu der Zeit, als das Christkind am Heiligen Abend bei wenig weihnachtlichem Wetter vor der Tür stand. Alle Welt - ob Kollegen oder Freunde - beklagten sich über einen nicht sehr besinnlich stimmenden Advent bei steten Temperaturen im zweistelligen Bereich. Nicht zuletzt der Glühwein mundet bei klirrender Kälte einfach besser. Ich versuche das Wetter als Segen zu sehen, denkt man an die zahlreichen Menschen, die heute wie damals Joseph und Maria mit ihrem Kind vor Gewalt und Tyrannei fliehen.

Mit dem stressigen Jahresabschluss auf der Arbeit, der Suche nach dem richtigen Geschenk für die Liebsten und einigen Weihnachtsfeiern und Gottesdiensten gelangte schließlich doch ein wenig Weihnachtsfreude in mein Herz. Und mit der Vorfreude in den Geschichtern meiner Nichte und meines Neffen waren spätestens am Weihnachtsabend alle Gefühlsregungen auf Besinnlichkeit eingestellt.



Die Kinder hatten natürlich wie in jedem Jahr zuerst Bescherung und erwarteten ehrfurchtsvoll die bunt verpackten Pakete vom Mann im roten Mantel. Meine Nichte hatte sogar ein Gedicht gelernt und ich konservierte den Moment zur Freude der Eltern mit meinem Camcorder.

Nach traditionellem Kartoffelsalat und heißen Würstchen sowie dem fantastischen Rote-Beete-Salat meiner Mutter, Frikadellen und einem kalorienreichen Nachtisch wurden die Kinder ins Bett geschickt und unter dem Weihnachtsbaum türmten sich die Geschenke der Erwachsenen. Die Würfel wurden gezückt und nach und nach hat sich jeder der Gäste das Recht auf seine Geschenke erspielt.

Meine Frau schenkte mir - nach eigenen Angaben nicht ganz uneigennützig - zwei Karten für das Musical Phantom der Oper. Da ich bisher nur diverse Verfilmungen kenne, bin ich auf die Aufführung wirklich neugierig. Für meine Filmsammlung erhielt ich von ihr die 70er Jahre Action-Komödie Stingray - Die Hölle auf vier Rädern aus der Cinema Treasures Reihe auf DVD. Das Cover ist in jedem Fall vielversprechend, das Keep Case hat jedoch einen kleinen Knacks, weshalb das gute Stück noch einmal ausgetauscht werden soll.



Meine Mutter stürzte sich dagegen mit voller Energie auf meine Blu-ray Wunschliste und schenkte mir die fünfte Staffel der Serie The Walking Dead sowie die erste Staffel des Ablegers Fear The Walking Dead. Die Boxen kommen zur rechten Zeit, da wir die Erfolgsserie gemeinsam mit einigen Freunden schauen, die bereits seit geraumer Zeit mit den Hufen scharren und endlich weitermachen wollen.



Hinzu kommen die 3D Blu-rays zum Disney Titel Baymax - Großes Robuwahobu und die Extended Fassung zu Der Hobbit - Die Schlacht der fünf Heere. Da ich bislang keinen Film aus der Hobbit Reihe gesehen habe, freue ich mich riesig darauf, die Filme irgendwann in einem kleinen Marathon am Stück zu konsumieren.



In diesem Sinne hat mir das Weihnachtsfest in diesem Jahr in allen Belangen viel Freude bereitet. Ich hoffe, ihr habt ein paar besinnliche und gemütliche Tage im Kreise eurer Lieben verbracht und wünsche euch einen guten Rutsch ins nächste Jahr.

Wir lesen uns.
 
Western Union - Western Legenden Edition No.22

In meinem heutigen Close Up möchte ich euch einen weiteren Titel aus der Western Legenden Reihe von Koch Media vorstellen. Western Union aus dem Jahr 1941 ist der zweite Western, den der deutsche Regisseur Fritz Lang in den USA inszeniert hat, nachdem er im Jahr 1933 nach der Machtergreifung Hitlers das Land verlassen hat. Der Film ist ebenfalls unter dem deutschen Titel "Überfall der Ogalalla" bekannt.



Vance Shaw ist auf der Flucht. Als sein Pferd lahmt, versucht er einem Mann sein Pferd zu stehlen, bemerkt jedoch, dass er verletzt ist und stellt sich als guter Samariter heraus. Er versorgt ihn und bringt ihn in eine Herberge, in der er versorgt wird. Als seine Wunden verheilt sind, heuert der Ingenieur Edward Creighton im Auftrag der Western Union Männer an, um eine Telegraphenlinie zu errichten. Unter den Männern befindet sich auch sein Retter Shaw und das Greenhorn Richard Blake.

Bei der Arbeit werden die Arbeiter von einer Gruppe Indianern angegegriffen und ein Mann getötet. Shaw verfolgt die Rothäute und entdeckt, dass es eigentlich verkleidete Weiße sind, die das Bauprojekt im Namen der Südstaaten sabotieren. Der Anführer Jack Slade ist ein alter Bekannter von Shaw, den er aus alter Verbundenheit nicht verrät.

Bei einem weiteren echten Indianerüberfall wird der Western Union ihre Pferde gestohlen und Blake erschießt einen der sichtlich betrunkenen Indianer. Es kommt zum Konflikt zwischen dem Unternehmen und dem Stammesführer der Indianer, der gelöst wird indem die Weißen die abergläubigen Ureinwohner austricksen.

Als sich Slade erneut mit Shaw trifft, nimmt er ihn gefangen. Er plant, das Lager der Western Union in Brand zu stecken und will aus Dankbarkeit für seine Verschwiegenheit dafür sorgen, dass er dem Tumult fern bleibt.



Es ist der Klasse des deutschen Regisseurs Fritz Lang zu verdanken, dass Western Union nicht zu einem reinen Lobgesang auf den Siegeszug des amerikanischen Kapitalismus verkommt, um dem Volk in Kriegszeiten Nahrung für ihren Patriotismus zu bieten. Für seine Auftragsarbeit muss Lang zwar einige Kompromisse eingehen, doch wird seine Handschrift besonders in der Fokussierung auf die vielschichtige Figur des Vance Shaw - hervorragend gespielt durch Randolph Scott - sichtbar, der die entscheidene Triebkraft des Filmes darstellt. Hinzu kommt eine fabelhafte und stimmige Inszenierung, die neben einer eher beiläufigen Liebesgeschichte geschickt humorvolle Momente und glaubwürdige Actionsequenzen einstreut, wobei Lang stets die richtige Balance zwischen den Elementen findet. Fritz Langs zweiter Western ist zwar bei weitem kein Meilenstein wie seine Frühwerke "M - Eine Stadt sucht einen Mörder" oder "Metropolis", trotzdem liefert der Regisseur einen sehenswerten Genre Klassiker.

Das Koch Media Collector's Book kommt wie üblich mit einem schönen klassischen Kinoplakat auf dem Cover und hat etwa das Format eines DVD Keep Cases bei halber Breite. Der FSK-Aufkleber lässt sich nach einer Wärmebehandlung schadlos entfernen. Die Western Legenden Edition enthält den Hauptfilm auf Blu-ray sowie ein kurzes Booklet mit ein paar Informationen zum Film und ein paar Bilder. Als weiteres Bonusmaterial wird lediglich eine Bildergalerie mit seltenem Werbematerial geboten.



Das Blu-ray Bild des Klassikers aus dem Jahre 1941 wurde sehr schön restauriert und überzeugt durch eine fast durchgehende knackige Bildschärfe und Detailzeichnung, genauso einem ordentlichen Schwarzwert, der keine Details verschluckt. Die Farben sind satt und kräftig, wirken stellenweise aber etwas unnatürlich, da augenscheinlich versucht wurde, Mängel über einen erhöhten Kontrast auszugleichen. Das Filmkorn ist recht inkonsistent und verleiht dem Bild ein leichtes Flackern, allerdings fällt dieser Effekt in der Regel nur ins Auge, wenn große einfarbige Flächen wie der Himmel über der Prärie gezeigt wird.

Der deutsche DTS-HD MA 2.0 Ton überzeugt durch eine durchgehend klare Sprachverständlichkeit, nur stellenweise ist ein minimales Rauschen herauszuhören. Alternativ steht der englische Originalton zur Verfügung. Untertitel sind leider nicht vorhanden.

Western Union ist ein sehenswerter Klassiker mit einem gelungenen Blu-ray Transfer, für deren Veröffentlichung Koch Media höchstes Lob gebührt. Wer auf eine Blu-ray verzichten kann, kann alternativ auf ein DVD Collector's Book zurückgreifen.

Ich hoffe, ich konnte euch ein wenig für die Western Legenden Reihe begeistern oder euch zumindest diesen Klassiker schmackhaft machen. Schreibt mir gerne einen Kommentar, ich würde mich freuen.

Wir lesen uns.

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